Sculptures Filippo Dini

C. Jeré sculpture murale cinétique en laiton et chrome peu commune. Il est composé d'un cadre en laiton avec deux parties distinctes qui se connectent ou peuvent être exposées séparé...

Sculpture/division de pièce en laque blanche peinte à la main par Jacques Jarrige. Le cadre ajouré incarne la ligne de Jarrige et trace une joyeuse danse abstraite sur quatre panneaux. L'espace s'anime : les vides et les pleins deviennent vibrants. Jacques Jarrige est né en 1962 dans une famille parisienne de collectionneurs d'art et de scientifiques. Dans sa jeunesse, il a grandi dans le quartier de St. Germain et a été frappé par l'intensité des sculptures africaines exposées dans les nombreuses galeries du quartier. Comment ont-ils pu susciter une telle réaction au plus profond d'eux-mêmes, comment des objets aussi simples en apparence ont-ils pu dégager autant de puissance ? C'est une question qui l'a interpellé. Jeune homme, il s'inscrit au département d'architecture de l'École nationale supérieure des beaux-arts, mais se sent frustré par l'étroitesse du programme. S'il apprécie les aspects fonctionnels, il déplore la monotonie des formes enseignées. Poussé par l'envie de faire des choses de ses mains, il abandonne l'école au profit de la fabrication d'objets de design sculptés fonctionnels. Son intérêt pour les relations spatiales l'a conduit à des explorations courageuses du vide et du volume dans son art et son design. Les œuvres de Moore et de Calder, ainsi que les meubles de George Nakashima et d'Alexandre Noll, l'ont encouragé à faire confiance à son intuition et à révéler les formes qu'il sentait à sa portée. Au lieu de poursuivre une approche décorative, il s'est engagé dans un dialogue permanent avec les humbles matériaux qu'il créait - une pratique pour laquelle il est devenu célèbre - en les façonnant, les sculptant et les modifiant patiemment avec de simples outils manuels. Aucun plan d'ensemble ou dessin élaboré ne s'est jamais interposé entre lui et le bois ou le métal qui lui parlait, qui parlait à son corps. Chaque geste physique informe le suivant, jusqu'à ce que la pièce finale émerge, incarnant chaque geste et impulsion qui a donné naissance aux œuvres, avec une concentration méditative tranquille que le lent processus de l'artisanat exige. En 1991, Jarrige est invité à rejoindre l'influente galerie d'avant-garde de Frederic de Luca...

Sculpture abstraite moderne en chrome et marbre, base empilée en marbre blanc et noir. 17.5" H x 5.25" W x 4.25" D.

Cette fabuleuse sculpture abstraite vintage en forme de double U, réalisée par la célèbre artiste Mary Preminger, est d'un grand modernisme. Il est en chrome poli sur une base origin...

Inferno Corno, une création magistrale de la Collection S, incarne le dynamisme et l'intensité émotionnelle qui définissent l'esthétique avant-gardiste de Katz Studio. Fabriquée en r...

Impressionnante sculpture géométrique en métal chromé et incisé, sur un socle en granit noir. La sculpture est signée S. Fernandez Van Den Bussche 1979.

Sculpture sur pied moderniste en chrome et Lucite. Des nuances de jaune, de rouge et de vert clair qui attirent le regard.

Sculpture élégante, fluide et audacieuse en laiton avec tiges chromées de Curtis Jere évoquant une étoile filante avec sa traînée de lumière. La structure rotative repose sur une...

Mouton (femelle) Laque noire Cuivre antique Repoussé à la main Édition limitée Contemporain La sculpture a un corps laqué et une face et des pieds en cuivre exposés qui peuvent se pa...

La sculpture de table Curtis Jere présente une boule chromée sur un bras en forme de ruban en laiton, ancré dans une solide base en marbre. Cette sculpture de table post-moderne de C...

Sculpture en métal laqué noir, artiste inconnu. 20ème siècle Mesures : H : 68 cm, L : 38 cm, P : 23 cm. Consultez notre vitrine Goldwood pour d'a...

Sculpture en laiton et bois de rose.