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Richard Guino
Bronze, Femme assise à la toilette ou Petite baigneuse assise
1915

8 000 $USPrix courant

À propos de cet article

Une récente exposition en 2023-2024 de l'œuvre de Richard Guino était une belle étude montrant que son travail et celui de Senior sont presque interchangeables. Cette exposition à Perpignan en France a montré ses croquis et dessins qui étaient souvent des études pour la sculpture, comme celle montrée ici, ainsi que pour d'autres peintures. Richard Guino est né à Gérone, en Espagne, en 1880. Il a suivi les cours d'arts plastiques à l'école des Beaux-Arts de Barcelone. En 1908, Maillol le découvre lors d'une exposition collective à Gérone. Il commence à travailler avec Maillol dans son Studio et collabore à l'élaboration des "Quatre Saisons". Il travaille ensuite avec Maurice Denis sur 2 bas-reliefs pour le nouveau théâtre des Champs Elysées. En 1913, il rencontre Vollard à la Druet Gallery à Paris, et Vollard, convaincu du grand talent de Guino, le propose à Renoir comme assistant. Une véritable osmose se crée entre les deux et Renoir commence à choisir les sujets, les gens leurs gestes, et Guino modèle et moule l'argile pour créer les sculptures. Ensemble, ils ont réalisé quelque 20 à 30 sculptures. En 1918, Guino quitte le Studio de Renoir et commence à exposer à la Galerie Hebard à Paris où il fait trois expositions. Les œuvres en deux dimensions de Pierre Auguste Renoir sont parmi les plus connues et les plus aimées de toute l'histoire de l'art. Dans les musées ou dans les livres d'art de table basse, une grande partie du monde connaît les couleurs et les formes sensuelles de ses peintures, dessins et lithographies. Cependant, en raison d'une série de circonstances inhabituelles, les sculptures de Renoir sont peu connues, si ce n'est... par les experts. Et bien que ces experts considèrent généralement que les sculptures de Renoir comptent parmi les meilleurs exemples de la tradition classique française, il y a plusieurs raisons pour lesquelles elles sont relativement peu connues. L'une des raisons est que Renoir a créé très peu de sculptures, et que les exemples de ces œuvres se trouvent dans les principaux musées du monde. Par ailleurs, les sculptures de Renoir sont entourées de mystère depuis leur création il y a environ 70 ans. Avant 1918, Renoir n'avait créé qu'une seule sculpture (un petit médaillon représentant son jeune fils, Coco), et à cette époque, un rhumatisme invalidant avait réduit ses mains à plus que des griffes, de sorte qu'il était totalement incapable de manipuler la matière première qu'est la sculpture pour réaliser les visions qui remplissaient encore abondamment son imagination. Par une heureuse coïncidence, Vollard, le marchand de Renoir, lui présente un jeune sculpteur espagnol, Richard Guino, considéré par son mentor, Aristide Maillol, comme l'étudiant en sculpture le plus talentueux d'Europe. Pendant quatre ans, Renoir et Guino ont vécu ensemble dans la maison de Renoir à Cagnes et Essoyes et ont découvert qu'ils avaient une collaboration qui a été décrite comme rien de moins que miraculeuse. C'est comme si, par osmose, les visions du vieux Mater s'étaient envolées dans l'air et s'étaient logées dans le cerveau, le cœur et, surtout, les mains du jeune génie espagnol. Les œuvres qui en résultent sont le merveilleux produit d'une collaboration peut-être sans équivalent dans l'histoire de l'art. Personne ne pouvait voir ces fabuleux bronzes et croire qu'ils n'étaient pas issus de l'esprit de Renoir. Pourtant, nous sommes certains que les doigts de Renoir étaient paralysés au point de lui rendre leur exécution impossible. Le mystère commence après la fin de la Collaboration en 1918-1918. Ambroise Vollard, estimant peut-être que le marché de ces années-là aurait du mal à comprendre la Nature de la relation entre Renoir et Guino, a totalement occulté le rôle de Guino dans la création de ces œuvres. Par conséquent, pendant de nombreuses années, le seul indice d'une Collaboration était la mention, presque entre parenthèses, d'un "assistant" sans nom qui aidait Renoir dans certains des aspects les plus exigeants physiquement de la création de ses sculptures en bronze. Alors que Guino vieillissait et continuait à sculpter, peindre et dessiner dans une relative obscurité, certains champions, dont son fils Michael, l'ont supplié de tenter de rétablir la vérité. Finalement, après avoir été contacté par les héritiers de Renoir dans les années 1960 pour permettre la refonte de certains moules dans lesquels il avait créé certains de ces chefs-d'œuvre des décennies auparavant, Richard Guino s'est rendu compte qu'une nouvelle partie de son travail de collaboration avec Renoir allait être présentée sur le marché mondial sans que son rôle dans la création soit connu, et il a finalement décidé de chercher à redresser la barre. Il a intenté un procès à la succession de Renoir en 1969 et, au cours des 14 années suivantes, le système judiciaire français a analysé les preuves sous tous les angles, interrogé des centaines d'artistes actuels, cherché des preuves dans les souvenirs personnels du processus de création et lu la correspondance relative à ces années. Après une série de recours épuisés par la famille Renoir, la décision a été maintenue : Richard Guino et Pierre Renoir sont les coauteurs de la grande majorité de cet ensemble de sculptures qui était jusqu'alors reconnu dans le monde entier comme étant uniquement l'œuvre de Renoir. Le tribunal a également pris note de l'absence de contrôle sur les moulages de certaines sculptures qui existaient depuis un certain temps, et a ordonné que les moules originaux soient placés sous la garde conjointe des héritiers Renoir et Guino pour la création d'un dernier petit groupe de moulages, après quoi il a ordonné que les moules originaux soient donnés à perpétuité à l'Institut national de la recherche scientifique (INRS). musées nationaux. Bien entendu, le produit de ce dernier groupe de moulages devait aller en priorité à la succession de Richard Guino. Guino lui-même était décédé en 1973. Actuellement, une exposition individuelle de l'œuvre de Richard Guino a lieu à Perpignan, en France. Son œuvre figure dans les collections permanentes des principaux musées du monde entier, aux côtés de son collaborateur August Renoir. La Lynda Anderson Gallery présente une large sélection de ses dessins, dont beaucoup sont des études pour des sculptures qui seront exécutées à la fois par Renoir et Guino en tant qu'œuvres d'art collaboratives.

Créateur:
Richard Guino (1880 - 1973, Français)
Année de création:
1915
Dimensions:
Hauteur : 20,32 cm (8 po)Largeur : 12,7 cm (5 po)Profondeur : 15,24 cm (6 po)
Support:
Bronze
Mouvement et style:
École française
Période:
1910-1919
État:
Adresse de la galerie:
Brookville, NY
Numéro de référence:
1stDibs : LU1635213239822

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