Thomas Ruff - Impressions de nus
Allemand, b. 1958
Thomas Ruff est l'un des photographes vivants les plus renommés. Il vit actuellement à Düsseldorf où il partage un Studio avec d'autres photographes allemands importants tels que Laurenz Berges, Andreas Gursky et Axel Hütte.
Ruff est né en 1958 à Zell am Harmersbach, en Allemagne. De 1977 à 1985, il a fréquenté la Staatliche Kunstakademie de Düsseldorf. C'est là qu'il a suivi l'enseignement de Bernd et Hilla Becher, qui lui ont enseigné l'esthétique conceptuelle, la manière de briser les normes et d'utiliser différentes techniques pour renforcer le thème de ses œuvres.
Ruff a toujours été un adepte du grand format, soucieux des moindres détails et du concept principal de son œuvre. Il travaille en séries qui peuvent être aussi variées que des portraits, des visions nocturnes, des constellations astrales, des nus pornographiques, des publicités Internet re-photographiées ou des éléments industriels.
Sa série de portraits l'a placé sous les feux de la rampe de la scène photographique internationale. Au début, ils étaient petits et en noir et blanc, mais ils ont fini par devenir des portraits couleur à grande échelle de femmes et d'hommes sur des fonds neutres ne montrant aucun signe d'émotion grâce à un flash puissant, à la manière d'un passeport.
Thomas Ruff est à l'opposé de la photographie traditionnelle et croit en l'utilisation de multiples techniques pour atteindre la perfection. Il peut utiliser des procédés numériques ou tirer parti des derniers logiciels de modélisation informatique, mais il peut aussi jouer avec le photogramme, la technique de l'absence d'appareil photo mise au point par Man Ray et László Moholy-Nagy, dans laquelle l'image est créée en plaçant les objets directement sur un matériau sensible à la lumière, tel que le papier photographique.
Ses œuvres font partie des collections de l'Art Institute of Chicago, de la Tate Gallery de Londres, du Kunstmuseum Basel et du Museum of Modern Art de New York, entre autres.à
2
Largeur totale
à
Hauteur totale
à
2
15
93
62
56
56
2
2
2
2
2
2
1
2
Artiste: Thomas Ruff
Nu avec stocks (BU 04)
Par Thomas Ruff
Impression à l'iris sur papier vélin blanc épais. Signé et numéroté 42/50 au crayon par Ruff.
Catégorie
Début des années 2000 Contemporain Thomas Ruff - Impressions de nus
Matériaux
Couleur
Nus em 08
Par Thomas Ruff
Une très bonne impression de ce tirage Iris. Signé et numéroté 23/50 au verso par Ruff.
Catégorie
Début des années 2000 Contemporain Thomas Ruff - Impressions de nus
Matériaux
Couleur
4 379 €
Articles apparentés
"Discovering your paysages" 2007 gravure originale signée Figurative 12x10in
Alberto "El Cuervo" Bustillos (Mexique, 1950)
Descubrir tus paisajes", 2007
eau-forte, aquatinte sur papier Deponte 300 g.
12,3 x 10,3 in. (31 x 26 cm.)
ID : CUR-108
Non encadré
Catégorie
Début des années 2000 Contemporain Thomas Ruff - Impressions de nus
Matériaux
Eau-forte, Aquatinte, Gravure
I Could Feel You, Tracey Emin, rare 2015 plaque d
impression giclée signée papier 300 g/m².
Par Tracey Emin
Tracey Emin
I+I Feal, 2015
Impression giclée de qualité archive sur papier Purcell Ultrasmooth Fine Art Paper 300 GSM
9 1/2 × 12 pouces
Plaque signée
Non encadré
Rare reproduction gi...
Catégorie
années 2010 Contemporain Thomas Ruff - Impressions de nus
Matériaux
Giclée
2 452 € Prix de vente
20 % de remise
H 9,5 po l 12 po
Morning Rise : Gravure contemporaine en édition limitée
Par Ian Laurie
10/25
Signé
Monté 14 x 11 pouces
Ian Laurie est né en 1933. Artiste autodidacte, il est passé de l'industrie à l'art il y a une quarantaine d'années, lorsque sa femme et lui ont ou...
Catégorie
années 2010 Contemporain Thomas Ruff - Impressions de nus
Matériaux
Eau-forte
164 € Prix de vente
24 % de remise
H 7 po l 4 po
Lithographie d
une femme nue - Carlo Marcantonio - 1970
Par Carlo Marcantonio
Nu de femme est une lithographie réalisée par Carlo Marcantonio dans les années 1970.
Ce tirage est signé à la main. Il s'agit d'une édition de 50 tirages plus quelques épreuves d'a...
Catégorie
années 1970 Contemporain Thomas Ruff - Impressions de nus
Matériaux
Lithographie
240 €
H 27,17 po l 19,69 po P 0,04 po
Nu du dos - Lithographie de Franco Gentilini - 1970
Par Franco Gentilini
Nu de dos est une lithographie réalisée par Franco Gentilini (peintre italien, 1909-1981), dans les années 1970.
L'état de conservation des œuvres d'art est excellent.
Signé à la m...
Catégorie
années 1970 Contemporain Thomas Ruff - Impressions de nus
Matériaux
Lithographie
250 €
H 18,9 po l 13,78 po P 0,08 po
Surréalisme allemand Hans Bellmer gravure Cecile Reims surréaliste
Par Hans Bellmer
D'après Hans Bellmer (allemand, 1902-1975)
Gravure surréaliste, eau-forte
d'après des dessins tirés d'un carnet de 1942,
gravé en 1974-75 par Cecil Reims
Imprimé par L'Atelier de Chalcographie du Louvre, Paris,
Monogramme imprimé en bas à gauche dans la planche, annotations au crayon au verso Édition tirée à très petit nombre. #7/10
Tampon "Musée du Louvre".
Dimensions : Feuille 11 X 7,5, assiette 6,5 X 4
Hans Bellmer ( 1902 - 1975 ) est un artiste allemand né en Pologne, surtout connu pour ses dessins, ses gravures qui illustrent l'édition de 1940 d'Histoire de l'œil, et les mannequins-sculptures féminins grandeur nature qu'il a produits au milieu des années 1930. Les historiens de l'art et de la photographie le considèrent également comme un photographe surréaliste.
Bellmer est né dans la ville de Kattowitz, qui faisait alors partie de l'Empire allemand (aujourd'hui Katowice, en Pologne). Jusqu'en 1926, il travaille comme dessinateur pour sa propre société de publicité.
Bellmer est surtout connu pour la création d'une série de poupées et de photographies de celles-ci. La lecture des lettres publiées par Oskar Kokoschka (Der Fetisch, 1925) et le surréalisme l'ont influencé dans le choix de sa forme d'art. Le projet de poupée marionnette de Bellmer aurait également été catalysé par une série d'événements dans sa vie personnelle.
Hans Bellmer s'attribue le mérite d'avoir provoqué une crise physique chez son père et associe sa propre créativité artistique à l'insubordination et au ressentiment de l'enfance envers une autorité paternelle sévère et sans humour. C'est peut-être l'une des raisons pour lesquelles la littérature accepte presque universellement et sans discussion la promotion par Bellmer de son art comme une lutte contre son père, la police et, en fin de compte, le fascisme et l'État. Les événements de sa vie personnelle comprennent également la rencontre d'une belle cousine adolescente en 1932 (et peut-être d'autres beautés inaccessibles), l'assistance à une représentation des Contes d'Hoffmann de Jacques Offenbach (dans lesquels un homme tombe tragiquement amoureux d'un automate), et la réception d'une boîte de ses anciens jouets. Après ces événements, il a commencé à construire ses premières poupées. Dans ses œuvres, Bellmer sexualise explicitement la poupée en tant que jeune fille (son travail s'apparente aux œuvres de Bathus). Hirschfeld a affirmé (sans autre argumentation) que Bellmer a initié son projet de poupée pour s'opposer au fascisme du parti nazi en déclarant qu'il ne ferait aucune œuvre qui soutiendrait le nouvel État allemand. Représentées par des formes mutantes et des poses non conventionnelles, ses poupées (selon ce point de vue) s'adressaient spécifiquement au culte du corps parfait alors en vigueur en Allemagne.
Il se rend à Paris en 1935 et y noue des contacts, comme Paul Éluard, mais retourne à Berlin car sa femme Margarete se meurt de la tuberculose. Il faisait partie du cercle des sommités surréalistes telles que Man Ray, Marcel Duchamp, Max Ernst, Joan Miro, André Masson, René Magritte, Alberto Giacometti et Salvador Dali, ainsi que des femmes artistes telles que Frida Kahlo, Dorothea Tanning et Leonora Carrington.
Bellmer a produit la première poupée à Berlin en 1933. Perdu depuis longtemps, l'assemblage peut néanmoins être correctement décrit grâce à environ deux douzaines de photographies que Bellmer a prises au moment de sa construction. D'une taille d'environ 25 cm, la poupée se compose d'un torse modelé à partir de fibres de lin, de colle et de plâtre, d'une tête semblable à un masque faite du même matériau, avec des yeux de verre et une longue perruque négligée, et d'une paire de jambes fabriquées à partir de manches à balai ou de tiges de goujon. L'une de ces jambes se terminait par un pied en bois en forme de massue ; l'autre était enveloppée dans une coquille de plâtre plus naturaliste, articulée au niveau du genou et de la cheville. Au fur et à mesure de l'avancement du projet, Bellmer a fabriqué une deuxième série de jambes creuses en plâtre, avec des rotules en bois pour les hanches et les genoux de la poupée. La première sculpture ne comportait pas de bras, mais Bellmer a fabriqué ou trouvé une main en bois, qui apparaît parmi l'assortiment de pièces de poupées que l'artiste a documenté dans une photographie sans titre de 1934, ainsi que dans plusieurs photographies d'œuvres ultérieures.
Le livre anonyme de Bellmer de 1934, The Doll (Die Puppe), réalisé et publié à titre privé en Allemagne, contient 10 photographies en noir et blanc de la première poupée de Bellmer, disposées dans une série de "tableaux vivants". Le livre ne lui a pas été attribué, car il travaillait dans l'isolement, et ses photographies sont restées pratiquement inconnues en Allemagne. Pourtant, l'œuvre de Bellmer est finalement déclarée "dégénérée" (entartete kunst) par le parti nazi, et il est contraint de fuir l'Allemagne pour la France en 1938, où l'œuvre de Bellmer est accueillie par les surréalistes autour d'Andre Breton.
Il a aidé la Résistance française pendant la guerre en fabriquant de faux passeports. Il est incarcéré à la prison du Camp des Milles à Aix-en-Provence, un camp de maçons pour les ressortissants allemands, de septembre 1939 jusqu'à la fin de la Drôle de Guerre en mai 1940.
Après la guerre, Bellmer a passé le reste de sa vie à Paris. Bellmer abandonne la fabrication de poupées et passe les décennies suivantes à créer des dessins érotiques, des gravures, des photographies sexuellement explicites, des peintures et des estampes de jeunes filles pubères. En 1954, il rencontre UNICA Zürn, qui deviendra sa compagne jusqu'à son suicide en 1970. Il a continué à travailler dans les années 1960
Cécile Reims (1927) dessine le monde qui l'entoure depuis son enfance en Lituanie, puis à Paris, Jérusalem et Barcelone. En tant que juive, elle a dû se cacher pendant la Seconde Guerre mondiale et s'est retrouvée à l'article de la mort lorsqu'elle a contracté la tuberculose. En se remettant de la maladie, elle a senti qu'elle devait donner un sens à sa vie de survivante et elle a vécu une "conversion à l'art" comme on se convertit à une religion. Sa rencontre avec le graveur Joseph Hecht en 1945 l'initie au burin, outil impitoyable qui devient son médium de prédilection. Au cours de ses premières années en tant qu'artiste, elle a produit les mystérieuses séries Visages d'Espagne, Métamorphoses et Bestiaire de la mort. Mais pour soutenir son travail d'artiste et aider Fred Deux...
Catégorie
XXe siècle Thomas Ruff - Impressions de nus
Matériaux
Eau-forte
Encuentro, 2006, original, signé par l
artiste, peinture sur bois mexicaine, 28 x 20 pouces
Par Antonio Díaz Cortés
Antonio Diaz Cortes (Mexique, 1935)
Encuentro" (réunion), 2006
gravure sur bois sur papier Velin Arches 300 g.
27.6 x 19.7 in. (70 x 50 cm.)
P/A (Artist Proof), pièce unique
Non enca...
Catégorie
Début des années 2000 Contemporain Thomas Ruff - Impressions de nus
Matériaux
Encre, Linogravure, Gravure sur bois, Gravure
Sam Francis - Robe ronde de Jane Mansfield
Par Sam Francis
Artiste : Sam Francis
Médium : Lithographie
Titre : Le sein rond de Jayne Mansfield
Portefeuille : 1964 1¢ Vie
Année : 1964
Edition : 2000
Encadré Taille : 21 1/4" x 16 1/4"
Taille d...
Catégorie
années 1960 Thomas Ruff - Impressions de nus
Matériaux
Lithographie
Nu de femme - Lithographie de Franco Gentilini - 1970
Par Franco Gentilini
Nu de femme est une lithographie réalisée par Franco Gentilini (peintre italien, 1909-1981) dans les années 1970.
L'état de conservation des œuvres d'art est excellent.
Signé à la ...
Catégorie
années 1970 Contemporain Thomas Ruff - Impressions de nus
Matériaux
Lithographie
250 €
H 18,9 po l 13,78 po P 0,08 po
Zaida de Río, ¨Untitled 3¨, 2020, Gravure sur bois, 42.9x29.1 in
Par Zaida del Río
Zaida del Rio (Cuba, 1954)
Sans titre 3", 2020
gravure sur bois sur papier Taille-douce 300 g.
43 x 29.2 in. (109 x 74 cm)
Edition de 40 exemplaires
ID : DER-105
Non encadré
Catégorie
années 2010 Contemporain Thomas Ruff - Impressions de nus
Matériaux
Papier, Gravure sur bois
1 313 €
H 42,9 po l 29,1 po
Surréalisme allemand Hans Bellmer gravure Cecile Reims surréaliste
Par Hans Bellmer
D'après Hans Bellmer (allemand, 1902-1975)
Gravure surréaliste, eau-forte
d'après des dessins tirés d'un carnet de 1942,
gravé en 1974-75 par Cecil Reims
Imprimé par L'Atelier de C...
Catégorie
XXe siècle Thomas Ruff - Impressions de nus
Matériaux
Eau-forte
Lithographie de Franco Gentilini, années 1980
Par Franco Gentilini
Nude est une lithographie, réalisée par Franco Gentilini (peintre italien, 1909-1981), dans les années 1980.
L'état de conservation des œuvres d'art est excellent.
Preuve d'artiste...
Catégorie
années 1980 Contemporain Thomas Ruff - Impressions de nus
Matériaux
Lithographie
260 €
H 19,1 po l 13,39 po P 0,08 po



