Justine Kurland Médias mixtes

Jeunesse et sagesse" (série "Mono No Aware") édition 24 x 36 Photographie d'archive en édition limitée, signée et numérotée à la main. Non encadré _________________ Les œuvres d'art ...

Icone et rare tirage en édition limitée directement à partir du négatif, signé dans la marge inférieure droite et portant le cachet du photographe. Il s'agit du numéro 8/25. L'image ...

Londres - Impression pigmentaire d'archive à tirage limité signée, 2002 - Edition de 5 Cette image a été capturée sur film. Le négatif a été scanné pour créer un fichier numéri...

‘ Dîner' de Ian Sanderson, épreuve à la gélatine argentique Photographie : 1996 Le tirage est en excellent état. Tampon, signé au verso Edition limitée de 15 + 2 A/P Ian Sanderson...

techniques mixtes - tirages giclées, tirages photographiques, papier peint, tissu, bijoux fantaisie, verre Tous sécurisés. Les pièces ne bougent pas pendant le transport 2025 12x12...

La liste comprend la livraison gratuite aux États-Unis et une politique de retour de 14 jours. Tous les tirages sont réalisés sur commande et arrivent en parfait état directement de l'imprimerie new-yorkaise de Christopher Anderson...

"Hong Kong Flora #7", 2024 Le travail de Camille Levert est imprégné de sa vie à Hong Kong. Ayant passé de nombreuses années à parcourir les rues avec son appareil photo, la ville e...

Lys arum - Édition limitée signée d'un tirage au pigment d'archives, 1993 - Edition de 5 Cette image a été capturée sur film. Le négatif a été scanné pour créer un fichier nu...

L'EXPOSITION ACTUELLE - se déroule du 10 avril au 12 juin 2016. Toutes les photographies encadrées achetées pendant l'exposition seront disponibles après le 12 mai. Si la pièce d'exp...

L'offre comprend la livraison gratuite aux États-Unis et en Europe, l'encadrement avec du plexi UV et une politique de retour de 14 jours. Cela équivaut à une réduction d'environ 550 $ ou de 10 %. Expédition depuis notre galerie de New York. Christophe Anderson Sans titre de "Pia", 2014 - 2022 20 x 24 inch archival pigment print Édition de 9 exemplaires, signée. Biographie de l'Artistics - La Danziger Gallery a le plaisir d'annoncer sa représentation permanente de Christopher Anderson...

Wonder Valley (29 Palms, CA) - 2008 125x154cm, Edition de 5, C-print analogique, imprimé à la main par l'artiste sur papier Fuji Crystal Archive, d'après le Polaroïd, numéro d'i...

Il s'agit du prix sans encadrement. Les photographies encadrées achetées pendant l'exposition seront disponibles après le mois de juin 12th. Si la pièce d'exposition est vendue ou si le client commande un format d'impression différent, la photographie est produite à l'achat. Veuillez prévoir deux semaines pour la production. Le délai de livraison dépend du mode d'expédition. Le prix est soumis à la disponibilité. La galerie Robin Rice se réserve le droit d'ajuster ce prix en fonction de l'édition actuelle de la photographie. À PROPOS DE Les 13 photographies grand format présentées dans cette nouvelle exposition sont de tendres paysages océaniques qui vont au-delà des représentations typiques de la mer. Photographiée quelques instants avant le crépuscule ou l'aube, dans le ressac, la ligne d'horizon évanescente de chaque image crée une sensation illusoire d'espace. Dans "First Beach, Newport. Juillet 2017", le noir bleuté de l'océan et du ciel sont indiscernables alors que leurs couleurs se fondent en un seul bruit sourd. "Les vagues brouillent l'horizon et produisent un mouvement sombre", explique McLaughlin. Les longues expositions des photographies trouvent un point de fuite entre la forme et le vide, comme des souvenirs fugaces. 41 degrés fait référence au cercle de latitude nord qui se trouve à 41,46 degrés au-dessus du plan équatorial. C'est la coordonnée des plages de Rhode Island où McLaughlin a pris les photos. Il a un lien personnel avec le lieu, ayant passé une partie de son enfance à Rhode Island. M. McLaughlin réside à temps partiel dans l'État depuis de nombreuses années. Ses visites à l'âge adulte lui ont permis d'échapper à l'agitation de son travail, qui l'amène à voyager à l'étranger pour des missions commerciales. En retournant dans de vieux repaires, McLaughlin crée des méditations sur le temps perdu et retrouvé. Les influences de McLaughlin pour cette série sont plus picturales que photographiques. Particulièrement inspiré par le travail de Richard Diebenkorn et de Pat Steir, McLaughlin crée une collection abstraite d'œuvres lyriques. Il s'agit d'un nouveau départ pour lui, qui est surtout connu pour les photographies qu'il prend sur la route à travers le monde. Comme les peintures de Diebenkorn sur l'Ocean Park, 41 degrés cherche à capturer un lieu où l'artiste revient constamment. Bien que les résultats de son processus varient, les photographies ont toutes en commun une patience mélancolique pour le sujet, chacune faisant écho à l'autre. Subtiles et opaques, les scènes de McLaughlin contemplent sans fin les profondeurs de la mer tandis qu'une nouvelle aube se lève au-dessus. Membre de la troisième génération de Brooklyn, Micheal McLaughlin a commencé à s'intéresser à la photographie à l'âge de 11 ans. Il a fréquenté le Nova Scotia College of Art & Design (BFA, 1983), et a étudié avec Alison Rossiter...