Rogan Brown

Sculpture murale « Call Constellation », découpée à la main, papier découpé au laser

2024

DÉCLARATION DE L'ARTISTE Voir un monde dans un grain de sable... "L'arbre qui fait pleurer les uns n'est aux yeux des autres qu'une chose verte qui fait obstacle. Certains ne voient dans la Nature que ridicule et difformité... et d'autres ne la voient pas du tout. Mais aux yeux d'un homme d'Imagination, la Nature est l'Imagination elle-même." -- William Blake Mon travail joue avec l'architecture de la nature et la croissance organique. En identifiant des modèles et des motifs qui apparaissent dans le monde naturel dans différents contextes et à différentes échelles, à la fois macroscopiques et microscopiques, j'ai développé un vocabulaire formel et esthétique que j'utilise pour construire des formes sculpturales hybrides, à la fois réelles et surréalistes. Familières et autres à la fois, les sculptures font appel à de multiples références visuelles : structures cellulaires, microbes, agents pathogènes, formes végétales, coraux, fossiles, insectes, coquillages, organes et orifices du corps, structures géologiques, cartes topographiques, formations nuageuses, modèles découpés, boîtes de Petri etc...En mélangeant la science et l'art, l'observation et l'imagination, j'espère trouver un pont entre les deux, imitant les détails et la complexité époustouflants qui existent à tous les niveaux d'échelle dans la Nature et les filtrant à travers l'excentricité de l'imagination individuelle. Un thème récurrent dans mon travail est celui des limites de la science face à l'immensité et à la complexité de la Nature. L'objectif de la science de contenir et de définir la nature est constamment subverti et fracturé par le volume et la variété des données qui doivent être observées, analysées et classées. Cela se reflète dans l'excès de détails qui caractérise mon travail, qui submerge l'œil par son échelle et son volume. Le processus et le matériau sont cruciaux ; les grandes pièces découpées à la main sont disséquées à partir d'une feuille de papier après l'autre, de manière scientifique et minutieuse, à l'aide d'un scalpel, ce qui prend parfois des mois, la lenteur de l'acte de découpage répétant les longs processus temporels qui dominent la nature : la croissance, la décomposition et la repousse. Le papier, le matériau que j'ai choisi, incarne les qualités paradoxales que l'on retrouve dans la Nature : sa fragilité et sa durabilité, sa force et sa délicatesse ; il y a une agréable symétrie poétique à prendre ce matériau qui a été coupé dans la forêt et, en le coupant et en le transformant une fois de plus, à le ramener à ses origines.