Art - Années 1930

Linogravure sur papier vélin. Taille du papier : 12,4 x 9,65 pouces. Inscription : Non signé et non numéroté, tel que publié. Catalogue raisonné des références : Magnelli, Alberto, e...

Affiche originale française d'époque : Un Homme Dans La Ville. Artiste : Paul Coling. Dos en lin et prêt à être encadré. Très bon état ; original de Paul Colin "Un Homme Dans L...

D'après Gustav Klimt, Max Eisler Plate #24, Bildnis Friederike Maria Beer ; collotype multicolore d'après la peinture de 1916 à l'huile sur toile. GUSTAV KLIMT EINE NACHLESE (GUSTAV...

Portrait d'une femme aux cheveux noirs et à la frange stylée par Anton Sailer (français 1903-1987) Signé et daté 1930 huile sur toile, encadrée Encadré : 23.5 x 18 pouces Toile : 18....

Aquarelle sur papier réalisée par Mino Maccari en 1935 ca. Signé à la main au crayon en bas à droite. Très bon état à l'exception de quelques défauts mineurs sur les bords.

L'un des photographes de Mauritius Publishing basé à Berlin était Karl Heinrich Lämmel. Né le 30 juillet 1910 à Riesa, en Saxe, il est porté disparu depuis avril 1945. Dans les année...

Lithographie sur papier vélin des Papeteries du Marais. Taille du papier : 14 x 10.25 pouces. Inscription : Non signé et non numéroté, tel que publié. Notes : Extrait de l'album Verv...

Chromolithographie française, publiée en 1931. Signé par l'artiste dans la plaque. Titre imprimé en bas à droite de la feuille. Numéro de plaque en haut à droite. D'une série françai...

Stanley William Hayter, 'Torero', gravure, 1932, édition 30, seulement 16 impressions connues, épreuve d'essai, Black & Moorhead 71. Signé, titré, daté et portant la mention " Essai ...

Eau-forte au burin, gravure sur papier vélin. Taille du papier : 12,4 x 9,65 pouces. Inscription : Signé dans la plaque et non numéroté, tel que publié. Notes : Extrait de l'album, X...

Harding Black (1912-2004) Artiste de San Antonio Taille de l'image : 6 1/2 pouces de haut Taille du cadre : 3 1/2 pouces au point le plus large Moyen : Céramique Studio Pottery Daté ...

Linogravure sur papier vélin. Taille du papier : 12,4 x 9,65 pouces. Inscription : Signé dans la plaque et non numéroté, tel que publié. Notes : Extrait de l'album, XXe siècle, Chron...

Gravure sur bois sur papier vélin. Taille du papier : 12,4 x 9,65 pouces. Inscription : Signé dans le bloc et non numéroté, tel que publié. Catalogue raisonné des références : Kandin...

Affiche originale, lithographie, support en lin, affiche de Nathan Hale où l'on peut lire : "Je regrette seulement de n'avoir qu'une vie à perdre pour mon pays". Entrez dans l'histoi...

A Book of Modern Views of New York City est un livre de souvenirs publié par I. S. SEIDMAN & CO. en 1937. A l'intérieur, des photos de New York accompagnées de descriptions. Bon état.

Le Portrait est une œuvre d'art réalisée par Francis Duchene en 1930. Aquarelle et crayon sur papier Signé et daté à la main, Paris. Bon état.

Lithographie et pochoir sur papier vélin d'Arches. Non signé et non numéroté, tel que publié. Bon état. Notes : Extrait du volume La Leçon d'amour dans un parc, 1933. Publié par les ...

Cette vue d'ensemble d'un musicien et de sa basse (également connue sous le nom de contrebasse ou de basse à cordes) a un air de calme qui convient à l'instrument à archet le plus gr...

Macena Barton Sans titre Signé en bas à droite Huile sur toile 24 x 30 pouces Provenance Collectional, Californie Macena Alberta Barton était une artiste peintre américaine. Bart...

La nature morte est une œuvre d'art moderne originale réalisée par Valentino Ghiglia au milieu du 20e siècle. Huile de couleur mélangée sur carton. Signé à la main au dos. Inclut ...

Robert Lepper (1906-1991) . Composition cubiste, 1931. Couper des feuilles de cuivre, de laiton et d'acier collées sur un panneau de masonite. Le panneau mesure 14,5 x 24 pouces. Les...

Charles Walter Simpson. Anglais ( b.1885 - d.1971 ). Dartmoor Ponies, Devon. Huile sur carton. Signé en bas à droite. Taille de l'image 20.7 pouces x 28.2 pouces ( 52.5cm x 71.5cm )....

Lithographie et pochoir sur papier vélin d'Arches. Non signé et non numéroté, tel que publié. Bon état. Notes : Extrait du volume La Leçon d'amour dans un parc, 1933. Publié par les ...

"Boats Amongst the Mangroves" est une peinture originale à l'aquarelle et à la gouache sur papier de Doris Lee. L'artiste a signé l'œuvre en bas à droite. Il représente des bateaux e...

Raoul Dufy, Français (1877 - 1953) - Eloge de Raoul Dufy, Année : circa 1930, Médium : Gravure, signée et numérotée au crayon, Edition : 28/31, Taille de l'image : 10 x 8.75 pouces...

Barnet, Will (américain 1911-2012). SIESTE À CENTRAL PARK. Johnson 1, Cole 1, Szoke 2. Lithographie, 1932. Édition de 10 exemplaires. Intitulé "Parc Scène", numéroté 6/10, et signé ...

Lithographie sur papier vélin des Papeteries du Marais. Taille du papier : 14 x 10.25 pouces. Inscription : Signé dans la plaque et non numéroté, tel que publié. Notes : Extrait de l...

Artiste : Manuel Robbe (français, 1872-1936) Titre : Marins et Femmes de Pecheurs Bretons sur les Quais Année : c.1930 Moyen : Eau-forte avec a...

Travail sur la toile

Lalibela - Bièt Gàbriel est une gravure originale sur papier réalisée par Lino Bianchi Barriviera en 1939. Signé à la main au crayon. Dimensions de l'image : 34 x 46 cm. Numéroté ...

Armin Landeck, "Studio Interior No. 1", 1935, pointe sèche, édition de 100, Kraeft 56. Signé au crayon. Signé dans la plaque, en bas à droite. Belle impression, richement encrée, sur...

Artiste : Dali, Salvador Titre : Sans titre 05 (Les Chants de Maldoror) Série : Les Chants de Maldoror Date : 1934 Moyen : pointe sèche originale Sans cadre Dimensions : 12.5" ...

Marsden Hartley ALPSPITZE #3 (avec Zabriskie Gallery Label), 1933 Crayon sur papier vélin crème. Dans son cadre d'origine avec l'étiquette de la Zabriskie Gallery. Étiquette autocoll...

Lettre autographe signée par Alberto Moravia à la Comtesse Pecci Blunt. Salzbourg, 28 août 1933. Une page, recto-verso. En italien. Parfaitement lisible, très bon état à l'exception...

L'affiche de voyage vintage de Roger Or pour les Chemins de fer algériens de l'État, qui présente Biskra comme la "reine des Zibans", est un portail captivant vers une époque révolue...

L'abbaye de Westminster. Signé au crayon par l'artiste sous l'image. Rowland Langmaid était un peintre et graveur de marine qui a étudié avec William Lionel Wylie. Langmaid s'est ...

Signée en bas à gauche, "E Hansen" pour Ejnar Hansen (américain, 1884-1965) et datée 1936. Ejnar Hansen a étudié à l'Académie royale d'art de Copenhague avant de partir pour les Éta...

Signée en bas à gauche "Karl Goldschmidt" (Anglo-allemand, 1912-1995) et peinte vers 1930. Photo de Karl Goldschmidt (Kenneth Gay) avec Robert Graves, avec l'aimable autorisation de ...

Werner Drewes, "Petites formes sur bandes croisées", pointe sèche et roulette, 1935, édition 20, Rose 1.197. Signé au crayon. Une impression fine et riche, à l'encre noire chaude, su...

Signé en bas à droite, 'H. Hammond " pour Horace Murray Hammond (britannique, vers 1879-1966) et daté de 1921. Une vue bucolique et lumineuse de la période des moissons en Angleterr...

De Hirsh Margules (1899-1965). Christopher Street, 1939. Aquarelle sur papier vélin Arches. Signé et daté au crayon par l'artiste dans la marge inférieure. La feuille mesure 15,5 x 20 pouces. La fenêtre dans le passe-partout mesure 15 x 19 pouces. Mesure encadrée : 23 x 30 pouces. Porte un fragment de l'étiquette originale apposée au verso. Couleur incroyablement vibrante et saturée, sans décoloration ni tonalité de la feuille. Provenance : Galeries Babcock, NYC Exposé : Exposition itinérante de la Fédération américaine des arts. La façade du Waverly at Christopher représente le One Christopher Street, un immeuble résidentiel Art déco de 16 étages construit en 1931. Ce n'est pas une coïncidence fortuite que la structure apparaisse dans ce paysage urbain : le 1 Christopher Street en est le sujet. L'intention initiale de ce projet était de transformer le quartier, d'apporter un peu de richesse et de rivaliser avec l'Upper West Side. Margules, un esthète sensible, a compris comment une pièce d'architecture massive comme la One change un quartier. Le son, l'échelle et les points focaux sont à jamais modifiés. La sensation de profondeur et de distance d'un piéton devient prononcée. Tous ces facteurs contribuent à l'intention derrière cette image. Les grands bâtiments perturbent l'échelle humaine, modifient la ligne d'horizon et découpent l'espace. Dans cette pièce, l'espace négatif se conforme aux géométries artificielles. Les nuages deviennent des gemmes fixées dans les décors. De Hirsh Margules (1899-1965) était un peintre roumain-américain "réaliste abstrait" qui a croisé la route de nombreuses figures artistiques et intellectuelles américaines majeures de la première moitié du XXe siècle. Elaine de Kooning a déclaré qu'il était " reconnu comme l'un des aquarellistes les plus doués et érudits du pays ". Le critique Howard Devree du New York Times a déclaré en 1938 que "Margules utilise la couleur d'une manière époustouflante. Fin observateur, il élimine scrupuleusement sans déformation de son matériel." Devree dira plus tard de Margules qu'il est "l'un de nos expérimentateurs les plus audacieux dans ce domaine". Margules était également un participant bien connu de la culture bohème du Greenwich Village de New York, où il était largement connu comme le "baron" de Greenwich Village[1]. Le New York Times l'a décrit comme "l'une des personnalités les plus connues de Greenwich Village" et "l'un des personnages les plus connus et les plus dynamiques de Greenwich Village". Début de la vie De Hirsh Margules est né en 1899 dans la ville roumaine de Iași (également connue sous le nom de Iasse, Jassy ou Jasse). Lorsque Margules avait 10 semaines, sa famille a immigré à New York. Ses deux parents étaient actifs dans le théâtre yiddish. Son père était Yekutiel "Edward" Margules, un "acteur-impresario juif renommé et fondateur de la scène yiddish". La mère de Margules, Rosa, de trente-neuf ans plus jeune que son père, était une actrice dans le théâtre yiddish et plus tard dans le vaudeville. Bien que Margules se soit produit en tant qu'enfant acteur avec la famille Adler[11] et Bertha Kalich, sa sœur, Annette Margules, a poursuivi de manière quelque peu douteuse la tradition du théâtre familial et du vaudeville, en créant le rôle au visage noir de la Tondelayo légèrement vêtue (un rôle joué plus tard au cinéma par Hedy Lamarr) dans le succès exotique de Broadway de 1924 d'Earl Carroll, White Cargo. Annette elle-même a dû faire face aux stéréotypes de la fleur exotique : Charles Bouchert, publiciste, a écrit à son sujet que "la Roumanie produit un type de femme orageuse et capricieuse - un type admirablement adapté à l'expression des émotions". Son frère Samuel est devenu un célèbre magicien qui s'est produit sous le nom de "Rami-Sami". Samuel est ensuite devenu avocat, représentant notamment le magicien Horace Goldin. Un portrait de famille comprenant un jeune De Hirsh, un portrait de Rosa et Annette ensemble, ainsi que des photos individuelles de Rosa et Edward sont disponibles sur le site du Museum of the City of New York. Vers l'âge de 9 ou 10 ans, Margules a suivi des cours d'art au Boys Club de East Tenth Street, et sa première expérience d'exposition a eu lieu lors d'une exposition d'élèves présentée par le club. À l'âge de 11 ans, il a remporté un prix pour toute la ville (un appareil photo numérique) lors d'une exposition d'art pour enfants présentée par le grand magasin Wanamakers. En tant que jeune adolescent, Margules faisait déjà preuve d'une gentillesse et d'une loyauté caractéristiques. Ayant appris que deux amis (dont l'auteur Alexander King) avaient des ennuis pour avoir cassé le microscope de l'école, Margules, presque ruiné, leur a donné cinq dollars pour réparer le microscope. Margules a dû approcher un homme riche que Margules avait sauvé une fois dans le métro d'une crise cardiaque. Margules n'a révélé la source des cinq dollars à King que vingt-cinq ans plus tard. À la fin de son adolescence, Margules a étudié pendant quelques mois à Pittsburgh avec Edwin Randby, un disciple du peintre occidental Frederic Remington. Il a ensuite suivi un cours de deux ans sur l'architecture, le design et la décoration à l'école du soir d'art et de design de New York, tout en travaillant le jour comme commis au grand magasin Stern. Il est encouragé dans ses activités artistiques par son voisin, le peintre Benno Greenstein (qui s'appellera plus tard Benjamin Benno). Carrière artistique En 1922, Margules a commencé à travailler comme reporter de police pour la City News Association de New York. Margules se considérait alors comme un expert en art, et le peintre Myron Lechay aurait répondu à une analyse non sollicitée de son travail par la remarque suivante : "Puisque vous semblez en savoir tant, pourquoi ne peignez-vous pas vous-même ?". Cela l'a conduit à étudier avec Lechay et à peindre à tour de bras. La première exposition de Margules a eu lieu en 1922 à la Little Review Gallery de Jane Heap. Par la suite, Margules a commencé à participer à des expositions avec un groupe comprenant Stuart Davis, Jan Matulka, Buckminster Fuller (exposant des représentations de sa "maison Dymaxion") dans une galerie tenue par l'amateur d'art et restaurateur Romany Marie à l'étage au-dessus de son café. Jane Heap, à gauche, avec Mina Loy et Ezra Pound Au cours des années 1920, Margules a voyagé à l'extérieur du pays à plusieurs reprises. En 1922, dans l'intention de rejoindre Bali, il a accepté un emploi de "'racleur sur un tramp steamer où il jouait le rôle d'infirmier pour la machine". Il a atteint Rotterdam avant de faire demi-tour. Il retournera à Rotterdam peu de temps après. En 1927, Margules a pris un long congé de son travail de reporter de police pour se rendre à Paris, où il a "installé un studio sur la place du Tertre à Montmartre, au dernier étage d'un hôtel presque désert, un établissement minable, sans chauffage ni eau courante". Il a étudié au Louvre et a voyagé pour peindre des paysages en France provinciale et en Afrique du Nord. Margules a également rejoint le mouvement "Noctambuliste" et a expérimenté la peinture et l'exposition de ses œuvres dans une lumière faible.Jonathan Cott a écrit que : le peintre De Hirsch Margulies s'asseyait sur les quais de la Seine et peignait des tableaux dans l'obscurité. En fait, la première exposition de ces peintures, qui ne pouvaient être vues que dans une pièce sombre, a eu lieu dans l'appartement parisien de [Walter Lowenfels]. Elaine de Kooning a fait remarquer que l'étude des œuvres des Noctambules a confirmé "l'orientation de Margules vers l'utilisation de couleurs primaires pour des effets pervers d'ombre lourde". C'est également à Paris que Margules a conçu son idée de "Time Painting", où un tableau est divisé en secteurs, chacun représentant un moment différent de la journée, avec des choix de couleurs destinés à évoquer ce moment de la journée. À Paris, son cercle social comprend Lowenfels, la photographe Berenice Abbott, l'éditrice Jane Heap, le compositeur George Anthiel, la sculptrice Thelma Wood, le peintre André Favory...

Grace Martin Taylor, originaire de Virginie occidentale et auteur du pastel aux couleurs vives (TownView), a fréquenté l'Académie des beaux-arts de Pennsylvanie et l'Art Students Lea...

Lithographie sur papier vélin d'Arches. Non signé et non numéroté, tel que publié. Bon état ; jamais encadré ni monté sur passe-partout. Notes : D'après l'in-folio, DIX Reproductions...

Eau-forte sur papier vélin Canson et Montgolfier. Non signé et non numéroté, tel que publié. Bon état. Publié par L'Imprimerie Daragnès, Paris ; imprimé par Jean Gabriel Daragnès, Pa...

Oscar Weissbuch (1904-1948), originaire de New York, a fréquenté l'école des beaux-arts de l'université de Yale et l'Art Students League, à New York. Il a participé au projet de grav...

Chromolithographie française, publiée en 1931. Titre imprimé en bas à droite de la feuille. Numéro de plaque en haut à droite. D'une série française d'illustrations d'oiseaux. 195m...

Benedictus, Edouard. Relais. Plaque 1. Paris, Éditions Vincent, Fréal et Cie, 1930. Pochoir original, imprimé par J. Saudé.

Chromolithographie française, publiée en 1931. Signé par l'artiste dans la plaque. Titre imprimé en bas à droite de la feuille. Numéro de plaque en haut à droite. D'une série françai...

L'œuvre est peinte par l'artiste dans la partie inférieure et peinte à Olot en 1937 (pleine guerre civile). L'état de conservation de la peinture est bon Se presenta enmarcada Dim...

Charmante aquarelle des années 1930 représentant un homme élégant et resplendissant sur le plan vestimentaire se promenant sur un hippodrome. Art Sz : 13 3/8 "H x 8 1/4 "W Taille d...

Suzanne Roche, française, signée et datée de 1930 peinture à l'huile sur toile signée, non encadrée toile : 21 x 28 pouces provenance : collection privée, France état : globalement ...

Charmant et petit paysage, peinture à l'huile sur papier, datée de 1939 et intitulée "Alabama" par l'artiste Harold Haydon. Le tableau est encadré dans un cadre rustique en bois. T...

Lithographie à la main sur papier moulé à la main BFK Rives Style : Nouvelle Objectivité allemande (Neue Sachlichkeit) D'après le frontispice, ils ont été produits par lithographie à la main. D'après le site Internet du Museum of Modern Art (MOMA NY) "Edition:300 annoncée ; seulement 42 environ ont été publiées (y compris l'édition normale de 30, l'édition de luxe d'environ 10, et 2 épreuves d'artiste)". Je pense que ces images proviennent de l'édition de luxe car elles sont imprimées sur du papier français BFK Rives fabriqué par Mould et les dimensions sont plus grandes que celles indiquées sur le site Internet du MOMA. Le format de la feuille est ici de 40 x 29 cm. Date 1936. Éditeur : Black Sun Press, New York. Imprimeur : George C. Miller & Son, New York. La plupart d'entre elles sont signées sur la plaque. George Grosz (26 juillet 1893 - 6 juillet 1959) était un artiste allemand connu surtout pour ses dessins satiriques et caricaturaux de la vie berlinoise des années 1920. Il était un membre éminent du groupe DADA et New Objectivity de Berlin pendant la République de Weimar avant d'émigrer aux États-Unis en 1933. Il a étudié à l'Académie des Beaux-Arts de Dresde, où il a eu pour professeurs Richard Müller, Robert Sterl et Oskar Schindler. Il a ensuite étudié au collège des arts et métiers de Berlin sous la direction d'Emil Orlik. Grosz a quitté le parti communiste KPD en 1922 après avoir passé cinq mois en Russie et rencontré Lénine et Trotsky, en raison de son antagonisme à toute forme d'autorité dictatoriale. Avec Otto Dix, il est largement considéré comme l'un des artistes les plus importants de la Neue Sachlichkeit. Amèrement anti-nazi, Grosz a quitté l'Allemagne peu avant l'arrivée d'Hitler au pouvoir. En juin 1932, il accepte une invitation à enseigner le semestre d'été à l'Art Students League de New York. En octobre 1932, Grosz retourne en Allemagne, mais le 12 janvier 1933, lui et sa famille émigrent en Amérique. En 1946, il publie son autobiographie, A Little Yes and a Big No. Dans les années 1950, il ouvre une école d'art privée à son domicile et travaille également comme artiste en résidence au Des Moines Art Center. Grosz a été élu à la National Academy of Design en tant qu'académicien associé en 1950. En 1954, il a été élu à l'Académie américaine des arts et des lettres. Grosz travaille dans un style influencé par l'expressionnisme et le futurisme, ainsi que par l'illustration populaire, les graffitis et les dessins d'enfants.La ville (1916-17) est la première de ses nombreuses peintures de la scène urbaine moderne. Parmi les autres exemples, citons l'apocalyptique Explosion (1917), Metropolis (1917) et Les funérailles, une peinture de 1918 représentant un cortège funèbre fou. Dans ses dessins, généralement à la plume et à l'encre, qu'il développait parfois à l'aquarelle, Grosz a largement contribué à créer l'image que la plupart des gens se font de Berlin...

ROI GEORGE PARTRIDGE (1888 - 1984) ALAMANDA. 1937-42 (White 242), Eau-forte édition 27, Signée Au crayon et dans la planche. 13 7/8 x 9 7/8 pouc...

Chromolithographie française, publiée en 1931. Signé par l'artiste dans la plaque. Titre imprimé en bas à droite de la feuille. Numéro de plaque en haut à droite. D'une série françai...

Captivante gravure en noir et blanc d'une foule rassemblée pour regarder des artistes avec des hula hoops par Huchs, 1939. Titré et signé dans la marge inférieure. Œuvre d'art origi...

Cette exquise linogravure d'Ossip Zadkine (1890-1967), intitulée Les trois grâces, tirée de l'album XXe siècle, Chroniques du jour, 13 rue Valette (5e), Directeur G. di San Lazzaro, ...

Linogravure sur papier vélin. Taille du papier : 12,4 x 9,65 pouces. Inscription : Non signé et non numéroté, tel que publié. Notes : Extrait de l'album, XXe siècle, Chroniques du jo...

Lithographie et pochoir sur papier vélin d'Arches. Non signé et non numéroté, tel que publié. Bon état. Notes : Extrait du volume La Leçon d'amour dans un parc, 1933. Publié par les ...

Audacieuse et mécanique, cette affiche publicitaire pour la C.L.M. (Compagnie Lilloise de Moteurs), datant de 1935, célèbre avec force le progrès industriel français de l'entre-deux-...