Medium Estampes - Abstrait

Lucas Samara Samara au Whitney Museum of American Art Affiche d'exposition, 1973 Affiche en lithographie offset 32 × 24 pouces Non encadré Cette affiche ancienne a été publiée à l'oc...

Lithographie, 1971 Signé par l'artiste au crayon Épreuve d'essai signée et annotée "Variante I" au dos Imprimeur : Litho Shop (Santa Monica) Catalogue : SF 109 LCD5003

Composition verte abstraite est une sérigraphie sur papier réalisée par Victor Debach dans les années 1970. Édition limitée à 100 exemplaires numérotés et signés par l'artiste au cr...

Lithographie, 1964 Signé par l'artiste au crayon. Edition : /500 Éditeur : Les Peintres Témoins de leur Temps, Paris Imprimeur : Charles Sorlier, Paris Catalogue : 206 72.50 cm....

Gravure douce en couleur avec aquatinte et spitbite. Edition de 50

Paysan, impression d'art, édition limitée à 10 exemplaires, signée par l'auteur.

Lithographie réalisée par Giulio Marelli en 1970 ca. Édition de 150 en chiffres arabes et XXV en chiffres romains. Signé à la main et numéroté au crayon. Très bon état.

Robert Indiana LOVE à Central Park, New York, 1971 Lithographie en couleur sur papier vélin. Crayon signé, daté et numéroté avec le dessin/flou LOVE Signé à la main par l'artiste, si...

Signé à la main par l'artiste au dos. Preuve de l'artiste. Bonnes conditions. Dimensions de l'image : 49x69 cm.

Kenny Scharf Looky, 2021 Sérigraphie 15 couleurs sur papier Mohawk Superfine UltraWhite, 160 lb. Signé par l'artiste, numéroté et tamponné par les éditeurs, JRP Editions. Diamètre d...

Gravure Signé par l'artiste au crayon. Edition : 13/95 76,00 cm. x 56,50 cm. 29.92 in. x 22.24 in. (papier) 76,00 cm. x 56,50 cm. 29.92 in. x 22.24 in. (image) Papier Arches Une b...

Willibrord Haas Arches et bandes (Bögen und Streifen) (Abstraction d'après-guerre, Joseph Beuys, peintre allemand) Gravure en couleur Année : 1986 Taille : 15.4×19.3 sur 25.4×31.3in...

« Orange Row », composition géométrique abstraite minimaliste avec ovales, édition limitée Des ovales délicats et parfaits de couleur orange, jaune, rouge et bleue sont disposés à d...

Cette œuvre d'art intitulée "Fiesta" 1982 est une sérigraphie en couleur sur papier vélin de l'artiste américain Roy Ahlgren, 1927-2011. Elle est signée, titrée, datée et numérotée 6...

Sans titre est une œuvre d'art réalisée par Man Ray (1890 - 1976) en 1970. Gravure et aquatinte de la série Les Anatomes. Aquatinte sur papier lana. Signé et numéroté à la main. É...

Marius Sznajderman était un peintre, graveur et scénographe vivant et travaillant aux États-Unis. Né à Paris en 1926, ses parents juifs avaient émigré de Pologne en France en 1923. En novembre 1942, la famille a fui la France occupée par les nazis pour l'Espagne avant de s'installer à Caracas, au Venezuela. Il a fréquenté l'École des beaux-arts de Caracas, où il a eu pour professeurs l'illustrateur Ramon Martin Durban, le scénographe Charles Ventrillon-Horber et le peintre Rafael Monasterios. Il a immigré aux États-Unis en 1949, où il a obtenu une licence en beaux-arts et une maîtrise en beaux-arts à l'université Columbia de New York. Il s'est installé à Hackensack, dans le New Jersey, où il a vécu et possédé un studio pendant plus de 50 ans avant de déménager à Amherst, dans le Massachusetts, en 2015. Son œuvre, qui comprend des peintures, des gravures et des collages, ainsi que des décors, figure dans plus de 45 collections de musées et d'institutions publiques aux États-Unis, en Amérique latine et en Israël. Il a organisé plus de 40 expositions personnelles dans des galeries et des musées et a participé à plus de 75 expositions collectives dans le monde entier. Il a participé à la fondation du Taller Libre de Arte, un atelier expérimental pour les arts visuels, parrainé par le ministère de l'éducation. Le Taller Libre de Arte était un centre où les jeunes artistes pouvaient travailler et rencontrer des critiques et des intellectuels pour discuter des idées d'avant-garde et des tendances artistiques d'Europe et d'Amérique latine. Parmi les artistes qui ont participé au Taller Libre de Arte, citons Ramón Vásquez Brito, Carlos González Bogen, Luis Guevara Moreno, Mateo Manaure, Virgilio Trómpiz, Alirio Oramas, Dora Hersen, Alejandro Otero, Jesús Rafael Soto, Pascual Navarro, Aimée Battistini, José Fernández Díaz, Narciso Debourg, Oswaldo Vigas et Perán Erminy. Les premières œuvres de Sznajderman en tant qu'étudiant et jeune artiste montrent l'influence du cubisme et de l'expressionnisme avec des sujets allant des figures aux natures mortes en passant par les paysages vénézuéliens. Son œuvre explore souvent les thèmes, l'art et l'architecture de l'Amérique latine. En 1948, Sznajderman a reçu le prix des étudiants en art pour une aquarelle dans le cadre de l'exposition annuelle de la National Gallery. En 1949, Sznajderman a présenté une exposition personnelle au Taller Libre de Arte. Le catalogue de l'exposition a été rédigé par Sergio Antillano, un éminent écrivain et critique vénézuélien. La même année, Sznajderman a immigré aux États-Unis pour étudier à l'université de Columbia, où il a étudié avec le scénographe J. Woodman Thompson et le graveur Hans Alexander Mueller. Il a obtenu une licence en sciences avec une spécialisation en conception scénique en 1953, après quoi il a été appelé sous les drapeaux dans l'armée américaine. Dans l'armée, il a travaillé comme artiste-illustrateur et a terminé son service en 1955. Il est retourné à Columbia grâce au G.I Bill pour s'inscrire au Teachers College, où il a obtenu un Master of Fine Arts en éducation artistique. Dans les années 1950, Sznajderman a créé des décors pour le Circle in the Square Theatre, le Théâtre d'art français et la Felix Fibish Dance Company, tous à New York. À la fin des années 1950, cependant, il s'est tourné vers les beaux-arts et l'enseignement. En 1960, Sznajderman fait partie des trois fondateurs, avec les peintres Sam Weinik et BenNew, de la Modern Artists Guild (MAG), une association d'artistes modernes travaillant dans le nord du New Jersey. Esther Rosen, Alexandra Merker, Erna Weill, Jerry Goldman, Lillian Marzell et Evelyn Wilson comptent parmi les premiers membres du MAG. Dans les années 1950, 1960 et 1970, outre la peinture et la gravure, Sznajderman a enseigné l'art, l'histoire de l'art et le design dans un certain nombre d'institutions, dont l'université de New York, la School of Visual Arts, l'université Fairleigh Dickinson et la Ridgewood (N.J.) School of Art. Il a également enseigné l'art dans les écoles publiques du New Jersey grâce à des subventions fédérales et nationales. Au cours de cette période, l'œuvre de Sznajderman va des dessins, gravures sur bois et lithographies aux aquarelles, peintures acryliques et collages. Il a réalisé des natures mortes, des figures, des paysages et des marines. Il s'est inspiré des souvenirs, de la culture et du folklore vénézuéliens, de l'art mexicain et de l'imagerie Pre-Columbian, ainsi que de l'architecture et du théâtre. D'autres œuvres ont été inspirées par la mythologie grecque et la Commedia dell'arte. Des événements contemporains, tels que la guerre du Vietnam et l'assassinat du Rev. Martin Luther King, Jr, a également inspiré certaines œuvres. De 1974 à 1983, Sznajderman a été directeur de la Galeria Azzurra à New York pour le Conseil national de la culture et des beaux-arts du Venezuela (CONAC), tout en continuant à peindre et à exposer. De 1980 à 1986, il a supervisé la sélection et la coordination des éditions internationales de gravures pour AGPA (Actualidad Grafica - Panamericana), un projet de la Latin American Container Corporation of America (plus tard Smurfit Carton de Venezuela). Tout au long de sa carrière, Sznajderman a également exploré des thèmes juifs, notamment des œuvres en mémoire de l'Holocauste. En 1988, il réalise une estampe en édition limitée, en collaboration avec son oncle, le journaliste et auteur yiddish S.L. Shneiderman, à l'occasion de son 80e anniversaire. L'impression comprenait un poème de Shneiderman datant de 1938, "Elegy for My Shtetl", écrit en yiddish. Le texte en yiddish a été composé à l'aide de la dernière machine à linotyper utilisée pour imprimer le journal yiddish The Forward, basé à New York. En 1989, il a conçu et supervisé la production d'un monument commémoratif de l'Holocauste pour le Temple Beth El à Hackensack, dans le New Jersey. D'autres travaux ont exploré les camps de concentration et d'extermination nazis, le gouvernement de Vichy et l'Holocauste en France. Pendant de nombreuses années, Sznajderman a entretenu une profonde amitié et une relation créative intime avec le peintre vénézuélien Oswaldo Vigas. En 1987, à la suite d'un voyage des deux familles dans les Andes vénézuéliennes, une exposition à deux de paysages de Sznajderman et Vener a été organisée au vénérable Ateneo de Caracas, Galeria los Espacios Calidos. En 1991, le musée d'art contemporain de Caracas a présenté une rétrospective de l'œuvre de Sznajderman. En 2001, Sznajderman a commencé une série de collages et de constructions de collages en utilisant le yiddish comme leitmotiv. Une sélection de ces œuvres a été exposée au Yiddish Book Center, Amherst, Massachusetts en 2005-2006. En 2005, le poète vénézuélien Hugo Brett Figueroa a publié le livre "Scargot" avec des illustrations de Sznajderman. Sznajderman a également illustré le livre "Who Were the Pre-Columbian ?" (1993) de Bernard Barken Kaufman et "Magicismos", un recueil de poèmes du poète vénézuélien Enrique Hernandez D'Jesus, publié en 1989. En 2007, le projet de peinture murale de la révolte du ghetto de Varsovie et une série de gravures sur bois des camps de concentration nazis créée en 1958 et 1959, a été exposée au Puffin Cultural Forum à Teaneck, dans le New Jersey[8] En 2011 et 2012, il a produit la série de collages sur papier " Yanaka " et une grande construction de collages utilisant le Chiyogami - papier imprimé traditionnel japonais - acheté en 1990 à Tokyo. En 2011, Sznajderman a créé sept collages en utilisant comme matériau des lithographies non autorisées de Salvador Dali. Les collages ont été reproduits dans un livret à tirage limité intitulé "Dali, Dumas et moi". Le livret décrit une série d'événements impliquant le peintre et graveur Jorge Dumas, qui avait imprimé les lithographies de Dali...

WATER est une lithographie originale dessinée à la main par Pierre Alechinsky en 1985, imprimée à l'aide de techniques de lithographie manuelle sur du papier Arches, 100 % sans acide...

Artistics : Keith Haring (1958-1990) Titre : Le sexe sans risque ! (Gundel 60) Année : 1987-1988 Support : Lithographie offset sur papier monté sur papier de riz Taille : 29.52 x 27....

MOMA Print Retrospective 1981 est une affiche lithographique originale dessinée à la main et imprimée sur un papier 100 % sans acide, créée par Pierre Alechinsky en 1981 pour son exp...

Cette impression abstraite en giclée à édition limitée de Sofie Swann présente de minces rectangles parallèles bleu foncé de différentes hauteurs, chacun avec un fond blanc et jaune....

Très bonne impression de cette lithographie en couleur sur Arches. Signé, daté et numéroté 14/100 au crayon par Gottlieb. Publié par Marlborough Graphics, Inc, New York. Référence c...

ANNA SADOWSKA (née en 1971) Graphiste, illustrateur et professeur d'université polonais. De 1994 à 1998, elle a étudié à la Faculté des arts graphiques de l'Académie des Beaux-Arts d...

Cultivating the Mind de Bik Chuen Ha présente une figure humaine abstraite et un texte symbolique disposés en équilibre harmonieux. Au centre, un personnage brun foncé, les mains joi...

Fernando de Szyszlo Sans titre Lithographie sur papier 22 x 30 pouces

Jean-Paul Riopelle 1923-2002 Où deux ours sont chassés 1985-1989 Lithographie 18 ½ x 25 ½ in 47 x 65 cm Inscriptions Signée au crayon "Riopelle" en bas à droite et numérotée "64/75"...

Artistics : Helen Thomas Titre : Transformation Année : 1979 Médium : Sérigraphie, signée et numérotée au crayon. Edition : 150 Taille du papier : 22 x 28 pouces

Sérigraphie en six couleurs, teintée à la main et peinte au pochoir avec de la peinture en aérosol. Signé à la main par M. Brainwash au recto, avec l'empreinte de son pouce et daté ...

Le poster vintage est un manifeste original réalisé par Leo Guida en 1975. Sérigraphie. Bon état pour les 8 exemplaires de l'œuvre. Edition 42/150. Daté et signé. Leo Guida (19...

Artiste : Alexander Brodsky et Ilya Utkin, russe (1955 - ) Titre : Maison avec tête de cerf de Brodsky et Utkin : Projets 1981 - 1990 Année : 1990 Médium : Eau-forte sur papier Rag a...

Villa Nueve de Conrad Marca-Relli, Américain (1913-2000) Date : 1982 Lithographie sur Somerset, signée et numérotée au crayon Edition de 250 Taille : 55,88 cm x 68,58 cm (22 in. x 27...

Artiste : Joan Miro, espagnol (1893 - 1983) Titre : Maravillas con Variaciones Acrosticas en el jardin de Miro (Numéro 10) Année : 1975 Moyen : Lithographie, signée dans la plaque Éd...

Hugo Demarco Relation Couleur, 1973 Sérigraphie sur velincarton Signé à la main et numéroté 63/200 sur la partie inférieure du recto. Porte le cachet aveugle de l'éditeur sur le rect...

Constellation Sérigraphie en couleurs, 1969 Signé, daté, titré et numéroté au crayon Edition : 100 (56/100) Condit : Excellent Taille de l'image : 17 x 17 pouces Taille de la feuil...

Ce paysage imprimé en giclée à édition limitée par Bri Custer est édité à 195 exemplaires. Il présente une palette de couleurs vert clair, bleu et vert menthe. Imprimé sur toile, ce ...

Composition futuriste est une œuvre d'art originale réalisée en 1969 par Gerardo Dottori. La lithographie en noir et blanc est une lithographie originale. Signé à la main et daté d...

IVAN CHERMAYEFF Perestroïka/Glasnost (alias la tête de Gorby), 1991 Sérigraphie sur papier vélin Signé au crayon par Ivan Chermayeff. Un des rares exemplaires signés connus. Non enca...

Signs est une œuvre d'art contemporaine originale réalisée dans les années 1970 par l'artiste italien Leo Guida. Lithographie originale sur papier. Dans la marge inférieure est éc...

Tambour battant DÉTAILS 27 x 17 pouces (sans cadre), 2020 Lithographie offset Couverture 80# Classic Linen Solar White

Lithographie. Lithographie en couleurs sur papier, éditée en 1952. Édition limitée à 120 exemplaires, numérotés 33/120 dans le coin inférieur gauche. Signé à la main par l'artiste a...

École contemporaine, Blurred Fruit, impression chromogénique en couleurs sur panneau acrylique, fond bleu ciel avec image centrale pâle de fruit, apparemment non signée, non encadrée...

Charles Arthur Arnoldi (né en 1946) Macchu Picchu 4, 2019 Gravure sur bois en couleurs sur papier vélin Edition : 25/30 Signée, éditée et datée au crayon le long du bord inférieur. I...

Des couleurs audacieuses et modernes, synonymes du mouvement artistique moderne, composent cette lithographie originale d'Henri Matisse imprimée par Mourlot, d'après une gouache sur ...

Le chemin. 1976, linogravure, taille de l'impression 65x50 cm ; total 75x60 cm Dainis Rozkalns (1928 - 2018) Artiste, graphiste, illustrateur de publications folkloriques et de fic...

White Finger Ball est une sérigraphie abstraite et une gravure sur cuivre sur papier épais, réalisée en 1973 par l'artiste japonais Shu Takahashi. Non signé, et non numéroté, ce spé...

Ce paysage imprimé en giclée à édition limitée par Bri Custer est édité à 195 exemplaires. Il présente une palette de couleurs vert clair, bleu et vert menthe. Imprimé sur toile, ce ...

Lithographie, 1971 Signé par l'artiste au crayon et numéroté 288/300 Éditeur : Éditions C.I.C. (Pari)s. 65,00 cm. x 49,50 cm. 25.59 in. x 19.49 in. (papier) 61,00 cm. x 42,00 cm. 2...

Lithographie Signé par l'artiste au crayon et numéroté 43/75 74,00 cm. x 56,00 cm. 29.13 in. x 22.05 in. (papier) 58,50 cm. x 47,50 cm. 23.03 in. x 18.7 in. (image) Certificat d'au...

Sans titre est une œuvre d'art contemporaine originale réalisée par Sam Francis en 1986. Lithographie sur BFK Rives. Signé à la main dans la marge inférieure droite. Numéroté dans...

VENTE UNE SEMAINE SEULEMENT "I. Traces grotesques" est une lithographie à l'épreuve de l'artiste. Les "épreuves" sont tirées ou imprimées, et l'artiste a la possibilité de régler le...

Pink Series est une œuvre d'art réalisée par Lucio Fontana en 1966. Gravure et aquatinte sur BFK Rives. cm 75,5x56, l'une des plus grandes œuvres graphiques jamais réalisées par Fo...

Victor Vasarely "Okta-2" 1985 Lithographie 31 x 25 1/2 in Ed 192 sur 250 Parfait état Cadre inclus

Artistics : John Chamberlain (1927-2011) Titre : V.I.I. Année : 1979 Support : Lithographie sur papier vélin d'Arches Édition : 153/175, plus épreuves Taille : 28 x 20 pouces Inscrip...

Signé et daté en bas à droite, édition 1/10. Celmin est née à Riga, en Lettonie, en 1938. En 1944, elle a déménagé avec sa famille en Allemagne, où elle s'est installée dans un camp...

Cette œuvre d'art intitulée "Cosmic Explosion" c.2000, est une gravure sur bois originale en couleurs sur papier de riz fin de l'artiste américaine renommée Ruth Leaf, 1923-2015. Ell...

Lithographie abstraite originale en couleurs de l'artiste néerlandais Karel Appel (1921-2006). Créé en 1969. Le tirage est de 53 exemplaires sur 200. L'œuvre est signée au crayon en ...

Lithographie en noir et blanc sur papier filigrané "Arc". Composition abstraite signée, titrée et datée dans la marge inférieure au crayon par l'artiste français Jean Dubuffet. Du cy...

Cette impression abstraite à tirage limité de Sofie Swann présente une composition de motifs carrés d'un rouge profond, avec des dessins abstraits et fins de lignes noires de roses d...

29.88 x 22.36 ins (75.9 x 56.8 cms) Edition de 96 Signature:Signé "R. Motherwell" au crayon en bas à droite Inscriptions:Numéroté au crayon en bas à droite ; marque de l'artiste en ...

Artiste : Joan Miro, espagnol (1893 - 1983) Titre : Maravillas con Variaciones Acrosticas en el Jardin de Miro (Numéro 20) Année : 1975 Moyen : Lithographie, signée dans la plaque Éd...

Mystère de la féminité est une édition limitée originale de 1947 signée au crayon ( 31 / 100 ) lithographie d'Emilio Pucci. Elle fait partie d'un ensemble de six lithographies publ...