Banksy 2017

Parmi les nombreux exploits accomplis par Banksy au cours de sa carrière d'artiste international, d'activiste et de cinéaste, le plus étonnant est sans doute le fait qu'alors qu'il compte parmi les figures les plus célèbres du street art, il ait réussi à rester totalement anonyme.

Il y a cependant une méthode derrière cette folie. Banksy soutient qu'il choisit de dissimuler son identité pour avoir un impact plus démocratique avec ses œuvres, dont les thèmes incluent la critique des dirigeants mondiaux, le consumérisme et le terrorisme.

Bien que l'on ne sache pas grand-chose sur Banksy - il a envoyé une photo de lui avec un sac en papier sur la tête au magazine CIRCA pour un profil - on pense qu'il est né dans la ville de Bristol, dans le sud-ouest de l'Angleterre, vers 1974. L'esprit, l'irrévérence, l'humour noir et l'activisme se retrouvent dans son travail, qui comprend des graffitis, des peintures, des gravures, des sculptures et des films. (Son film, Exit Through the Gift Shop, qui s'intéresse à un autre artiste de rue connu sous le nom de Mr. Brainwash, a été nominé pour le prix du meilleur documentaire aux Academy Awards 2010).

Banksy a débuté comme graffeur dans sa ville natale au début des années 1990. Il s'est fait connaître pour ses œuvres peintes au pochoir et à la bombe, qui sont le plus souvent ancrées dans un message anti-guerre ou anti-establishment, apparaissant dans des villes telles que Londres, New York et Los Angeles, ainsi que pour ses "cascades" destinées à subvertir et à provoquer le monde de l'art. Une cascade particulièrement mémorable a eu lieu en 2018, lorsque, dès qu'une de ses peintures a été vendue aux enchères - Girl with a Balloon, qui a rapporté la somme extraordinaire de 1,4 million de dollars - elle s'est autodétruite et a commencé à se déchiqueter partiellement. Banksy s'est même faufilé dans le Louvre et a accroché sa propre version de Mona Lisa en 2006. Malgré sa personnalité insaisissable et son engagement à mettre l'art à la portée des masses, Banksy est l'un des artistes les plus convoités lors des ventes aux enchères à travers le monde.

Et son travail a un impact indéniable.

Lors d'une vente aux enchères record organisée en 2008 par Damien Hirst, Bono et d'autres au profit d'associations de lutte contre le sida, l'œuvre de Banksy Keep It Spotless - une peinture modifiée de Hirst - a atteint près de 2 millions de dollars. En mai 2020, Banksy a fait don de Game Changer, une peinture qui rend hommage aux travailleurs de la santé britanniques, à l'hôpital général de Southampton. Lors de sa mise aux enchères en 2021, il a été vendu pour plus de 23 millions de dollars chez Christie's à Londres. Toutes les recettes ont été reversées au National Health Service.

Trouvez des œuvres d'art originales de Banksy à vendre sur 1stDibs.

Street art est un style créé pour les murs des villes, les rames de métro et d'autres espaces publics. Il s'agit parfois d'une commande, mais le plus souvent d'une déclaration individuelle d'une liberté d'expression provocante. Bien qu'il s'agisse principalement d'un style urbain, le street art est présent dans le monde entier, comme les portraits collés de JRsur le mur de séparation en Palestine, les mosaïques ludiques de carreaux de céramique de Invaderà Paris et les œuvres provocantes réalisées au pochoir et à la bombe de peinture par Banksy à Londres.

L'artiste de Philadelphie Cornbread - alias Darryl McCray - est considéré comme le premier graffeur moderne. Il a commencé à taguer son nom dans la ville dans les années 1960. L'art du graffiti, plus tard , a prospéré dans la ville de New York dans les années 1970. De jeunes artistes y utilisaient des bombes de peinture et des marqueurs pour créer des tags et des œuvres graphiques à grande échelle. Jean-Michel Basquiat et Keith Haring ont tous deux développé leur style distinctif sur la scène du graffiti, qui allait évoluer vers l'art de la rue. Des artistes tels que Tracy 168 et Lady Pink ont été les pionniers du Wild Style, un style d'écriture graffiti complexe, dans les années 1980, poussant le mouvement vers l'avant.

En raison de sa nature non sanctionnée, improvisée et souvent secrète, l'art de la rue fait appel à toute une série de techniques et d'esthétiques. Certains artistes de rue utilisent le pochoir rapide et efficace , tandis que d'autres collent des affiches, réquisitionnent des projecteurs vidéo ou dessinent à main levée des illustrations et des peintures murales élaborées. Shepard Fairey s'est fait connaître avec des autocollants de street art avant de concevoir l'affiche emblématique "Hope" pour la campagne présidentielle de Barack Obama en 2008.

Alors que les origines du street art sont ancrées dans un acte créatif strictement non commercial qui confrontait les questions politiques, la sexualité et plus encore pour un public général de passants, la forme d'art s'est déplacée à l'intérieur des galeries au fil des ans. Aujourd'hui, tout comme Basquiat et Haring ont fait passer leurs œuvres des ruelles du Lower East Side de Manhattan aux galeries de Soho, des artistes tels que KAWS, Barry McGee et Osgemeos sont très demandés par les collectionneurs d'œuvres d'art.

Retrouvez une collection de street art peintures, sculptures, estampes et multiples et plus encore sur 1stDibs.