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1 sur 7

Seymour Meyer
Up&Up

C. 1980 s

5 642,55 €

À propos de cet article

Un magnifique exemple abstrait des formes sculpturales de Seymour Meyers. Cette sculpture en bronze argenté est signée par l'artiste et porte le titre "Up and Away" sur la plaque signalétique. Il est monté sur une base pivotante en stratifié noir. Édition : 4/9. Sculpteur et médecin. Née à Brooklyn de Nettie (née en 1887) et Louis Meyers (né en 1877). Son père était marchand de chaussures et possédait son propre magasin. Ses deux parents étaient des immigrés juifs de Russie qui ont été naturalisés américains par la suite. Pendant sa jeunesse, la famille réside sur Tompkins Avenue à Brooklyn, Long Island, New York. Meyer a fréquenté le Brooklyn College, où il a obtenu son diplôme en 1934 (il a reçu un prix pour l'ensemble de sa carrière de la part du collège en 1994). Pour sa formation médicale, il a fréquenté l'école de médecine de l'université de New York, où il a obtenu son diplôme en 1939, puis a fait son internat à l'hôpital de Cumberland. Il a travaillé avec succès comme chirurgien de la main et médecin traitant aux hôpitaux Beth El, Cumberland et St. John's à Brooklyn, et a résidé à Great Neck, Long Island, New York. Pendant les étés du début des années 1960, il est médecin à domicile au centre de villégiature de Grossinger dans les Catskills. Il a également été l'un des fondateurs de l'hôpital général Deepdale, aujourd'hui fermé, à Little Neck, dans l'État de New York. Meyer est l'auteur d'un manuel de chirurgie ainsi que de nombreux articles sur la chirurgie. Il est également inventeur et a déposé plusieurs brevets. Au début des années 1960, Meyers - dont la famille n'avait jamais possédé d'œuvres d'art et ne s'y était jamais intéressée - décide de s'inscrire au programme d'éducation des adultes du district scolaire de Great Neck pour étudier la sculpture. Compte tenu de sa connaissance du corps humain et de sa structure anatomique, il n'est pas surprenant qu'il ait choisi la sculpture, bien qu'il ait suivi une voie abstraite. Il a eu la chance que la célèbre sculptrice américaine Louise Nevelson (1899 - 1988) lui donne des cours. Son enseignement simple et informel correspondait parfaitement à la personnalité de Meyer, qui s'est épanoui sous sa tutelle. On dit qu'il était l'un de ses élèves préférés et, selon John Hirsch, Meyer devint sa protégée. Au milieu des années 1960, Meyers a acquis suffisamment d'assurance pour commencer à exposer publiquement ses œuvres, qui trouvent immédiatement un écho favorable. En 1965, il commence à exposer dans des lieux locaux, la Almus Gallery et le Studio 733, tous deux situés à Great Neck. L'année suivante, il participe à sa première exposition à New York, à la Sculpture House Gallery. Lors de son exposition en 1968 à la North Shore Unitarian Church Gallery, la critique d'art Jane Margold du Newsday a remarqué que son œuvre Nymph "avec ses lignes lisses et sa surface dure et noire... semble se relâcher et paraître vulnérable par endroits d'une manière qui ne peut être décrite que comme sexy". La période allant de la fin des années 1960 au début des années 1980 a été une période faste pour le type de formes abstraites que Meyer privilégiait. Au cours de cette période, il a participé à plus de 60 expositions nationales et internationales. Il a notamment exposé à l'Université d'État de New York à Plattsburgh, à la George Wiener Gallery, à l'Equitable Gallery et à la Randall Gallery, toutes situées à New York, à la Sculptors League of New York, à l'International Art Exhibition à Washington, DC, à la Delson-Richter Gallery en Israël, ainsi qu'au prestigieux Metropolitan Museum of Art à New York et à la Royal Academy à Londres, en Angleterre. Il a été noté que "la production de Meyers est prodigieuse... [et qu'il fait rarement] des esquisses préliminaires pour sa sculpture." En 1983, il a conçu une menorah personnalisée, en édition limitée, pour le grand magasin Variously's de Westbury, Long Island, qui a été vendue dans ses différents points de vente et a fait l'objet d'une promotion dans le New York Times. Durant cette période, il expérimente également la création de "dessins dynamiques, colorés et en noir et blanc, qui tissent une sorte de magie abstraite du 20e siècle..." La dernière exposition à laquelle il est connu pour avoir participé est l'exposition Artists for Heldly qui s'est tenue à New York en 1991. Meyers a eu la chance de vivre extrêmement longtemps, puisqu'il est décédé le lundi 20 avril 2009 à l'âge de quatre-vingt-quatorze ans. Les funérailles ont eu lieu trois jours plus tard au Temple Beth-El à Great Neck, NY. Sa brève notice nécrologique souligne qu'il était "un véritable homme de la Renaissance, médecin, sculpteur, auteur, inventeur, chanteur, musicien et sportif". Il était membre de la Sculptors League of New York et siégeait au conseil d'administration du New York Institute of Technology. Dans ses sculptures, Meyer travaille principalement le bois, l'aluminium et le bronze avec un certain nombre de finitions différentes, y compris celles créées à l'aide de nickel et d'argent. On soupçonne que certaines de ses sculptures ont été coulées dans de l'argent massif, bien que cela n'ait pas encore été prouvé. Les surfaces de ses sculptures sont généralement raffinées, lisses et hautement polies, ce qui "ajoute une dimension impressionniste à l'œuvre ; le jeu de la lumière et de l'ombre sur les convexités et les concavités change constamment et met en valeur la fonte du bronze ou de l'aluminium". Ses œuvres ont été publiées dans une grande variété de tailles, allant de petites pièces mesurant moins d'un pied à des œuvres approchant près de trois pieds de haut. La majorité de ses sculptures ont été coulées à Brooklyn, New York, et ont été éditées à neuf exemplaires ou moins.
  • Créateur:
    Seymour Meyer (1914 - 2009, Américain)
  • Année de création:
    C. 1980 s
  • Dimensions:
    Hauteur : 54,61 cm (21,5 po)Largeur : 20,32 cm (8 po)Profondeur : 22,86 cm (9 po)
  • Autres éditions et dimensions:
    4 of 9Prix : 5 643 €
  • Support:
  • Mouvement et style:
  • Période:
  • État:
    Très bon état avec quelques légères éraflures.
  • Adresse de la galerie:
    Los Angeles, CA
  • Numéro de référence:
    1stDibs : LU3917504802

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