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Robert Therrien
Sans titre (trou de serrure) en laiton par Robert Therrien, 2003
2003

Name: Sans titre (trou de serrure) en laiton par Robert Therrien, 2003
Brand: Robert Therrien

15 000 $USPrix courant

À propos de cet article

Sans titre (trou de serrure) en laiton par Robert Therrien, 2003 Informations complémentaires : Moyen : Laiton Dimensions : 5 1/2 x 2 x 3/4 in Robert Therrien (1947-2019) Au cours des quatre dernières décennies, Robert Therrien (1947-2019) a cultivé un vernaculaire expansif de formes tirées de la mémoire et du quotidien. Des sujets apparemment simples, comme les bonshommes de neige, les arcs et les bidons d'huile, acquièrent de multiples niveaux de référence et d'association, tandis que des sculptures surdimensionnées de piles d'assiettes, de tables et de chaises, et de barbes, oscillent entre l'ordinaire et le surréel. Le perfectionnement répétitif des motifs choisis est au cœur de son travail, imprégnant les objets et les images d'une intentionnalité et d'un sens latent de l'inaccessible. À propos de l'artiste : Né à Chicago, Art Angels a émergé sur la scène artistique florissante de Los Angeles à la fin des années 1970 après avoir terminé ses études supérieures à l'université de Californie du Sud, à Los Angeles, et étudié la photographie à l'Institut Brooks, à Santa Barbara, en Californie. À une époque où la domination du minimalisme et du conceptualisme était remise en question, Therrien a adopté certains aspects formels de ces mouvements, tout en permettant à ses sculptures épurées et à ses reliefs muraux monochromes de prendre une référence poétique et des récits implicites. Au cours des années 1980 et 1990, Therrien a été représenté par Leo Castelli à New York et Konrad Fischer à Düsseldorf, période durant laquelle son travail a été de plus en plus reconnu à l'échelle internationale. En 1984, le Museum of Contemporary Art de Los Angeles a présenté la première exposition de ses pièces indépendantes : six recréations de son studio de Pico Boulevard, avec les œuvres d'art qu'il contenait. Le Studio continuera d'être un sujet et un catalyseur conceptuel tout au long de l'œuvre de Therrien, dans laquelle l'art et la vie domestique sont profondément entrelacés. En 1990, il s'installe dans un bâtiment de deux étages qu'il a conçu et construit selon le plan de l'ancien studio du boulevard Pico. Cet espace a servi de maison, de dépôt, d'atelier et de galerie, permettant à Therrien de se référer à ses travaux antérieurs ainsi qu'à des objets de la vie quotidienne, les faisant passer de deux à trois dimensions ou de la petite à la grande échelle et vice-versa. En 1991, le Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, à Madrid, a présenté une étude de l'œuvre de Therrien depuis 1969, révélant l'évolution de nombre de ses motifs qui oscillent entre le familier et l'abstrait. L'exposition comprenait une sculpture composée de trois armoires blanches usées, qui font simultanément écho à la sérialité de la sculpture minimaliste et à la tactilité intime et à l'histoire des objets trouvés. Au début des années 2000, Therrien a continué à réinventer son vocabulaire unique, révélant des influences telles que le surréalisme, les premiers dessins animés hollywoodiens, les mythes de l'enfance et le design spécifique à une époque. Des expositions d'étude au Los Angeles County Museum of Art (2011), à l'Albright-Knox Art Gallery, Buffalo, New York (2013), et à Parasol unit, Londres (2016), ont révélé les recherches de Therrien sur ce qu'il appelle le "jeu figure-terrain", dans lequel une image peut évoquer plusieurs choses à la fois ou sembler avancer et reculer simultanément. Ces effets chromatiques et perspectifs ont été développés dans ses dernières pièces, dans lesquelles les objets et les espaces sont réduits non pas dans leur forme mais par le choix des matériaux, les palettes monochromatiques et la présentation d'intérieurs surpeuplés ou étrangement clairsemés. Parallèlement à sa pratique de la sculpture, les œuvres sur papier de Therrien témoignent de l'étrange sens de l'humour qui se cache derrière nombre de ses inventions. Les dessins présentent des motifs tels que des têtes avec des auréoles, des diables rouges à queue fourchue, des potences, des pieds qui marchent et des nuages noirs, généralement positionnés au centre de la page et représentés en silhouette. Ces représentations sont réalisées à l'aide de diverses combinaisons de pochoirs personnalisés, d'eau de Javel, de Japan Colors et de teintures. Elles constituent des œuvres complexes en elles-mêmes, ainsi que les fondations de sculptures.

Créateur:
Robert Therrien (1947, Américain)
Année de création:
2003
Dimensions:
Hauteur : 13,97 cm (5,5 po)Largeur : 5,08 cm (2 po)Profondeur : 1,91 cm (0,75 po)
Support:
Laiton
Période:
XXIe siècle
État:
Adresse de la galerie:
Orange, CA
Numéro de référence:
1stDibs : LU2793216069482