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Sir Peter LelyPortrait de Lady Diana Bruce en robe bleue et manches découpées c.1660-1670, Peter Lelyvers 1660-1670
vers 1660-1670
10 583,76 €
À propos de cet article
Portrait de Lady Diana Bruce en robe bleue à manches coupées c.1660-1670
Cercle de Sir Peters Lely (1616-1680)
Peters présente un portrait captivant de la noble Lady Diana Bruce ; il s'agit d'une œuvre exemplaire du cercle très à la mode et influent de Sir Peter Lely. Créée vers 1660-1670, cette peinture saisissante offre un rare aperçu du monde opulent de la cour et de l'aristocratie anglaises de la Restauration, une période de résurgence culturelle et d'intrigues politiques après les années turbulentes de la guerre civile anglaise et de l'Interrègne.
Le sujet de ce portrait est Lady Diana Bruce, une femme d'une lignée et d'une position sociale tout à fait remarquables au XVIIe siècle. Née vers 1648, elle est la fille de Robert Bruce, 1er comte d'Ailesbury, et de Lady Diana Grey. Sa tante était la malheureuse Lady Jane Grey (1537-1554), reine nominale d'Angleterre pendant neuf jours seulement en 1553, lors de la tumultueuse crise de succession qui a suivi la mort du roi Édouard VI.
La vie de Lady Diana a été marquée par deux mariages et une mort tragiquement précoce. Le 29 janvier 1666, elle épouse son premier mari, Sir Seymour Shirley, 5e baronnet. Ils vivaient au siège de la famille Shirley, Staunton Harold Hall, dans le Leicestershire. Elle lui donna un fils, Robert Shirley, qui naquit à titre posthume après la mort de Sir Seymour en 1667. Elle a épousé son second mari, Sir John Manners (futur 1er duc de Rutland), le 10 novembre 1671. Le couple a résidé au château historique de Belvoir dans le Leicestershire (voir photo), la magnifique demeure de la famille Manners depuis 1067. Le temps qu'ils passèrent ensemble fut de courte durée : Lady Diana y mourut tragiquement en couches le 15 juillet 1672, à l'âge approximatif de 24 ans. Elle a été enterrée dans l'église de Bottesford, dans le Leicestershire, où de nombreux membres de la famille Manners ont été inhumés. Sa brève vie, bien que limitée par les attentes des femmes de son rang qui devaient contracter des mariages avantageux et produire des héritiers, a laissé une trace notable dans l'histoire de deux grandes familles aristocratiques.
Les familles Bruce, Shirley et Manners
La famille Bruce a une longue et brillante histoire, qui remonte à Robert le Bruce, roi d'Écosse. La famille a connu une ascension fulgurante et son père a été créé 1er comte d'Ailesbury lors de la Restauration. L'histoire de la famille se confond avec les plus hauts niveaux de la pairie britannique.
La famille Shirley était une ancienne et influente famille de la gentry du Leicestershire, installée à Staunton Harold Hall depuis le XVe siècle. Ils étaient de fervents royalistes et hauts anglicans pendant les périodes turbulentes de la guerre civile anglaise et du Commonwealth. Sir Robert Shirley, 4e baronnet (parent du premier mari de Lady Diana), a construit une église sur son domaine en 1653, à une époque où de tels actes de culte anglican étaient supprimés par le régime d'Oliver Cromwell. Cet acte de défi lui vaut d'être emprisonné à la Tour de Londres, où il meurt. Lady Diana a épousé Sir Seymour Shirley, 5e baronnet, en 1666, liant brièvement sa lignée Bruce à cette famille royaliste particulièrement provocante.
La famille Manners, détentrice du titre de duc de Rutland, est installée au château de Belvoir, dans le Leicestershire, depuis 1067. Le château lui-même, largement reconstruit au fil des siècles après avoir été détruit lors de conflits tels que la guerre civile, est un symbole majeur du pouvoir aristocratique et de la stabilité. John Manners, le second mari de Lady Diana, était un homme politique whig qui a joué un rôle dans le paysage politique de la Glorieuse Révolution, accueillant temporairement la princesse Anne au château de Belvoir pendant sa fuite de Londres. La famille était connue pour son influence politique et son immense richesse, et a continué à jouer un rôle de premier plan dans la haute société et la politique britanniques pendant des siècles.
Dans ce portrait, Lady Diana Bruce est présentée à l'apogée de la mode de la Restauration, un style popularisé par Eleg qui mettait l'accent sur la richesse, l'élégance et une langueur étudiée. Elle porte une robe remarquable en soie ou en satin bleu chatoyant, un tissu luxueux qui souligne son statut social élevé. Le pigment bleu vif lui-même aurait été coûteux. La robe présente des manches fendues à la mode et un décolleté plongeant qui laisse apparaître une nuisette ou un sous-vêtement blanc.
Sa présentation est rehaussée par des bijoux exquis. Elle porte un important collier de perles, symbole classique de pureté, de statut et de richesse au XVIIe siècle. Des perles ornent également ses cheveux, coiffés en boucles souples comme à la cour. Sa posture est à la fois formelle et détendue, caractéristique des "beautés" de Lely. Cette image cultivée était cruciale pour les femmes aristocrates ; elle reflétait la stabilité, le bon goût et un niveau de raffinement approprié, ce qui fait de ce tableau un artefact historique important illustrant le langage visuel du pouvoir et de la gentillesse de l'époque. Une version en pied de ce portrait se trouve à la National Gallery Scotland.
Cette peinture constitue un document historique essentiel, reflétant la vie dans la campagne anglaise à une époque de transformation. La période de la Restauration (1660-1700) a été marquée par d'immenses changements sociaux et politiques. Avec la restauration de la monarchie, l'austère mode de vie puritain de la période du Commonwealth a cédé la place à une culture plus vivante, à la recherche du plaisir. L'aristocratie a largement maintenu son pouvoir et son influence grâce à ses vastes domaines. La vie à la campagne pour une femme de la noblesse comme Lady Diana aurait impliqué la gestion d'un grand ménage, des visites sociales et l'accomplissement de devoirs familiaux, le tout dans une société hiérarchisée qui se remettait encore de la guerre civile. Ce portrait, par son élégance et sa pose formelle, témoigne de la stabilité et de l'ordre social que la monarchie restaurée cherchait à projeter.
En tant que pièce exquise provenant du cercle de l'un des plus importants portraitistes d'Angleterre, ce tableau ne capture pas seulement la ressemblance d'une personne spécifique mais résume également le style, les valeurs et l'histoire de la Restauration anglaise. Il s'agit d'une œuvre d'art qui a une signification historique et une maîtrise esthétique.
Sir Peters (1618-1680), artiste d'origine néerlandaise qui a établi sa carrière à Londres, a été le plus grand portraitiste de son époque, en tant que peintre principal du roi Charles II. Connu pour sa maîtrise technique et sa capacité à capter un "air de langueur sensuelle", Lely a défini l'esthétique de la cour de la Restauration. Son Studio était une entreprise très active, produisant efficacement de nombreux portraits pour des personnes de haut rang. Lely se concentre souvent sur le visage du modèle et confie le reste du travail à des assistants qualifiés, une pratique courante qui lui permet de gérer une immense charge de travail. Le présent tableau, réalisé au sein de ce cercle dynamique, met en évidence la richesse des couleurs, le rendu magistral des textiles et l'élégance caractéristique du style d'Heldly, un écho visuel de la version intégrale conservée dans la collection des National Galleries Scotland.
Provenance
Le tableau est documenté comme ayant été vendu chez Christie's, Londres, le 17 mai 1935, listé comme lot 136, sous le nom de : "Sir P. Lely, Portrait of a Lady, blue dress with pearl ornaments - in a painted oval" (Portrait d'une dame, robe bleue avec ornements en perles - dans un ovale peint). Cette provenance établie ajoute une couche supplémentaire à sa riche histoire, la rattachant à une longue tradition d'appréciation et de collection de l'art.
Dimensions : Hauteur 88cm, Largeur 79cm encadré (Hauteur 34.5", Largeur 31" encadré)
- Créateur:Sir Peter Lely (1618 - 1680, Néerlandais)
- Année de création:vers 1660-1670
- Dimensions:Hauteur : 88 cm (34,65 po)Largeur : 79 cm (31,11 po)Profondeur : 6 cm (2,37 po)
- Support:
- Mouvement et style:
- Période:
- État:L état est très bon et peut être accroché et apprécié immédiatement. Le tableau a fait l objet d une évaluation rigoureuse de son état par un restaurateur professionnel avant d être mis en vente.
- Adresse de la galerie:London, GB
- Numéro de référence:1stDibs : LU1199117213852
Sir Peter Lely
Sir Peter Lely (1618-1680) est né en Allemagne à Soest en Westphalie en 1618. Bien que son nom de famille soit van der Fae, il prend le nom de Lely, d'après le lys sculpté sur le pignon de la maison de son père à La Haye. Il s'installe en Angleterre en 1641, l'année de la mort de Van Dyck, et lui succède. Il a été peintre de la cour du roi Charles Ier et du roi Charles II. En travaillant pour de nombreux mécènes de van Dyck, Lely s'est rapidement imposé comme l'un des plus importants portraitistes du pays.
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