Patrick Guyton Art

Imposant et très grand assemblage de techniques mixtes de l'artiste français Armand Avril. L'œuvre comprend les couleurs du drapeau tricolore français, ses sculptures symboliques de chats et une image géométrique très colorée de la mère de l'artiste assise sur une chaise. L'œuvre est signée et datée au verso et est accompagnée d'un certificat d'authenticité de la galerie. Ce montage démontre pleinement la période géométrique d'Avril tout en exprimant l'humour et la joie qu'il met dans tout son travail. Une image sculpturale très forte et un régal pour les yeux en cherchant et en reconnaissant les objets quotidiens utilisés pour donner vie à cette pièce. Ce montage est réalisé à partir de morceaux de bois, de contreplaqué, de peinture à l'huile, d'acrylique, de bouchons de bouteilles et de clous . Les zones les plus sculptées de la pièce ressortent jusqu'à 3 cm du cadre. Armand Avril est né en 1926 à Lyon. Son père, Marcel Avril, était peintre et collectionneur d'art africain. À 16 ans, Armand devient apprenti berger en Provence. On pouvait toujours voir Can équipé d'un carnet de croquis et d'un livre sur l'histoire de l'art en train de s'occuper de son troupeau. Ce n'est qu'à l'âge de 30 ans, en 1956, qu'AGE se lance dans la peinture en autodidacte, influencé par Raoul Dufy, Pierre Bonnard, Henri Matisse et l'École lyonnaise de peinture. Il a exposé pour la première fois en 1957. En 1960, il part pour un voyage d'un an en Afrique. Il y rencontre le peintre Jean Arène qui lui fait découvrir le village de Cotignac dans le Var et Louis Pons...

"Altai Argaliu" est une magnifique sculpture contemporaine créée par l'artiste canadienne Yulia Shtern. Son travail dépeint de magnifiques vestiges en décomposition d'espèces actuell...

"Okapi" est une sculpture merveilleusement morbide créée par l'artiste canadienne Yulia Shtern. Cette pièce fait partie de sa série Mini Zoo, qui représente de magnifiques vestiges e...

Lesley Anne Spowart (américaine, née en 1957) "Azurite II" 2019 Peinture acrylique, Vellum, carton L'artiste a signé le dos du tableau. "Azurite II" de Lesley Anne Spowart est une œ...

Collage unique en sérigraphie sur toile Reimann se spécialise dans le développement du pop art dans la tradition des portraits de Warhol, en rendant hommage aux icônes du XXe siècle...

"Bonobo II" est une magnifique sculpture contemporaine créée par l'artiste canadienne Yulia Shtern. Son travail représente des vestiges d'espèces en voie de disparition sur notre pla...

"Grévy's Zebra" est une sculpture merveilleusement morbide créée par l'artiste canadienne Yulia Shtern. Cette pièce fait partie de sa série Mini Zoo, qui représente des vestiges d'es...

Collage unique en sérigraphie sur carton Reimann se spécialise dans le développement du pop art dans la tradition des portraits de Warhol, en rendant hommage aux icônes du XXe sièc...

Papier et carton mousse.

Eva Ennist, une artiste spécialisée dans les techniques mixtes et les fibres, voyage beaucoup en Extrême-Orient pour rassembler des matériaux et des techniques pour sa pratique. L'œu...

Applique murale géométrique abstraite contemporaine "Haut Relief Totem" de l'artiste français Joseph Alessandri, signée et datée 2011 avec numéro de référence au verso. Superbes et créatifs panneaux peints en trois dimensions, réalisés à partir de découpes superposées de carton, de bois et de métal. Sculpture ou peinture ? Ce travail se situe à cheval entre les deux. Ce travail d'aspect industriel présente des tons de rouille d'une grande profondeur et pourtant, ici et là, des éclats de couleur et des formes apparaissent à travers la "rouille" et la patine. L'œuvre est également impressionnante de profil, certaines zones étant stratifiées et sculptées à un point tel qu'elles dépassent de plusieurs centimètres du panneau. Une œuvre qui attire le regard et qui peut être présentée comme une sculpture autonome ou comme une impressionnante applique murale. Un véritable sujet de discussion. Né le 16 février 1940 à Tunis, Joseph Alessandri est l'un des grands peintres du Sud de la France dont l'univers est essentiellement constitué de reliefs peints et parfois brûlés avec des matériaux appliqués, bois, fer, sable, tissu, carton, papier, résine, cuir, pierre et plâtre à partir d'objets trouvés. La mémoire de la Méditerranée et la nostalgie de ses racines sont interprétées dans des ensembles parfois monumentaux où la palette, extrêmement réduite, illustre les leçons du passé de l'art tout en dépassant les limites de la grammaire picturale qu'il a patiemment acquise dans les écoles des Beaux-Arts d'Aix-en-Provence et de Marseille. Après avoir terminé sa formation, Alessandri a travaillé pendant sept ans avec un maître verrier avant de choisir de se consacrer entièrement à la peinture et à la sculpture. Il est proche du peintre Mario Prassinos et de Louis Pons...

"Black & White Food to Go" (FRAMED) Peinture abstraite 36 x 48" in by Yoram Katz Livré dans un cadre Taille encadrée : 37 x 48 pouces Support : Contenants usagés Food To Go et pei...