Ferdinand Gaillard Art

Un dessin original en techniques mixtes réalisé par l'artiste américain A.J. Des frites.

Leonor Fini - Chats - Gravure originale Les chats de Mme.Helvetius Gravure originale créée en 1985, Signature imprimée (LF). Conditions : excellentes Edition : 100 Support : Papier Arches. Dimensions : Dimensions du papier : 44 x 28 cm Editions : Moret, Paris. Leonor Fini est considérée comme l'une des femmes artistes les plus importantes du milieu du XXe siècle, aux côtés de Leonora Carrington, Frida Kahlo, Meret Oppenheim, Remedios Varo et Dorothea Tanning, que Fini connaissait bien pour la plupart. Sa carrière, qui s'étend sur quelque six décennies, comprend la peinture, le graphisme, l'illustration de livres, la conception de produits (le célèbre flacon de parfum en forme de torse pour Shocking de Schiaparelli), ainsi que la conception de décors et de costumes pour le théâtre, le ballet, l'opéra et le cinéma. Dans ce récit d'une lecture passionnante et d'une recherche exhaustive, l'auteur Peter Webb fait revivre l'art provocateur et la vie personnelle non conventionnelle de Fini, ainsi que le monde avant-gardiste dynamique dans lequel elle évoluait. Née à Buenos Aires en 1907 (30 août - 18 janvier 1996, Paris) de parents italiens et argentins, Leonor a grandi à Trieste, en Italie, élevée par sa mère Malvina, une femme forte et indépendante. Elle était une artiste pratiquement autodidacte, apprenant l'anatomie directement en étudiant les cadavres à la morgue locale et absorbant la composition et la technique des maîtres anciens à travers des livres et des visites de musées. Les premiers essais de peinture de Fini à Trieste la conduisent à Milan, où elle participe à sa première exposition collective en 1929, puis à Paris en 1931. Sa personnalité vive et ses tenues flamboyantes lui ont immédiatement valu d'être repérée dans le monde de l'art parisien et elle a rapidement noué des relations étroites avec les principaux écrivains et peintres surréalistes, dont Paul Eluard, Salvador Dali, Man Ray et Max Ernst, qui est devenu son amant pendant un certain temps. Le seul surréaliste qu'elle ne pouvait pas supporter à cause de sa misogynie était André Breton. Bien qu'elle ait exposé à plusieurs reprises avec eux, elle ne s'est jamais considérée comme une surréaliste. Le marchand américain Julien Levy, très impressionné par la peinture de Fini et séduit par son charme excentrique, l'invite à New York en 1936, où elle participe à une exposition commune avec Max Ernst et rencontre de nombreux surréalistes américains, dont Joseph Cornell et Pavel Tchelitchew. Ses œuvres ont été incluses dans l'exposition phare du MoMA intitulée Fantastic Art, Dada and Surrealism, aux côtés de De Chirico, Dali, Ernst et Yves Tanguy. En 1939, elle organise à Paris une exposition de meubles surréalistes pour son ami d'enfance Leo Castelli à l'occasion de l'ouverture de sa première galerie. Les introductions de ses catalogues d'exposition ont été rédigées par De Chirico, Ernst et Jean Cocteau. Un thème prédominant de l'art de Fini est la relation complexe entre les sexes, principalement l'interaction entre la femme dominante et l'homme passif et androgyne. Dans nombre de ses œuvres les plus puissantes, la femme prend la forme d'un sphinx, souvent avec le visage de l'artiste. Fini était également une portraitiste accomplie ; parmi ses sujets, citons Stanislao Lepri...

Cette œuvre se présente davantage comme une pièce conceptuelle puisque son état est destressé. L'illustratrice Hazel Frazee était une femme illustratrice dans le premier quart du 20e...

Eduardo ¨Choco¨ Roca Salazar (Cuba, 1949) Mère II ", 2004 pointe sèche sur papier Guarro Super Alpha 250g. 19.3 x 15.4 in. (49 x 39 cm.) Edition de 20 Non encadré ID : CHO-112_1 Sig...

"Combat Equestre" est une lithographie originale de Claude Weisbuch. L'artiste a signé l'œuvre en bas à droite et a inscrit le numéro d'édition (24/100) en bas à gauche. Cette pièce ...

Un taureau féroce. 1911. Pointe sèche. Hardie 108. 5 3/8 x 8 (feuille 8 5/16 x 11 7/8). Edition 8. Une impression exceptionnelle avec une riche bavure de pointe sèche imprimée sur du...

le port du Havre", crayon sur papier d'art, par l'artiste français Fred Pailhès (vers 1950). Le Havre n'était qu'un village de pêcheurs jusqu'en 1517, lorsque François Ier y fit cons...

Oiseaux anciens - Gravure aquarellée à la main du 17e siècle Oiseaux anciens, d'une collection des Oiseaux les plus rares dessinés et gravés d'après nature, Histoire naturelle et ra...

L'amour et la mort (d'après George Frederic Watts, R.A., H.R.C.A. 1817 - 1904). 1900. Mezzotint. Hardie 71 entre i et ii. 24 1/2 x 12 (feuille 27 1/4 x 13 3/ 8). Edition 350 en état...

Un dessin tout simplement merveilleux - un Self-Portrait de l'artiste lui-même. Il se lit également comme un dessin au trait très élégant et expressif de n'importe quel gentleman ...

"Trois hérons" - Gravure à l'aquarelle à la main "Trois hérons" extrait d'un recueil des Oiseaux les plus rares dessinés et gravés d'après la vie, Histoire naturelle et rationnelle ...

Aquarelle victorienne ancienne du port de Whitby par l'artiste britannique du XIXe siècle William Langley (1852-1922) datant d'environ 1891. L'œuvre d'art mesure 19 x 10.5 pouces ...