Geoffrey Lewis Art

"Leaving Orange Pt. 1" (2020) par Francesca Reyes Peinture à l'huile sur panneau de bois, paysage urbain, lever ou coucher de soleil Art figuratif / Représentations de l'architectur...

Femme allongée sur un tissu blanc est une œuvre d'art réalisée par un artiste italien au milieu du 20e siècle. Huile sur carton 24x34 cm. Bonnes conditions.

Le soleil couchant sur l'océan crée un kaléidoscope de couleurs dans cette petite peinture de paysage de Art Chartow intitulée "Arch Cape, Oregon". Le paysage immaculé est mis en va...

AGNIESZKA STAAK-JANCZARSKA (née en 1994) Diplômé de l'école secondaire d'art de Józef Kluza à Cracovie. En 2020, elle est diplômée de l'Academy Fine Paintings de Cracovie en peinture...

AGNIESZKA STAAK-JANCZARSKA (née en 1994) Diplômé de l'école secondaire d'art de Józef Kluza à Cracovie. En 2020, elle est diplômée de l'Academy Fine Paintings de Cracovie en peinture...

Femme aux yeux bleus, huile sur panneau, par Peters Robert Keil (1985). Une rousse aux seins nus fixe le spectateur de ses yeux bleus intenses. Une mystérieuse main bleue apparaît fu...

Peinture contemporaine de nu figuratif à l'huile sur carton de l'artiste polonaise Agnieszka Staak-Janczarska. La peinture représente une femme assise sur le sol, la tête reposant su...

Arthur Smith (Américain, 1897-1972) Sans titre (Nu), 20e siècle Huile sur carton 11 1/8 x 14 in. Encadré : 17 x 20 in. Signé en bas à droite : A Smith Arthur Smith est un peintre ...

AGNIESZKA STAAK-JANCZARSKA (née en 1994) Diplômé de l'école secondaire d'art de Józef Kluza à Cracovie. En 2020, elle est diplômée de l'Académie des Beaux-Arts de Cracovie en peintur...

Fire Starter" de Dave Seeley est un exemple exquis de peinture à l'huile d'une figure nue, magistralement rendue sur une toile montée sur panneau. Créée...

Gabrellia #3 S~Curve" de Dave Seeley (basé aux États-Unis) est une peinture à l'huile originale, réalisée à la main, qui représente un modèle féminin nu en position de contrapposto. A propos de l'artiste : Mes sujets sont inspirés par des aperçus de perfection dans la vie, et mes peintures sont le produit d'un désir de réaliser ces aperçus d'une manière intrinsèquement imparfaite, en tant qu'œuvres d'art. J'aspire à des moments où la lumière s'aligne pendant une fraction de seconde et où toute la douleur, le labeur, les désirs, les soucis et la luxure sont oubliés dans un éclair de beauté transcendante qui me laisse sans souffle. Ces aperçus imprègnent mes souvenirs, mais restent mobiles car ils s'estompent, se transforment et se brouillent avec le temps... tout en définissant ce que j'ai ressenti à ce moment-là. Et cela reste indélébile, même des décennies plus tard. C'est ce qui alimente l'exploration de mon imagerie, et les résultats de cette recherche sont idéalisés, abstraits et stylisés à la peinture à l'huile pour devenir les objets iconiques individuels qui constituent le corps de mon travail. Fundamente, les peintures parlent d'elles-mêmes et, ce faisant, transmettent au spectateur un lien émotionnel qui lui est propre et qui peut être très différent du mien. Une peinture peut transmettre des émotions qui transcendent les mots, mais le contexte peut renforcer la connexion du spectateur, c'est pourquoi je vais partager un peu d'histoire. Je suis née à Boston et je fais de l'art depuis toujours. Je me souviens très bien d'avoir rempli des carnets de dessin avec des enfants ravis, rassemblés autour d'eux à la récréation : c'était mon super pouvoir d'enfant. L'amour de l'art, des sciences humaines et des STIM m'a incité à obtenir un double diplôme en architecture et en beaux-arts à l'université Rice de Houston. Mon programme comprenait un stage d'un an dans un cabinet d'architectes à Los Angeles. J'ai profité de la richesse et de l'innovation de l'architecture et de la culture artistique de la ville, ainsi que du dynamisme et de la diversité de la communauté de Venice Beach, où j'ai élu domicile, en visitant des galeries et des musées et en photographiant des artistes de rue et des culturistes. Au cours des douze années qui ont suivi l'université, j'ai connu le succès en tant qu'architecte principal sur des projets majeurs et j'ai obtenu plusieurs prix nationaux d'excellence en matière de conception. Je passais mon temps libre à dessiner la figure, à peindre et à sculpter, et je participais régulièrement à des concours d'architecture en dehors de mon travail, parce qu'ils m'apportaient davantage d'occasions de concevoir de manière théorique, abstraite, voire fantaisiste. J'ai gagné une bourse de cinq mois pour voyager autour du monde, et mon voyage m'a permis de voir et de dessiner des œuvres d'art étonnantes que j'avais étudiées, et tant d'autres que je ne connaissais pas, et elles ont bouleversé mon univers. Avec une perspective rafraîchie, j'ai décidé de revenir à l'art visuel, et j'ai lentement construit une carrière commerciale. J'ai eu la chance de travailler avec Lucasfilm, Sony, Marvel, Microsoft, Hasbro, Fox, Disney, ainsi qu'avec les plus grands éditeurs de livres et agences de publicité. J'ai enseigné à Rice, The Art Institute of Boston, et j'ai organisé plusieurs expositions individuelles et collectives de mes œuvres, qui ont abouti à la publication de ma monographie The Art of Dave Seeley, en 2016. Parallèlement, j'ai été sélectionnée pour l'exposition principale annuelle de l'IX Imaginative Realism...

Reverie" (2023) de Dave Seeley est une peinture originale captivante à l'huile sur toile. La figure féminine nue flotte gracieusement, sa pose allongée exprimant l'apesanteur et la l...