Articles similaires à Photographie «MT1 » (FRAMÉE) 60" x 60" pouces Edition 3/10 par Giuliano Bekor
Vous voulez plus d
images ou de vidéos ?
Demander au vendeur plus d
images ou de vidéos
1 sur 12
Giuliano BekorPhotographie «MT1 » (FRAMÉE) 60" x 60" pouces Edition 3/10 par Giuliano Bekor2011
2011
16 953,94 €
À propos de cet article
Photographie «MT1 » (FRAMÉE) 60" x 60" pouces Edition 3/10 par Giuliano Bekor
Taille d'impression 60x60 pouces
Dimensions finales de l'œuvre d'art 62x62 pouces
Édition limitée à 3 exemplaires sur 10
Artistics proof 2
Moyen :
Cette œuvre est imprimée sur du papier d'exposition Giclée Baryta de qualité musée de la plus haute résolution. Monté sur Dibond demi-pouce. Coates avec un bouclier d'impression fine art premier avec protection UV. Livré avec un cadre Roma personnalisé de style galerie en finition noire mate.
Série METAMORPHOSIS
La vie est une transformation, physique et émotionnelle. Nous sommes en constante évolution, de la perfection et de l'innocence de l'adolescence aux imperfections microcosmiques du vieillissement. Nous vivons une époque d'obsession physique, de culte de la jeunesse, mais nous continuons tout de même à nous modifier et à nous transformer. Nous sommes à la merci du temps, nous grandissons et nous nous transformons ; nous colorons nos vies avec ce que nous apprenons et que nous pourrions un jour oublier. Le destin du papillon reflète le nôtre, du cocon à l'envol.
À PROPOS DE L'ARTISTE
Giuliano Bekor, photographe de renommée internationale, possède un portfolio qui comprend des travaux dans les domaines de la mode, de la beauté, des célébrités, de la publicité et des beaux-arts.
Les photographies de Giuliano ont fait l'objet d'articles dans les plus grandes publications du monde entier, et sa liste de clients comprend un nombre infini de leaders du secteur de la beauté, d'agences de publicité, de célébrités, de producteurs et d'artistes.
Avec 30 ans d'expérience dans le secteur, Giuliano a perfectionné son métier jusqu'à atteindre un niveau d'expertise exceptionnel. Composé de lumière, de couleur, d'espace et de forme, Giuliano concrétise dans son travail les idées conceptualisées dans son imagination.
Vivant actuellement entre New York et Los Angeles, Giuliano est souvent en mouvement, voyageant pour le travail et l'inspiration. Toujours aussi visionnaire, il n'a de cesse d'exprimer son style frais et nuancé.
Pour Giuliano Bekor, une photographie est une image qui naît consciemment, composée de lumière, de couleur, d'espace et de forme. Comme un peintre, il fait des croquis, affinant ses idées au stylo et au crayon bien avant le déclenchement de l'obturateur. L'appareil photo n'est qu'un moyen d'arriver à ses fins, une façon de faire un enregistrement visuel palpable d'une idée qui germe dans son esprit, qui prend forme grâce à sa main et qui se résout à travers son œil lorsqu'il regarde à travers l'objectif.
Son sujet est le corps humain, presque toujours nu. Ces images plongent dans la splendeur du corps - comment il peut exprimer le sens profond de ce que nous sommes. Les membres, les torses, les muscles et les os sont exposés comme s'ils étaient sculptés dans une pierre souple et brillante qui se plie et se tord. Nombre de ces photographies présentent des sujets posant avec les yeux masqués, le visage couvert.
Si l'on regarde de près, dit M. Bekor, on constate que le corps est une fenêtre sur l'âme au même titre que les yeux. C'est une galerie de l'âme gravée dans les formes que nous prenons dans le monde physique. Par un contraste exagéré entre le clair et l'obscur, le lisse et le texturé, le vaporeux et le tactile, Giuliano filtre délibérément le superflu.
L'appareil photo capture l'image, mais pour Bekor, chaque exposition est une transformation - de lui-même, de ses sujets et de nous. Il s'enfonce dans un terrain difficile, plein de tensions : masculin/féminin, héroïque/crucifié, impudique/honteux, éternel/flétri. L'intensité des détails, la perfection féroce et exquise des corps eux-mêmes, l'engagement indéfectible et scrupuleux de l'objectif, annulent toute prétention à la politesse. Confrontés, nous sommes sommés de regarder. Nous devons donc le faire. Et nous le faisons. Et nous faisons l'expérience des belles formes humaines que nous habitons et du langage silencieux et éloquent qu'elles parlent.
POINTS FORTS DE L'EXPOSITION
Les expositions personnelles les plus récentes de Giuliano Bekor sont les suivantes :
2019 - Mars Lèvres La cool galerie HeArt Sofitel Hotel Beverly Hills CA ;
2019 - février Modernismo Hôtel Plaza Athénée - Paris, France - Femmes je vous aime - Art PHOTO EXPO ;
2018 - octobre Transcendance Los Angeles CA au profit de la fondation pour la beauté vivante ;
2018 - septembre Optasia Fondation Cacoyannis Tavros, Grèce ;
2018 - Juin Optasia Life Art Festival Santorini
Athènes, Grèce ;
2018 - Mai Modernismo Le Royal Monceau Raffles Paris, France ;
2018 - Mars Emulsion Laurent
Martin Gallery Los Angeles, CA ;
2017 - Décembre Modernismo Pacific Design Center West Hollywood, CA ;
2016 - Décembre SUBMERSION Waves for Water/Dos Gardenias Malibu CA ;
2016 - Septembre Modernismo Ron Robinson Gallery Art Santa Monica, CA ;
2015 - Avril Métamorphose Collaboration avec le Visionnaire Home Phylosophy, Salone di Mobili, Milan, Italie ;
2015 - Fév. Une sélection d'œuvres d'art Fabbrica Eos Gallery Milan, Italie.
- Créateur:
- Année de création:2011
- Dimensions:Hauteur : 152,4 cm (60 po)Largeur : 152,4 cm (60 po)Profondeur : 5,08 cm (2 po)
- Support:
- Mouvement et style:
- Période:
- État:
- Adresse de la galerie:Culver City, CA
- Numéro de référence:1stDibs : LU108514305261
Giuliano Bekor
Giuliano Bekor, photographe de renommée internationale, possède un portfolio qui comprend des travaux dans les domaines de la mode, de la beauté, des célébrités, de la publicité et des beaux-arts.
Les photographies de Giuliano ont fait l'objet d'articles dans les plus grandes publications du monde entier, et sa liste de clients comprend un nombre infini de leaders du secteur de la beauté, d'agences de publicité, de célébrités, de producteurs et d'artistes.
Avec 30 ans d'expérience dans le secteur, Giuliano a perfectionné son métier jusqu'à atteindre un niveau d'expertise exceptionnel. Composé de lumière, de couleur, d'espace et de forme, Giuliano concrétise dans son travail les idées conceptualisées dans son imagination.
Vivant actuellement entre New York et Los Angeles, Giuliano est souvent en mouvement, voyageant pour le travail et l'inspiration. Toujours aussi visionnaire, il n'a de cesse d'exprimer son style frais et nuancé.
Pour Giuliano Bekor, une photographie est une image qui naît consciemment, composée de lumière, de couleur, d'espace et de forme. Comme un peintre, il fait des croquis, affinant ses idées au stylo et au crayon bien avant le déclenchement de l'obturateur. L'appareil photo n'est qu'un moyen d'arriver à ses fins, une façon de faire un enregistrement visuel palpable d'une idée qui germe dans son esprit, qui prend forme grâce à sa main et qui se résout à travers son œil lorsqu'il regarde à travers l'objectif.
Son sujet est le corps humain, presque toujours nu. Ces images plongent dans la splendeur du corps - comment il peut exprimer le sens profond de ce que nous sommes. Les membres, les torses, les muscles et les os sont exposés comme s'ils étaient sculptés dans une pierre souple et brillante qui se plie et se tord. Nombre de ces photographies présentent des sujets posant avec les yeux masqués, le visage couvert.
Si l'on regarde de près, dit M. Bekor, on constate que le corps est une fenêtre sur l'âme au même titre que les yeux. C'est une galerie de l'âme gravée dans les formes que nous prenons dans le monde physique. Par un contraste exagéré entre le clair et l'obscur, le lisse et le texturé, le vaporeux et le tactile, Giuliano filtre délibérément le superflu. L'appareil photo capture l'image, mais pour Bekor, chaque exposition est une transformation - de lui-même, de ses sujets et de nous. Il s'enfonce dans un terrain difficile, plein de tensions : masculin/féminin, héroïque/crucifié, impudique/honteux, éternel/flétri. L'intensité des détails, la perfection féroce et exquise des corps eux-mêmes, l'engagement indéfectible et scrupuleux de l'objectif, annulent toute prétention à la politesse. Confrontés, nous sommes sommés de regarder. Nous devons donc le faire. Et nous le faisons. Et nous faisons l'expérience des belles formes humaines que nous habitons et du langage silencieux et éloquent qu'elles parlent.
À propos du vendeur
4,8
Vendeur professionnel agréé
Chaque vendeur répond à des normes strictes en matière d
authenticité et de fiabilité
Établi en 2016
Vendeur 1stDibs depuis 2018
435 ventes sur 1stDibs
Temps de réponse habituel : 1 heure
- ExpéditionRecherche du devis...Expédition depuis : Los Angeles, CA
- Politique des retours
Certaines parties de cette page ont été traduites automatiquement. 1stDibs ne garantit pas l
exactitude des traductions. L
anglais est la langue par défaut de ce site web.
Plus d articles de ce vendeur
Tout afficherPhotographie « M14 » (FRAMÉE) 40" x 40" pouces Édition de 20 par Giuliano Bekor
Par Giuliano Bekor
Photographie « M14 » 40" x 40" pouces Édition de 20 par Giuliano Bekor
Cette œuvre d'art est imprimée sur un papier d'archive Kodak à pigments nacrés de la plus haute résolution, l...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Pop Art, Photographies - Figuratif
Matériaux
Plexiglas, Pigment d archive
Photographie « M14 » (FRAMÉE) 40" x 40" pouces Édition de 20 par Giuliano Bekor
Par Giuliano Bekor
Photographie « M14 » (FRAMÉE) 40" x 40" pouces Édition de 20 par Giuliano Bekor
Cette œuvre d'art est imprimée sur un papier d'archive Kodak à pigments nacrés de la plus haute réso...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Pop Art, Photographies - Figuratif
Matériaux
Plexiglas, Pigment d archive
"Emulsion 12" (FRAMÉ) Photographie 40" x 40" pouces Edition 2/20 par Giuliano Bekor
Par Giuliano Bekor
"Emulsion 12" (FRAMÉ) Photographie 40" x 40" pouces Edition 2/20 par Giuliano Bekor
Titre : Emulsion EM12
Année : 2018
Taille de l'impression : 40" x 40" pouces
Dimensions finales ...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Pop Art, Photographies - Figuratif
Matériaux
Stratifié, Papier d archives, Numérique
12 259 € Prix de vente
40 % de remise
Photographie « M13 » (FRAMÉE) 40" x 40" pouces Édition de 20 par Giuliano Bekor
Par Giuliano Bekor
Photographie « M13 » 40" x 40" pouces Édition de 20 par Giuliano Bekor
Cette œuvre d'art est imprimée sur un papier d'archive Kodak à pigments nacrés de la plus haute résolution, l...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Pop Art, Photographies - Figuratif
Matériaux
Plexiglas, Pigment d archive
Photographie « M13 » (FRAMÉE) 40" x 40" pouces Édition de 20 par Giuliano Bekor
Par Giuliano Bekor
Photographie « M13 » (FRAMÉE) 40" x 40" pouces Édition de 20 par Giuliano Bekor
Cette œuvre d'art est imprimée sur un papier d'archive Kodak à pigments nacrés de la plus haute résol...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Pop Art, Photographies - Figuratif
Matériaux
Plexiglas, Pigment d archive
Photographie «WB12 » (FRAMÉE) 48" x 48" pouces Édition de 10 par Giuliano Bekor
Par Giuliano Bekor
Photographie «WB12 » (FRAMÉE) 48" x 48" pouces Édition de 10 par Giuliano Bekor
"WB12
Photographie originale de Giuliano Bekor
48" x 48" pouces
Edition de 10
Cette œuvre d'art e...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Pop Art, Photographies - Figuratif
Matériaux
Plexiglas, Pigment d archive
Suggestions
Photographie Doubtful (édition limitée), encre d
archives
Par Anyes Galleani
Le collage de papier, la photographie et le montage photo ont été utilisés pour créer cette image. Tirages en édition limitée : "¢36X36 feuille, édition 3 L'impression compre...
Catégorie
années 2010, Autres styles artistiques, Photographie couleur
Matériaux
Encre qualité archive
Le projet des peintres - Jean-Louis Boccar 2013
Par Eric Ceccarini
EDITION 9/9
LE PROJET DES PEINTRES
Une rencontre entre un peintre, un modèle et un photographe...
Vaste dans le temps et dans l'espace, The Painters Project est une collection contin...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Pop Art, Photographies - Nus
Matériaux
C-Print
On Her Merits II, impression chromogène Pop Art sur toile de Michael Knigin
Par Michael Knigin
Michael Knigin, Américain (1942 - 2011) - Sur ses mérites II, Médium : Impression chromogénique sur toile montée sur panneau, signée, titrée et numérotée au verso, Édition : 15/90, ...
Catégorie
Début des années 2000, Pop Art, Estampes - Nus
Matériaux
Numérique
Lina Redford 01
Par Eric Ceccarini
Une photographie montée sur aluminium, protégée par un laminage mat et placée dans un cadre flottant noir. Cette œuvre d'art en édition limitée est proposée en 3 tailles. Cette œuvre...
Catégorie
années 2010, Contemporain, Photographie couleur
Matériaux
Papier d archives, Papier photo, Numérique, Pigment d archive, Pigment n...
Prix sur demande
Hommage à René Gruau I • # 1 de 3 • 59 cm x 84 cm
Par Angelika Buettner
Hommage à René Gruau I • Paris, 2011 • Édition de 18 tirages en 3 formats.
Tous les tirages sont numérotés et signés. Imprimé sur du papier d'archives Hahnemühle.
Trois tailles diffé...
Catégorie
années 2010, Contemporain, Photographies - Figuratif
Matériaux
Papier d archives, Pigment d archive, Pigment numérique
Edmundo Solari 03
Par Eric Ceccarini
Une photographie montée sur aluminium, protégée par un laminage mat et placée dans un cadre flottant noir. Cette œuvre d'art en édition limitée est proposée en 3 tailles. Le prix de ...
Catégorie
années 2010, Autres styles artistiques, Photographie couleur
Matériaux
Pellicule photographique, Papier photo, Numérique, Pigment d archive, Pi...
Prix sur demande













