Affiches Miro

Avec son œuvre très diversifiée, qui comprend des peintures , estampes, céramiques, sculptures, gravures sur métal et peintures murales, le moderniste catalan Joan Miró a joué un rôle essentiel dans l'évolution de l'art du XXe siècle vers l'abstraction complète . Bien qu'il soit souvent considéré comme l'un des premiers surréalistes en raison de son imagerie non objective et de son évocation du subconscient, il défie toute catégorisation précise.

L'identité de Miró est largement enracinée dans sa ville natale : Barcelone. Aujourd'hui encore, on y trouve un certain nombre de ses œuvres d'art public, notamment la statue de 72 pieds de haut Dona i Ocell (Femme et oiseau), 1983. Les formes féminines et aviaires, ainsi que les couleurs vives et le thème de la fierté catalane, sont des éléments récurrents dans son travail.

L'univers visuel radical créé par Miró avec ses lignes expressives, ses symboles caractéristiques et ses formes biomorphiques a influencé des peintres américains tels que , les expressionnistes abstraits comme Jackson Pollock et , les peintres Color Field comme Mark Rothko et Barnett Newman.

Mirò a continué à travailler et à expérimenter jusqu'à sa mort, à l'âge de 90 ans, en 1983. Cinq ans auparavant, il avait été cité sur en disant : "J'ai peint ces tableaux avec frénésie, avec une réelle violence, pour que les gens sachent que je suis vivant, que je respire, qu'il me reste encore quelques endroits à parcourir". Je m'oriente vers de nouvelles directions."

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Contrairement aux peintures figuratives et autres arts figuratifs, qui se concentrent sur le réalisme et les perspectives de représentation, l'art abstrait se concentre sur l'interprétation visuelle. Un artiste peut utiliser une seule couleur ou des formes géométriques simples pour créer un monde de profondeur. La gravure a une riche histoire d'abstraction. Grâce à des matériaux comme la pierre, le métal, le bois et la cire, une image peut être transférée d'une surface à une autre.

Au cours du XIXe siècle, des artistes emblématiques, dont Edvard Munch, Paul Cézanne, Georgiana Houghton et d'autres, ont commencé à explorer des œuvres basées sur les formes et les couleurs. Il s'agissait d'une rupture avec les conventions académiques de la peinture européenne, qui allait influencer l'essor de l'abstraction au XXe siècle et ses pionniers, comme Pablo Picasso et Piet Mondrian.

Certains chefs de file de l'abstraction européenne, dont Franz Kline, ont été influencés par les formes gestuelles de la calligraphie est-asiatique. La calligraphie interprète des poèmes, des chansons, des symboles ou d'autres moyens de raconter des histoires pour en faire un art, qu'il s'agisse d'œuvres sur papier au Japon ou d'éléments de l'architecture islamique .

Audacieux, audacieux et expressif, l'art abstrait évolue constamment et éblouit les spectateurs. Et des genres entiers en sont issus, tels que Color Field painting et Minimalism.

La collection d'impressions d'art abstrait sur 1stDibs comprend gravures, lithographies, sérigraphies et d'autres œuvres, et vous pouvez trouver des impressions d'artistes tels que Joan Miró, Alexander Calder et plus encore.