Articles similaires à Photographie « COCA-COLA » (FRAMÉE) 40" x 40" pouces Ed. of 20 par Giuliano Bekor
Vous voulez plus d
images ou de vidéos ?
Demander au vendeur plus d
images ou de vidéos
1 sur 9
Giuliano BekorPhotographie « COCA-COLA » (FRAMÉE) 40" x 40" pouces Ed. of 20 par Giuliano Bekor2018
2018
13 463,10 €
À propos de cet article
Photographie « COCA-COLA » (FRAMÉE) 40" x 40" pouces Ed. of 20 par Giuliano Bekor
Taille d'impression 40x40 pouces
Dimensions finales de l'œuvre d'art 42x42 pouces
Edition limitée à 20 exemplaires
Artistics proof 2
Moyen :
Cette œuvre est imprimée sur du papier Kodak optima de qualité musée et de haute résolution, avec une finition brillante. Monté sur un support en acrylique non réfléchissant de qualité musée de 1/4 de pouce, avec un support arrière en aluminium poli de 1/8 de pouce. Monture arrière en aluminium poli de 1/8 de pouce. Finition avec des bords cristallins polis à la main pour plus de profondeur et de dimension. Livré avec un cadre-façade en métal chromé de style galerie personnalisé. Œuvre d'art encadrée avec un cintre en métal inoxydable pour montage sur flotteur.
À PROPOS DE L'ARTISTE
Giuliano Bekor, photographe de renommée internationale, possède un portfolio qui comprend des travaux dans les domaines de la mode, de la beauté, des célébrités, de la publicité et des beaux-arts.
Les photographies de Giuliano ont fait l'objet d'articles dans les plus grandes publications du monde entier, et sa liste de clients comprend un nombre infini de leaders du secteur de la beauté, d'agences de publicité, de célébrités, de producteurs et d'artistes.
Avec 30 ans d'expérience dans le secteur, Giuliano a perfectionné son métier jusqu'à atteindre un niveau d'expertise exceptionnel. Composé de lumière, de couleur, d'espace et de forme, Giuliano concrétise dans son travail les idées conceptualisées dans son imagination.
Vivant actuellement entre New York et Los Angeles, Giuliano est souvent en mouvement, voyageant pour le travail et l'inspiration. Toujours aussi visionnaire, il n'a de cesse d'exprimer son style frais et nuancé.
Pour Giuliano Bekor, une photographie est une image qui naît consciemment, composée de lumière, de couleur, d'espace et de forme. Comme un peintre, il fait des croquis, affinant ses idées au stylo et au crayon bien avant le déclenchement de l'obturateur. L'appareil photo n'est qu'un moyen d'arriver à ses fins, une façon de faire un enregistrement visuel palpable d'une idée qui germe dans son esprit, qui prend forme grâce à sa main et qui se résout à travers son œil lorsqu'il regarde à travers l'objectif.
Son sujet est le corps humain, presque toujours nu. Ces images plongent dans la splendeur du corps - comment il peut exprimer le sens profond de ce que nous sommes. Les membres, les torses, les muscles et les os sont exposés comme s'ils étaient sculptés dans une pierre souple et brillante qui se plie et se tord. Nombre de ces photographies présentent des sujets posant avec les yeux masqués, le visage couvert.
Si l'on regarde de près, dit M. Bekor, on constate que le corps est une fenêtre sur l'âme au même titre que les yeux. C'est une galerie de l'âme gravée dans les formes que nous prenons dans le monde physique. Par un contraste exagéré entre le clair et l'obscur, le lisse et le texturé, le vaporeux et le tactile, Giuliano filtre délibérément le superflu.
L'appareil photo capture l'image, mais pour Bekor, chaque exposition est une transformation - de lui-même, de ses sujets et de nous. Il s'enfonce dans un terrain difficile, plein de tensions : masculin/féminin, héroïque/crucifié, impudique/honteux, éternel/flétri. L'intensité des détails, la perfection féroce et exquise des corps eux-mêmes, l'engagement indéfectible et scrupuleux de l'objectif, annulent toute prétention à la politesse. Confrontés, nous sommes sommés de regarder. Nous devons donc le faire. Et nous le faisons. Et nous faisons l'expérience des belles formes humaines que nous habitons et du langage silencieux et éloquent qu'elles parlent.
POINTS FORTS DE L'EXPOSITION
Les expositions personnelles les plus récentes de Giuliano Bekor sont les suivantes :
2019 - Mars Lèvres La cool galerie HeArt Sofitel Hotel Beverly Hills CA ;
2019 - février Modernismo Hôtel Plaza Athénée - Paris, France - Femmes je vous aime - Art PHOTO EXPO ;
2018 - octobre Transcendance Los Angeles CA au profit de la fondation pour la beauté vivante ;
2018 - septembre Optasia Fondation Cacoyannis Tavros, Grèce ;
2018 - Juin Optasia Life Art Festival Santorini
Athènes, Grèce ;
2018 - Mai Modernismo Le Royal Monceau Raffles Paris, France ;
2018 - Mars Emulsion Laurent
Martin Gallery Los Angeles, CA ;
2017 - Décembre Modernismo Pacific Design Center West Hollywood, CA ;
2016 - Décembre SUBMERSION Waves for Water/Dos Gardenias Malibu CA ;
2016 - Septembre Modernismo Ron Robinson Gallery Art Santa Monica, CA ;
2015 - Avril Métamorphose Collaboration avec le Visionnaire Home Phylosophy, Salone di Mobili, Milan, Italie ;
2015 - Fév. Une sélection d'œuvres d'art Fabbrica Eos Gallery Milan, Italie.
- Créateur:
- Année de création:2018
- Dimensions:Hauteur : 101,6 cm (40 po)Largeur : 101,6 cm (40 po)Profondeur : 2,54 cm (1 po)
- Support:
- Mouvement et style:
- Période:
- État:
- Adresse de la galerie:Culver City, CA
- Numéro de référence:1stDibs : LU108514156501
Giuliano Bekor
Giuliano Bekor, photographe de renommée internationale, possède un portfolio qui comprend des travaux dans les domaines de la mode, de la beauté, des célébrités, de la publicité et des beaux-arts.
Les photographies de Giuliano ont fait l'objet d'articles dans les plus grandes publications du monde entier, et sa liste de clients comprend un nombre infini de leaders du secteur de la beauté, d'agences de publicité, de célébrités, de producteurs et d'artistes.
Avec 30 ans d'expérience dans le secteur, Giuliano a perfectionné son métier jusqu'à atteindre un niveau d'expertise exceptionnel. Composé de lumière, de couleur, d'espace et de forme, Giuliano concrétise dans son travail les idées conceptualisées dans son imagination.
Vivant actuellement entre New York et Los Angeles, Giuliano est souvent en mouvement, voyageant pour le travail et l'inspiration. Toujours aussi visionnaire, il n'a de cesse d'exprimer son style frais et nuancé.
Pour Giuliano Bekor, une photographie est une image qui naît consciemment, composée de lumière, de couleur, d'espace et de forme. Comme un peintre, il fait des croquis, affinant ses idées au stylo et au crayon bien avant le déclenchement de l'obturateur. L'appareil photo n'est qu'un moyen d'arriver à ses fins, une façon de faire un enregistrement visuel palpable d'une idée qui germe dans son esprit, qui prend forme grâce à sa main et qui se résout à travers son œil lorsqu'il regarde à travers l'objectif.
Son sujet est le corps humain, presque toujours nu. Ces images plongent dans la splendeur du corps - comment il peut exprimer le sens profond de ce que nous sommes. Les membres, les torses, les muscles et les os sont exposés comme s'ils étaient sculptés dans une pierre souple et brillante qui se plie et se tord. Nombre de ces photographies présentent des sujets posant avec les yeux masqués, le visage couvert.
Si l'on regarde de près, dit M. Bekor, on constate que le corps est une fenêtre sur l'âme au même titre que les yeux. C'est une galerie de l'âme gravée dans les formes que nous prenons dans le monde physique. Par un contraste exagéré entre le clair et l'obscur, le lisse et le texturé, le vaporeux et le tactile, Giuliano filtre délibérément le superflu. L'appareil photo capture l'image, mais pour Bekor, chaque exposition est une transformation - de lui-même, de ses sujets et de nous. Il s'enfonce dans un terrain difficile, plein de tensions : masculin/féminin, héroïque/crucifié, impudique/honteux, éternel/flétri. L'intensité des détails, la perfection féroce et exquise des corps eux-mêmes, l'engagement indéfectible et scrupuleux de l'objectif, annulent toute prétention à la politesse. Confrontés, nous sommes sommés de regarder. Nous devons donc le faire. Et nous le faisons. Et nous faisons l'expérience des belles formes humaines que nous habitons et du langage silencieux et éloquent qu'elles parlent.
À propos du vendeur
4,7
Vendeur professionnel agréé
Chaque vendeur répond à des normes strictes en matière d
authenticité et de fiabilité
Établi en 2016
Vendeur 1stDibs depuis 2018
437 ventes sur 1stDibs
Temps de réponse habituel : <1 heure
- ExpéditionRecherche du devis...Expédition depuis : Los Angeles, CA
- Politique des retours
Certaines parties de cette page ont été traduites automatiquement. 1stDibs ne garantit pas l
exactitude des traductions. L
anglais est la langue par défaut de ce site web.
Plus d articles de ce vendeur
Tout afficherPhotographie « M14 » (FRAMÉE) 40" x 40" pouces Édition de 20 par Giuliano Bekor
Par Giuliano Bekor
Photographie « M14 » 40" x 40" pouces Édition de 20 par Giuliano Bekor
Cette œuvre d'art est imprimée sur un papier d'archive Kodak à pigments nacrés de la plus haute résolution, l...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Pop Art, Photographies - Figuratif
Matériaux
Plexiglas, Pigment d archive
Photographie « M14 » (FRAMÉE) 40" x 40" pouces Édition de 20 par Giuliano Bekor
Par Giuliano Bekor
Photographie « M14 » (FRAMÉE) 40" x 40" pouces Édition de 20 par Giuliano Bekor
Cette œuvre d'art est imprimée sur un papier d'archive Kodak à pigments nacrés de la plus haute réso...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Pop Art, Photographies - Figuratif
Matériaux
Plexiglas, Pigment d archive
« Modernismo M14 » Photographie 24" x 24" in Ed. 1/24 de Giuliano Bekor
Par Giuliano Bekor
« Modernismo M14 » Photographie 24" x 24" in Ed. 1/24 de Giuliano Bekor
Taille d'impression : 24 x 24 pouces
Edition : 1/24
Artistics proof 2
Support : Imprimé sur du papier photo d...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Pop Art, Photographies - Figuratif
Matériaux
Pigment d archive
Photographie « M13 » (FRAMÉE) 40" x 40" pouces Édition de 20 par Giuliano Bekor
Par Giuliano Bekor
Photographie « M13 » 40" x 40" pouces Édition de 20 par Giuliano Bekor
Cette œuvre d'art est imprimée sur un papier d'archive Kodak à pigments nacrés de la plus haute résolution, l...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Pop Art, Photographies - Figuratif
Matériaux
Plexiglas, Pigment d archive
Photographie « M13 » (FRAMÉE) 40" x 40" pouces Édition de 20 par Giuliano Bekor
Par Giuliano Bekor
Photographie « M13 » (FRAMÉE) 40" x 40" pouces Édition de 20 par Giuliano Bekor
Cette œuvre d'art est imprimée sur un papier d'archive Kodak à pigments nacrés de la plus haute résol...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Pop Art, Photographies - Figuratif
Matériaux
Plexiglas, Pigment d archive
"Modernismo M13" Photographie 24" x 24" in Ed. 1/24 par Giuliano Bekor
Par Giuliano Bekor
"Modernismo M13" Photographie 24" x 24" in Ed. 1/24 par Giuliano Bekor
Taille d'impression : 24 x 24 pouces
Edition : 1/24
Artistics proof 2
Support : Imprimé sur du papier photo d'...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Pop Art, Photographies - Figuratif
Matériaux
Pigment d archive
Suggestions
Icone de la série des icônes, Taille moyenne
Par Mikael Kenta
La série "Icone" a été présentée dans le cadre de l'exposition "Walk of Inspiration" montrée à Stockholm en 2016. Ces images vibrantes aux couleurs uniques sont un hommage au "surréa...
Catégorie
années 2010, Contemporain, Photographie couleur
Matériaux
Pigment d archive, Couleur
CC III, photographie, type C
Par Jochen Cerny
composition numérique de plusieurs bouteilles de Coca Cola en appliquant la technologie CMPB. La photo est livrée avec un cadre ArtBox en argent. Autres tailles sur demande. :: Photo...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Autres styles artistiques, Photographie cou...
Matériaux
C-Print
Sebastian Magnani - Pepsi Cola, Photographie 2025
Tailles disponibles :
27.5 x 35.4 in 70 x 90 cm C-Print Edition de 7
39.4 x 51.2 in 100 x 130 cm Impression à pigment d'archivage Edition de 5
51.2 ...
Catégorie
années 2010, Contemporain, Estampes - Figuratif
Matériaux
C-Print
Coca-Cola, Phoenix, Arizona - photographie couleur pop art américaine
Par Richard Heeps
Cette œuvre d'art est l'une des nombreuses enseignes Coca-Cola emblématiques de Richard ; celle-ci, capturée dans le So-Cal Speed Shop de Phoenix, en Icone, présente une intéressante...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Pop Art, Photographie couleur
Matériaux
Papier photo, C-Print, Couleur, Tirage argentique
I. COLON
Par Jozza
Peinture originale sur toile. Signé à la main au recto ; signé et titré au verso par l'artiste. La toile est tendue.
L'œuvre est en excellent état. Certificat d'authenticité inc...
Catégorie
années 2010, Pop Art, Peintures - Abstrait
Matériaux
Toile, Acrylique
4 342 € Prix de vente
50 % de remise
ANNICK CUADRADO - Tribute Coca Cola ( format médium)
Annick b. Cuadrado, artiste française, née et travaillant à Paris, introduit dans ses œuvres d'art les produits les plus célèbres de notre vie de consommation. Elle a convaincu les p...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Contemporain, Technique mixte
Matériaux
Plexiglas, Acrylique














