Rohina Hoffman

Artichoke à étudier avec des aromatiques

2020

Les portraits somptueux et intimes de Rohina Hoffman dans le cadre de son projet "In Gratitude" à Paris. L'œuvre a été créée pendant la pandémie en hommage à la nourriture et à la famille, et avec les poèmes de Hoffman et son projet Generation 1.75, ces images font partie de son livre 2023 "Embrace" publié par @schilt_publishing. Déclaration de l'artiste : In Gratitude est un hommage à la nourriture et à la famille. Créée pendant la pandémie, il s'agit d'une série de portraits de moi-même, de mon mari et de mes trois enfants, mettant en valeur les objets que nous utilisons pour produire nos repas quotidiens. Inspirée par les Odes élémentaires de Pablo Neruda, j'ai inclus mes propres poèmes pour célébrer et commémorer le quotidien. Avant I+I, j'étais ambivalent en matière de cuisine. Je considérais parfois comme une corvée le simple fait de penser à ce qu'il fallait créer, alors qu'à d'autres moments, je savourais l'occasion de préparer un magnifique repas presque gastronomique. Mais ce qui se cachait derrière mon désir, c'était d'être le parent parfait. Cette volonté s'est souvent heurtée à la réalité des horaires, du travail et des exigences extérieures. I+I a changé ma façon d'aborder nos dîners. Ils sont devenus le point culminant de notre journée et j'ai été plus réfléchie dans mes achats...

Pivoines, 2022 Impression cyanotype unique Le cyanotype donne une touche contemporaine à ce dialogue flirtant réalisé à partir de magazines vintage, et évoque la contre-culture des "swinging sixties". + Cyanotype imprimé à la main sur papier aquarelle français Arches BFK Rives + Bords décapés sur les quatre côtés + Signé et édité au recto au crayon + Lettre d'authenticité + Imprimé à Los Angeles, CA QU'EST-CE QU'UN CYANOTYPE ? cyan = bleu type = print Le cyanotype est un procédé photographique historique, inventé en 1842 et utilisé par Anna Atkins, la première femme photographe. Le procédé consiste à enduire le papier aquarelle d'une chimie sensible à la lumière, composée de sels de fer. Les négatifs photographiques sont posés dessus, exposés à la lumière du soleil, puis lavés à l'eau pour se développer en un bleu de Prusse profond, propre aux cyanotypes. Apporte un moment de beauté et de conversation à n'importe quel espace. SUR L'ARTISTE : Alexandra DeFurio est une photographe et artiste de Los Angeles. Son travail est motivé par sa conviction que l'expérience de la beauté est essentielle à notre bien-être ; trouver et cultiver des moments de beauté donne du romantisme à la vie, suscite le plaisir et ouvre les portes du cœur. Son travail est influencé par la sensualité de l'expression féminine, la poésie de la lumière et de l'ombre, l'architecture et les couches diaphanes de nos souvenirs. Son travail a été exposé en Italie à la Milan Photo...

Jérôme Grilhot est né et a grandi à Béziers, en France. Après une carrière réussie en tant que chef cuisinier pendant plus de 25 ans, Grilhot a concentré ses talents créatifs sur la...

8 x 10 in. Tirages gélatino-argentiques vintage d'Ida Lansky. Cachet de l'artiste au verso des tirages. Ida G. Lansky est née en 1910 à Toronto, au Canada. Elle a poursuivi de nombr...