Krzysztof Sokolovski Art

Cette peinture mixte de 48 x 34 pouces, "Surfacing II", de Dragana Milovic, présente une composition géométrique abstraite avec des objets 3D collés à la surface dans une palette d'o...

Design d'affiche de l'UNESCO, scène américaine, modernisme du milieu du 20e siècle, WPA, paix mondiale Jo Cain (1904 - 2003) Nous sommes tous membres de la race humaine : proposition d'affiche des Nations unies 21 x 16 pouces Tempera sur carton, c.C.C. Cachet de la succession au verso 30 x 25 pouces encadré Notre galerie a le plaisir de présenter l'exposition "Jo Cain : Échos d'une époque", un hommage à l'héritage durable de Joseph Lambert Cain et une célébration de son art qui transcende le temps et reste pertinent aujourd'hui. L'exposition présente des études murales, des œuvres sur papier et des peintures des années 1930 et 1940, toutes disponibles sur 1stDibs. BIO JOSEPH LAMBERT CAIN (1904-2003) Peintre, muraliste et professeur d'art, Joseph Cain a toujours été imprégné des couleurs et de l'éclat de sa Nouvelle-Orléans natale, même s'il a poursuivi une carrière qui l'a mené loin de chez lui. À partir de l'âge de seize ans, son parcours éducatif le conduit d'abord à l'Art Institute of Chicago, puis à l'Art Students League de New York, où il reçoit l'enseignement de Kenneth Hayes Miller, Kimon Nicolaides et Vaclav Vytlacil. Il a ensuite étudié avec l'expressionniste abstrait Hans Hoffman. Une bourse Carnegie de 1929 a financé une année d'inscription à la Sorbonne à Paris et des voyages à travers l'Europe ; Cain a également reçu plusieurs bourses de la Fondation Tiffany. À l'aide de peintures épaisses, de plans de couleurs superposés et de perspectives multiples, Marin a créé des tableaux, notamment des scènes de rue, des scènes marines et des paysages, qui ont parfois été classés dans la catégorie de l'"expressionnisme décoratif" à partir de la fin des années 1930. En 1932, l'entrée de Cain à la première exposition biennale de peinture américaine contemporaine...

"Mandarin" (2022) de Susanne Zuehlke (née en 1962) est une peinture chaleureuse et accueillante qui évoque la richesse et la vitalité du fruit qui porte son nom. La toile est dominée...

"Sea Shore" (2024) de Susanne Zuehlke (née en 1962) est une peinture tranquille et évocatrice qui capture l'essence d'un paysage côtier. La toile présente un mélange harmonieux de bl...

Cette œuvre d'art est peinte sous la forme d'un tableau scolaire classique avec des équations mathématiques. Elle fait partie de la Science Art Collection d'Anastasia Vasilyeva. La t...

La collaboration artistique de Kelly Bugden et Van Wifvat a donné naissance à un ensemble de sculptures, de peintures et de constructions qui suscitent la réflexion. La nature, les s...

Alors qu'il travaillait sur un grand projet de construction il y a plusieurs années, l'artiste Fritz Horstman a été frappé par la poésie qui se dégageait de l'état inachevé du chanti...

Acrylique, huile, collage de papier, rétroviseur de voiture, branches, carillons, chiffon, radio-réveil (Instructions : Appuyez sur le bouton "on" sur le côté de la radio pour ...

Les Trois Empereurs est un triptyque, dont Papamichalopoulos a créé un paravent Byōbu-ē. Chaque panneau mesure 150x40 cm / 59 x 16 inches. L'œuvre est créée à l'aide d'encre, de temp...

Une sculpture murale originale de l'artiste féminine américaine Felice Koenig. Koenig recouvre des formes en polystyrène sculpté de couches et de couches de points acryliques. Le...

Chacune des œuvres mesure 14" x 16" x 1". Ils sont destinés à être accrochés ensemble, verticalement ou horizontalement. Diane Baker est un sculpteur de médias mixtes et de fib...

"Spring Time" (2024) de Susanne Zuehlke (née en 1962) est une peinture délicate et stimulante qui célèbre le renouveau et la croissance associés à la saison. La toile est composée de...