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Shusaku Arakawa Art

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lithographie originale
Par Shusaku Arakawa
Support : lithographie originale. Imprimé en 1982 pour la revue d'art Derrière le Miroir (numéro 250), et publié à Paris par Maeght. Taille de l'image : 15 x 12 1/4 pouces (380 x 310...
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années 1980 Shusaku Arakawa Art

Matériaux

Lithographie

Foldes, lithographie et sérigraphie avec gaufrage et coin plié. Signé/N
Par Shusaku Arakawa
Shusaku Arakawa Ton sans blanc, 1979 Lithographie en couleurs et sérigraphie avec gaufrage sur papier Arches avec bords décollés et collage plié en haut à gauche. Signée à la main pa...
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années 1970 Conceptuel Shusaku Arakawa Art

Matériaux

Lithographie, Écran

Double Point Blank, rare lithographie des années 1970, signée/N, artiste conceptuel renommé
Par Shusaku Arakawa
Shusaku Arakawa Double Point Blank, 1979 Lithographie sur papier avec des bords décolorés Signée à la main, numérotée 13/45 et titrée avec le cachet de l'éditeur et de l'imprimeur en...
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années 1970 Abstrait Shusaku Arakawa Art

Matériaux

Lithographie

"Non ! Says the Signified" Sérigraphie et lithographie, épreuve signée, artiste Gagosian
Par Shusaku Arakawa
Shusaku Arakawa Sans titre 3 de « No ! » Dit le signifié, 1973 Lithographie et sérigraphie sur papier Arches avec bords décolorés Signé et daté à la main sur le devant en bas à droit...
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années 1970 Abstrait Shusaku Arakawa Art

Matériaux

Lithographie, Écran

Cher Picasso, d Hommage à Pablo Picasso portfolio, sérigraphie, signée/N
Par Shusaku Arakawa
Shusaku Arakawa Cher Picasso, extrait du portfolio Hommage à Picasso, 1973 (Hommage a Picasso) Sérigraphie couleur sur Velincarton d'Arches satiné Signé à la main et numéroté 3/90 au...
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années 1970 Abstrait Shusaku Arakawa Art

Matériaux

Écran

Outside blank, Hommage à Aimé et Marguerite Maeght, Derrière le miroir
Par Shusaku Arakawa
Lithographie sur papier vélin. Format du papier : 15 x 22 pouces, avec pli central, tel qu'il a été publié. Inscription : Non signé et non numéroté, tel que publié. Notes : Extrait d...
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années 1980 Moderne Shusaku Arakawa Art

Matériaux

Lithographie

Nature morte, tirée de To and From Rrose Selavy, pour Marcel Duchamp, sérigraphie Ed Lt.
Par Shusaku Arakawa
Shusaku Arakawa Nature morte, tirée de To and From Rrose Selavy, pour Marcel Duchamp, 1967 Sérigraphie en édition limitée sur papier velincarton (carton fin) 10 1/2 × 13 1/4 pouces É...
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années 1960 Dada Shusaku Arakawa Art

Matériaux

Écran, Technique mixte, Carton

Shusaku Arakawa, Américain d origine japonaise, Un homme qui marche, sérigraphie abstraite signée/N
Par Shusaku Arakawa
Shusaku Arakawa Un homme qui marche, 1968 Sérigraphie sur velincarton (carton fin) 29 4/5 × 21 4/5 pouces Edition de 100 Signé à la main et numéroté au recto de l'édition de 100 exem...
Catégorie

années 1960 Abstrait Shusaku Arakawa Art

Matériaux

Écran, Planche

Affiche historique de la galerie Dwan : La Présence ou la Troisième Person
Par Shusaku Arakawa
Shusaku Arakawa Affiche historique de la Dwan Gallery : La présence ou la troisième personne, 1967 Affiche en lithographie offset 30 x 22 pouces Non encadré Rarement trouvée, l'affic...
Catégorie

années 1960 Contemporain Shusaku Arakawa Art

Matériaux

Lithographie, Offset

UTILISER LE FAIT QUE - Lithographie de Shusaku Arakawa - 1973
Par Shusaku Arakawa
USE THE FACT THAT est une œuvre d'art contemporaine originale réalisée par Shusaku Arakawa en 1973. Lithographie en couleurs mélangées. Signé à la main et daté dans la marge inféri...
Catégorie

années 1970 Contemporain Shusaku Arakawa Art

Matériaux

Lithographie

Blanc d extérieur
Par Shusaku Arakawa
Arakawa a marqué le monde de l'art new-yorkais dans les années 1980.
Catégorie

années 1980 Géométrique abstrait Shusaku Arakawa Art

Matériaux

Papier, Lithographie

Blanc d
extérieur
Blanc d
extérieur
1 050 € Prix de vente
20 % de remise
Les degrés de signification
Par Shusaku Arakawa
Les degrés de signification 1973 Signé et numéroté, recto Lithographie 31 x 23.25 pouces Ce travail est proposé par le CLAMP à New York.
Catégorie

années 1970 Contemporain Shusaku Arakawa Art

Matériaux

Lithographie

"Galerie Maeght, affiche offset de Shusaku Arakawa
Par Shusaku Arakawa
Conçue par Shusaku Arakawa, cette affiche a été réalisée pour son exposition à la Galerie Maeght à Paris, en 1977. Shusaku Arakawa était un artiste et un architecte japonais. Shusak...
Catégorie

Fin du 20e siècle Shusaku Arakawa Art

Matériaux

Offset

Articles apparentés
« Les Fausses Confidences », grande lithographie originale en couleur
Par Jean-Pierre Cassigneul
Cette œuvre d'art intitulée "Les Fausses Confidences" 1988 est une lithographie originale en couleur sur papier vélin de l'artiste français Jean Pierre Cassigneul, né en 1935. Il es...
Catégorie

Fin du 20e siècle Post-impressionnisme Shusaku Arakawa Art

Matériaux

Lithographie

Plage horizontale
Par Manfred Schwartz
Manfred Schwartz (américain, né en Pologne, 1909-1970), Composition horizontale de plage, lithographie sur papier, milieu du XXe siècle, marquée " épreuve d'artiste " en bas à gauche...
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Milieu du XXe siècle Moderne Shusaku Arakawa Art

Matériaux

Papier, Lithographie

Printemps 69
Par Nancy Genn
Cette œuvre d'art intitulée "Spring 69" 1969 est une lithographie couleur originale de l'artiste américaine Nancy Genn, née en 1929. Elle est signée, titrée et inscrite Artist Proof...
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Début du 20ème siècle Expressionnisme abstrait Shusaku Arakawa Art

Matériaux

Lithographie

Printemps 69
Printemps 69
831 €
H 23,75 po l 34,65 po P 0,01 po
Trois jolies estampes pastel de Kozo Inoue, années 1980
Par Kozo Inoue
Kozo Inoue (japonais, 1937-2017) Sans titre, 1980 Lithographie Vue : 22 x 31 in. (Chaque) Encadré : 34 x 42 1/2 x 1 in. (Chaque) Signé et daté 1980 en bas à droite Inscrit en bas à g...
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années 1980 Moderne Shusaku Arakawa Art

Matériaux

Lithographie

Lithographie "Unicorns Rhyme" de Gustavo Novoa
Par Gustavo Novoa
Cette lithographie est signée et numérotée à la main. Gustavo Novoa est né en 1941 à Santiago du Chili. Il y fréquente l'Académie des beaux-arts et l'école de droit, mais apprend que les carrières structurées ne sont pas pour lui. Novoa a fait ses débuts en tant qu'artiste au début des années 60 en vendant des aquarelles et des œuvres au crayon dans les rues de Paris, principalement à Montmartre. Sa première exposition personnelle a été parrainée par l'ambassadeur du Chili à la Maison de l'Amérique latine en 1961. La défunte reine Victoria Eugenia d'Espagne a parrainé sa deuxième exposition à Lausanne, en Suisse, en 1962. Les expositions dans les galeries du Faubourg St. Honoré et du Salon de la Jeune Péninsule ont complété son parcours parisien mais, en 1965, il est devenu un "New-Yorkais" adoptif. Un partenariat fructueux avec Guy Burgos, puis avec Lady Sarah Spencer Churchill, a conduit à l'ouverture de la Burgos Gallery dans l'East Side de Manhattan en 1965. À cette époque, son style avait évolué vers des huiles texturées que le critique du New York Times Studart Preston a commentées en ces termes : "Ce que Novoa cherche à découvrir dans ses paysages et natures mortes souvent fantaisistes, c'est leur identité, ce petit quelque chose qui les rend uniques." À la fin des années soixante, cependant, le sujet de Novoa s'était transformé en ces doux habitants de la jungle qui allaient être sa marque de fabrique pendant les 15 années suivantes. "Les liens avec la réalité sont très difficiles à rompre une fois que vous les avez établis." Avec cette prémisse en tête, Novoa a construit, sans l'aide de la jungle réelle ou des zoos, un nouveau Paradis de sérénité mystique. L'environnement qu'il a créé a dépassé les limites du temps et de l'espace. Panthères, lions, zèbres, tigres, éléphants, paons et rhinocéros, privés de leur férocité, semblaient observer l'observateur avec une tolérance sage et amusée. Les chaussures individuelles de Novoa au début des années 70 à New York, Paris, Palm Beach et Beverly Hills ont fait de lui un champion de l'écologie et de la préservation de la vie sauvage. Ses animaux étaient primitifs et peints dans des arrière-plans luxuriants et colorés. La publication, en 1977, de son livre "Jungle Fables", dont il a écrit le texte et exécuté les peintures, est un recueil de rimes sur "le vice et la vertu" qui donne une nouvelle dimension à ses animaux en les rendant plus anthropomorphes et philosophiques. En 1981, les peintures de Novoa avaient encore changé : Son émission, "The Grand Tour", envoyait ses animaux rôder dans les grandes villes du monde, de la place d'Espagne à Rome à la rive gauche de Paris en passant par les grandes pyramides, pour revenir sur Park Avenue à New York. C'était peut-être le plus surréaliste des spectacles de Novoa. En 1983, une série de spectacles intitulée "Rainbow" a été présentée à Chicago, Palm Beach et Beverly Hills. À partir de l'arc-en-ciel, les animaux de Novoa se sont tournés vers l'espace, se passionnant pour les phénomènes astraux, cherchant à comprendre la signification des pleines lunes et des croissants de lune, du lever et du coucher du soleil, de l'alignement des plantes, des anneaux de Saturne, du passage de Vénus et de Mars. C'était le thème de sa dernière exposition personnelle, "Moon Lovers and Others", aux Wally Findlay Galleries de New York en octobre 2004 Février 1985. Mais à l'automne 1985, après que leur créateur ait passé du temps à Santa Fe, au Nouveau-Mexique, ces personnages de la jungle semblent s'être perdus dans l'espace. Au contraire, Novoa est revenu à ses peintures au couteau des années 60 avec un nouveau style et un nouveau sujet. Il dépeint le désert de l'Arizona et les pueblos indiens...
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Fin du 20e siècle Autres styles artistiques Shusaku Arakawa Art

Matériaux

Lithographie

Lithographie "Unicorns Rhyme" de Gustavo Novoa
Lithographie "Unicorns Rhyme" de Gustavo Novoa
504 € Prix de vente
58 % de remise
H 35,5 po l 29 po P 1 po
La caverne : dessin noir abstrait basé sur la poésie d Auden et les paysages du Yorkshire
Par Henry Moore
Une d'une série de 18 lithographies dessinées par l'artiste pour le livre et le portfolio Auden Poems/Moore Lithographs 1974. Cette œuvre est issue d'une édition de 25 exemplaires im...
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Fin du 20e siècle Moderne Shusaku Arakawa Art

Matériaux

Lithographie

Pool Patterns, Nautical Abstract Seascape Triptych, Blue Cyanotype Print
Par Kind of Cyan
Il s'agit d'une édition limitée exclusive imprimée à la main d'un cyanotype. Ce magnifique triptyque s'intitule "Fresh California Pool patterns" et montre les mouvements semi-abstrai...
Catégorie

années 2010 Moderne Shusaku Arakawa Art

Matériaux

Lithographie

Lithographie géométrique en noir et blanc d Eva Kolosvary-Stupler
Signée par Eva Kolosvary en 1972, cette lithographie intitulée "a" et numérotée "1/10" présente un motif répété de la lettre "a" à l'encre vierge sur papier. Avec rien d'autre que de...
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années 1970 Géométrique abstrait Shusaku Arakawa Art

Matériaux

Lithographie

Composition
Par Alberto Magnelli
Cette œuvre d'art intitulée "Composition" 1967, est une lithographie originale en couleurs sur papier Artistics du célèbre artiste italien Alberto Magnelli, 1888-1971. Elle est signée et numérotée 37/75 au crayon par l'artiste. La taille de l'image est de 12,35 x 19,15 pouces, la taille de la feuille est de 16,75 x 24 pouces. Il est en excellent état, les couleurs sont fraîches et lumineuses, il n'a jamais été encadré. A propos de l'artiste : Alberto est né le 1er juillet 1888 à Florence, en Italie. En 1907, lors de vacances dans les Apennins toscans, Magnelli accompagne un antiquaire et peintre parti "à la recherche de motifs". Son ami encourage Magnelli à l'imiter et à réaliser ainsi son premier tableau. En 1909, Magnelli commence à exposer ses œuvres. En juin, il participe à la huitième biennale de Venise. En 1910, lors de l'exposition internationale de la ville de Venise, le paysage qu'il expose est acheté pour 1 000 livres par un collectionneur russe, le comte Theocharides. C'est la première photo qu'il vend. En 1915, la revue Lacerba annonce qu'elle organisera une deuxième exposition. Magnelli a prévu d'y participer, mais la déclaration de guerre entraîne l'annulation de cet événement. La même année, Magnelli exécute ses premières peintures abstraites. L'année suivante, des éléments figuratifs réapparaissent dans son travail, mais de manière très transposée. En 1918, il peint la série des Explosions lyriques, qui marque un tournant dans son œuvre. L'année suivante, à l'instar du groupe Valoris, son travail évolue vers un retour à une forme lisible de peinture figurative et un plus grand classicisme. En 1921, la première exposition personnelle de Magnelli a lieu à la Galleria Materassi de Florence. En 1929, la Pesaro Gallery de Milan présente une exposition personnelle de l'œuvre de Magnelli, avec une préface d'Enrico Somare. Ce texte constitue la première étude d'envergure sur le peintre. En 1932, Magnelli quitte Florence et s'installe à Paris, où il peint les toiles de la série des Stones. En 1934, la première exposition personnelle de Magnelli à Paris a lieu à la Galerie Pierre Loeb. En 1936, Magnelli exécute ses premiers collages et peint ses premières ardoises. L'année suivante, De Chirico, qui avait apporté quelques gouaches de Magnelli à New York, entre en contact avec la Nierendorf Gallery. En 1938, cette galerie organise la première exposition personnelle de Magnelli aux États-Unis. Quelque temps plus tard, en 1941, n'ayant pas les moyens de peindre et ne pouvant trouver ni toiles ni peintures à Grasse, Magnelli réalise une série de Collages musicaux...
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Milieu du XXe siècle Abstrait Shusaku Arakawa Art

Matériaux

Lithographie

Composition
Composition
2 625 €
H 16,75 po l 24 po P 0,01 po
rouge, orange, bleu, violet
Par Raymond Parker
Artistics : Raymond Parker - Américain (1922-1990) Titre : Rouge, orange, bleu, violet Année : 1969 Moyen d'expression : Lithographie en couleur Taille du viseur : 22.25 x 30 pouces...
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années 1960 Expressionnisme abstrait Shusaku Arakawa Art

Matériaux

Couleur, Lithographie

rouge, orange, bleu, violet
rouge, orange, bleu, violet
809 €
H 22,25 po l 30 po P 0,1 po
Mascarade
Par Jacques LaLande
Cette œuvre d'art intitulée "Masquerade" c.1960 est une lithographie couleur originale de l'artiste français Jacques Lalande, 1921-2003. Elle est signée à la main et porte l'inscript...
Catégorie

Milieu du XXe siècle Impressionnisme Shusaku Arakawa Art

Matériaux

Lithographie

Mascarade
Mascarade
568 €
H 22 po l 30 po P 0,01 po
Rain Over Mountain, art moderne aux tons bleus, paysage, monotype cyanotype 2024
Par Kind of Cyan
Il s'agit d'un cyanotype unique exclusif, imprimé à la main, qui s'inspire des formes modernes du milieu du siècle dernier. Il a été réalisé en superposant des papiers découpés et di...
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années 2010 Moderne Shusaku Arakawa Art

Matériaux

Aquarelle, Lithographie, Monotype, Papier

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Shusaku Arakawa, artiste japonais, 1977, impression lithographique originale d affiche vintage
Par Shusaku Arakawa
Shusaku Arakawa (Japon, 1936-2010) Galerie Maeght", 1977 Affiche originale de l'exposition de 1977 lithographie sur papier 23.7 x 17.8 in. (60 x 45 cm.) Non encadré Réf : ARA100-201 ...
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années 1970 Expressionniste Shusaku Arakawa Art

Matériaux

Lithographie

"A Forgettance (Exhaustion Exhumed)":: grand diptyque:: 1974-75
Par Shusaku Arakawa
Artiste : Shusaku Arakawa:: Japonais (1936 - 2010) Titre : A Forgettance (Exhumation Exhumée) Année : 1974-75 Edition : 60 Moyen: Deux panneaux:: sérigraphie et lithographie avec g...
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années 1970 Conceptuel Shusaku Arakawa Art

Matériaux

Écran

"Iris Field" : Je vois le plafond depuis mon lit":: sérigraphie et lithographie:: 1974
Par Shusaku Arakawa
Artiste : Shusaku Arakawa:: Japonais (1936 - 2010) Titre : Iris Field : Je vois le plafond depuis mon lit Année : 1974 Edition : 60 Moyen: Sérigraphie et lithographie avec gaufrage...
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années 1970 Conceptuel Shusaku Arakawa Art

Matériaux

Lithographie, Écran

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