Art Marthe Delacroix

"Enigma", encre et crayon originaux sur papier sépia. Fait partie de la série Neo Mythology. Livré roulé dans un tube . Livraison gratuite avec le code 1stDibs pour les articles de p...

Malgré son contenu explicite, cette scène intime transmet un sentiment de tendresse et d'amour romantique caractéristique de l'art érotique chinois. Connues sous le nom de "peintures...

Till the Clouds Roll by 1945 Frank Sinatra, Hollywood Film WPA, mi-siècle moderne TILL THE COULDS ROLL BY (Film Set), huile sur toile, 20 x 24 pouces signé "Richard Whorf" en bas à...

"Silence", crayon et tempera outremer sur papier, inspiré par Matisse. Fait partie de la série Nude in Interior. Grand dessin. Livré roulé dans un tube. Taille 39x27.5in /100x70cm ...

Leonor Fini - Chats - Gravure originale Les chats de Mme.Helvetius Gravure originale créée en 1985, Signature imprimée (LF). Conditions : excellentes Edition : 100 Support : Papier Arches. Dimensions : Dimensions du papier : 44 x 28 cm Editions : Moret, Paris. Leonor Fini est considérée comme l'une des femmes artistes les plus importantes du milieu du XXe siècle, aux côtés de Leonora Carrington, Frida Kahlo, Meret Oppenheim, Remedios Varo et Dorothea Tanning, que Fini connaissait bien pour la plupart. Sa carrière, qui s'étend sur quelque six décennies, comprend la peinture, le graphisme, l'illustration de livres, la conception de produits (le célèbre flacon de parfum en forme de torse pour Shocking de Schiaparelli), ainsi que la conception de décors et de costumes pour le théâtre, le ballet, l'opéra et le cinéma. Dans ce récit d'une lecture passionnante et d'une recherche exhaustive, l'auteur Peter Webb fait revivre l'art provocateur et la vie personnelle non conventionnelle de Fini, ainsi que le monde avant-gardiste dynamique dans lequel elle évoluait. Née à Buenos Aires en 1907 (30 août - 18 janvier 1996, Paris) de parents italiens et argentins, Leonor a grandi à Trieste, en Italie, élevée par sa mère Malvina, une femme forte et indépendante. Elle était une artiste pratiquement autodidacte, apprenant l'anatomie directement en étudiant les cadavres à la morgue locale et absorbant la composition et la technique des maîtres anciens à travers des livres et des visites de musées. Les premiers essais de peinture de Fini à Trieste la conduisent à Milan, où elle participe à sa première exposition collective en 1929, puis à Paris en 1931. Sa personnalité vive et ses tenues flamboyantes lui ont immédiatement valu d'être repérée dans le monde de l'art parisien et elle a rapidement noué des relations étroites avec les principaux écrivains et peintres surréalistes, dont Paul Eluard, Salvador Dali, Man Ray et Max Ernst, qui est devenu son amant pendant un certain temps. Le seul surréaliste qu'elle ne pouvait pas supporter à cause de sa misogynie était André Breton. Bien qu'elle ait exposé à plusieurs reprises avec eux, elle ne s'est jamais considérée comme une surréaliste. Le marchand américain Julien Levy, très impressionné par la peinture de Fini et séduit par son charme excentrique, l'invite à New York en 1936, où elle participe à une exposition commune avec Max Ernst et rencontre de nombreux surréalistes américains, dont Joseph Cornell et Pavel Tchelitchew. Ses œuvres ont été incluses dans l'exposition phare du MoMA intitulée Fantastic Art, Dada and Surrealism, aux côtés de De Chirico, Dali, Ernst et Yves Tanguy. En 1939, elle organise à Paris une exposition de meubles surréalistes pour son ami d'enfance Leo Castelli à l'occasion de l'ouverture de sa première galerie. Les introductions de ses catalogues d'exposition ont été rédigées par De Chirico, Ernst et Jean Cocteau. Un thème prédominant de l'art de Fini est la relation complexe entre les sexes, principalement l'interaction entre la femme dominante et l'homme passif et androgyne. Dans nombre de ses œuvres les plus puissantes, la femme prend la forme d'un sphinx, souvent avec le visage de l'artiste. Fini était également une portraitiste accomplie ; parmi ses sujets, citons Stanislao Lepri...

Fabuleuse aquarelle cubiste moderne des années 1940 représentant un modèle féminin nu assis, réalisée par le célèbre artiste de Chicago Harold Haydon (Am. 1909-1994). Aquarelle et e...

"Combat Equestre" est une lithographie originale de Claude Weisbuch. L'artiste a signé l'œuvre en bas à droite et a inscrit le numéro d'édition (24/100) en bas à gauche. Cette pièce ...

"Apollo" Art original, unique en son genre, signé. 100x70cm / 30x27in, encre, graphite, tempera sur papier, grand format, expédié roulé dans un tube. Cette œuvre d'art est prête à êt...

Boris deutsch est né à krasnagorka en lituanie le 4 juin 1892 et décédé à los angeles en 1978.entré à l'école polytechnique de riga 1905.école des arts appliqués de berlin 1912. Il s...

Un taureau féroce. 1911. Pointe sèche. Hardie 108. 5 3/8 x 8 (feuille 8 5/16 x 11 7/8). Edition 8. Une impression exceptionnelle avec une riche bavure de pointe sèche imprimée sur du...

Vénus en tranches. Art original, signé 100x70cm / 30x27in, encre, graphite, tempera sur papier. grand format, expédié roulé dans un tube. Le Whiting comporte au dos 2 baguettes de bo...

Nu féminin "Night Blues", vu de dos, et une seconde vue dans le miroir, d'un autre point de vue. Fait partie de la série "Nu à l'intérieur", inspirée par Matisse. Détrempe ultramarin...