Photographie noire et blanche de Stewart Ferebee

Photographie "Little Cool 1" 30" × 30" en édition de 20 par Kate Garner Papier d'archives fine art Hahnemuhle Kate Garner : Chercheuse, Sage, et Préservatrice de l'identité Une sélection réfléchie des travaux les plus importants de Kate Garner, montrant l'arc de l'identité et son expression en tant que l'un des grands maîtres de la photographie d'art aujourd'hui. Dans cette collection d'œuvres, découvrez des images rares et rarement vues de Kate Moss, Angelina Jolie, David Bowie, FKA Twigs, et plus encore. Kate Garner a évolué dans l'âge d'or du pop-punk des années 1980 à Londres. À l'aube de ses vingt ans, elle était en passe de devenir l'un des photographes d'art les plus énigmatiques de notre époque. Mais ça n'a pas commencé comme ça. Jusqu'à l'âge de 19 ans, Kate a passé la plupart de son temps dans une dure ville minière du nord de l'Angleterre. C'était un endroit pratique avec des gens pratiques qui étudiaient des métiers pratiques et ne pouvaient pas se permettre de trop rêver. En grandissant, Kate s'attendait à une existence similaire, mais ce n'était pas ce qu'elle avait imaginé. Comme la plupart des élèves de sa classe, elle a suivi un enseignement professionnel formel au collège professionnel local. Après avoir obtenu son diplôme d'études secondaires, elle a passé un an à faire de l'auto-stop depuis l'Angleterre jusqu'en Inde, en passant par l'Europe, l'Afghanistan, l'Iran et le Pakistan. Mais Kate savait qu'elle était différente et se rendait souvent dans la métropole florissante de Londres pour voir et découvrir la Mecque vibrante des arts et des créatifs. Son parcours créatif a pris un tournant lorsque ses pérégrinations lui ont fait découvrir les Blitz Kids. Les étudiants en art et les adolescents squatters l'ont accueillie, et il n'a pas fallu longtemps pour qu'elle commence à tourner dans les rues avec les artisans de la scène festive de Londres et les pionniers du gender-bending. En travaillant avec John Galliano, Stephen Jones, Boy George...

Wall Street, 1955-56 est un tirage en édition limitée de 19" x 13" (9/9 disponibles) du photographe américain Leonard Freed. L'œuvre est signée au verso (dos de la photo) par Brigitt...

Stone and Press Gallery est heureuse de proposer plusieurs œuvres en hommage à la communauté LGBTQ. une jeune fille sexy est allongée dans un lit baign...

Ponctuée de photo-essais documentaires tels que Black in White America, Fire Hydrant est l'une des œuvres les plus emblématiques de la série Harlem de Leonard Freed. Dans l'image de ...

Children, Harlem, New York, USA 1963 par Leonard Freed est un tirage pigmentaire d'archive signé et numéroté de 10 exemplaires. Signé par la succession, Brigitte Freed, veuve de Free...

Muscle Boy est une image emblématique de Leonard Icone, pionnier du photojournalisme à caractère social. Sur cette photo, un garçon déploie ses muscles pour l'appareil photo, faisa...

"One Eye" Photographie en noir et blanc 32" x 32" en édition de 7 par Larsen Sotelo Giclée (encre d'archives) sur un chiffon de coton en fibre de platine 310G avec finition satinée....

Capturer la diaspora juive et le hassidisme communauté de Brooklyn, New York, dans les années 1950, c'est un sujet que le photographe américain Leonard Freed, originaire de Brooklyn...

Martin Luther King (MLK), 1964 par Leonard Freed est une photographie documentaire iconique en noir et blanc, un portrait de l'une des personnalités afro-américaines et des militants...

Muscle Boy, Harlem, 1963 par Leonard Freed est un tirage d'archives Iris signé et numéroté. L'édition 25/100 faisait partie d'un tirage prévu de 100 exemplaires et s'est arrêtée à 25...

Photographie de portrait "Chanel Lady" 40" x 30" en édition de 15 par Viktorija Pashuta 2018 Impression acrylique HD La photographie est d'abord montée sur l'impression métallique s...

Tirage original signé aux pigments d'archives sur papier Hahnemühle Photo Rag® Baryta 315 g/m² de l'artiste écossais Ian Sanderson (1951- 2020) intitulé " Sammy " datant de 1984. Un ...