Art

Vase avec fleur, Alex Lallemand (Ixelles, 1892-1963), signé, Huile spatulée sur toile.

Allégorie d'événements historiques survenus au Mexique et au Texas par le peintre romantique Léon Cogniet.Experts Jan De Maere-Kornelius Engelen

Le diorama est resté dans une collection privée pendant plus de 20 ans et aurait été exposé à l'Exposition de Chine. Ce groupe de figures chinoises polychromées et décorées de têtes...

Sir Frederick Lugard, baron d'Abinger, colonisateur britannique et administrateur de Hong Kong et de l'Afrique. Herbert harry Cawood (1890-1957) Signé et daté

Ce charmant paysage bucolique baigne dans une douce lumière jaune. Une dame à cheval, accompagnée d'un garçon sur un âne, s'arrête près d'un berger. Le troupeau regarde les deux pêch...

Gustave FONTAINE ( Etterbeek 1877-1952 Bruxelles). Sculpteur-peintre. Prend des cours à Saint-Josse-ten-Noode, poursuit sa formation à l'Académie de Bruxelles et auprès du sculpteur ...

Les poupées de Malines sont de rares figurines de dévotion en bois (principalement du noyer), qui ont été fabriquées par certains membres de la Guild of Saint Luke. Les personnages, ...

Préparation du carnaval : un festival de trois jours où l'on mange, boit et s'amuse sans compter, qui précède les quarante jours de carême, une période de pénitence où les pieux ne b...

Cette belle statue polychrome et très expressive du XVIIIe siècle représente Marie-Madeleine en prière, les mains jointes, les yeux levés au ciel....

Une sculpture en bois française ancienne d'une beauté exceptionnelle, réalisée au 17e siècle. Le visage ovale et contemplatif, la coiffure finement sculptée et la disposition complex...

Gustave FONTAINE ( Etterbeek 1877-1952 Bruxelles). Sculpteur-peintre. Prend des cours à Saint-Josse-ten-Noode, poursuit sa formation à l'Académie de Bruxelles et auprès du sculpteur ...

19ème siècle Paire de statues bretonnes en bois fruitier polychromé représentant un pêcheur et sa femme, origine France.

Saint Erasme ou Saint Elmo (Antioche, vers 240) – Formia, 303) était un évêque italien et le saint patron des marins. Son attribut était le cabestan, un treuil sur lequel on enrou...

Gustave Fontaine (Etterbeek 1877-1952 Bruxelles) était un sculpteur-peintre. Il suit des cours à Saint-Josse-ten-Noode et poursuit sa formation à l'Académie de Bruxelles et auprès du...

Vers le milieu du XIXe siècle, le missionnaire Thomas Savage et l'anatomiste Jeffries Wyman ont décrit une nouvelle espèce animale - le gorille Troglodytes - dans leur article de la ...

Le magasin de cigares indien est né d'une tradition, non pas aux États-Unis mais en Europe, où des "hommes Virginie" sculptés, comme les Européens appelaient les Amérindiens, étaient...

Sir Joshua Reynolds (16 juillet 1723 - 23 février 1792) est un grand portraitiste anglais du XVIIIe siècle, président de la Royal Academy de 1769 à 1792. Il est né le 16 juillet 1723...

Après qu'Athéna soit née tout armée du front de Zeus, Triton, agissant en tant que parent nourricier de la déesse, l'a élevée aux côtés de sa fille, Pallas. Le dieu de la mer a ensei...

Peuple Mangbetu, RDC, Statue masculine très ancienne avec ceinture et collier en vertèbres de serpent.

Exceptionnel couple Zela à la patine brillante. Les coiffures en forme de capuchon des sculptures sont typiques des Zela, tout comme les scarifications rituelles sur le devant et l'a...

Gustave Fontaine (Etterbeek 1877-1952 Bruxelles) était un sculpteur-peintre. Il suit des cours à Saint-Josse-ten-Noode et poursuit sa formation à l'Académie de Bruxelles et auprès du...

Gustave Fontaine (Etterbeek 1877-1952 Bruxelles) était un sculpteur-peintre. Il suit des cours à Saint-Josse-ten-Noode et poursuit sa formation à l'Académie de Bruxelles et auprès du...

Gustave Fontaine (Etterbeek 1877-1952 Bruxelles) était un sculpteur-peintre. Il suit des cours à Saint-Josse-ten-Noode et poursuit sa formation à l'Académie de Bruxelles et auprès du...

La plupart des Mambilla ou Mambila vivent dans l'est du Nigéria ; une petite fraction a migré à travers la frontière du Cameroun. Ils sont célèbres pour l'originalité de leurs sculpt...

Ce récipient en poterie, orné de figures en haut-relief, a été fabriqué par des femmes de l'ethnie des Bariba (ou Baatonu) dans les provinces du nord du Bénin. Les potiers de Bariba ...

Ce squelette en bois très expressif a été sculpté et polychromé au début du XXe siècle en Birmanie, l'actuel Myanmar. Contrairement à de nombreuses sculptures de cette région, la sie...

Godefroid Devreese (19 août 1861 - 31 août 1941) était un sculpteur belge. Son œuvre a fait partie de l'épreuve de sculpture du concours d'art des Jeux olympiques. Il étudie d'abord ...

Nous savons très peu de choses sur le peintre paysagiste malinois Karel De San. Il semble avoir été principalement actif au cours de la période 1829-1848. Le paysage pictural avec le...

Un exemple intriguant de marionnette de cirque entièrement articulée, en forme de clown. Cette figurine est entièrement articulée avec des supports de cordes en fer et tient debout t...

Willem Muys était un peintre néerlandais du XVIIIe siècle, spécialisé dans les pièces d'histoire, les portraits et les pièces de cabinet. Il semble surtout avoir été actif en tant qu...

Cette tête de bœuf en bois ancien est utilisée comme enseigne extérieure d'une boucherie. L'enseigne doit avoir plus de cent ans, elle a toujours sa peinture d'origine, une belle pat...

Vers le milieu du 19e siècle, le missionnaire Thomas Savage et l'anatomiste Jeffries Wyman ont décrit une nouvelle espèce animale - le gorille Troglodytes - dans leur article pour le...

Maternité Fang Mabea debout de qualité musée, tenant un pilon des deux mains. La tête de la mère est légèrement tournée vers la gauche, tandis que l'enfant, qu'elle porte sur son dos...

Pendant la Contre-Réforme, le culte traditionnel des saints a été encouragé, et des exercices spirituels ont été recommandés pour se rapprocher de Dieu. Dans ce tableau, saint Franço...

La chasse a joué un rôle essentiel dans la vie des princes et des nobles pendant des siècles. Il n'en va pas autrement au XVIIe siècle. Des tableaux représentant des scènes de chasse...

Avec cette scène pastorale, Pieter Plas se place dans la tradition des peintres et dessinateurs du XVIIe siècle tels que Nicolaes Pietersz Berchem, Karel du Jardin, Marcus de Bye et ...

Cette paire de torses féminins décorait vraisemblablement un stand de foire ou un orgue dans un parc à thème. Ils faisaient très probablement partie d'un orgue important destiné à di...

L'impressionnante statue grandeur nature de saint Antoine (Lisbonne, 1195 - Padoue, 1231) se trouvait probablement dans une église ou un monastère de l'ordre mendiant des Franciscain...

Comme le faisait souvent le peintre néerlandais Philips Wouwerman, cet artiste a peint des voyageurs s'arrêtant dans une auberge ou une ferme. L'un des hommes est descendu de son che...

Observateur attentif, puis-je vous mettre au défi de trouver des éléments inhabituels dans ce panneau de peinture ? Un détail a trait à l'utilisation symbolique de la couleur, l'autre à un ajustement ultérieur de l'image. En effet ! La Sainte Vierge n'est pas vêtue de son habituel manteau bleu ciel, qui fait référence à sa pureté, mais d'une robe rouge. Au Moyen Âge tardif et au début de la Renaissance, la Vierge portait souvent un tel vêtement rouge pour faire référence à la Passion du Christ. Après tout, le Christ enfant bénissant avec son orbe verserait son sang pour la rédemption de l'humanité. Le deuxième élément étrange attire l'attention lorsqu'on regarde de plus près le petit Jésus. Il semble qu'il ait été représenté à l'origine complètement nu, mais qu'il ait revêtu un pagne transparent au fil du temps. Par le passé, la nudité dans l'art a fait l'objet d'une forme de censure à plusieurs reprises. Par exemple, la supervision de l'art chrétien a été fortement encouragée par le Concile de Trente (1545-1563). Cette assemblée s'occupait de la réforme interne de l'Église catholique romaine. L'un des théologiens importants qui a suivi les directives du concile est Joannes Molanus (1533-1585). Il ne considérait pas la nudité de l'Enfant Jésus comme édifiante et faisait remarquer que les enfants pouvaient être mis en danger de cette manière. Il faisait peut-être référence aux dangers de la pédophilie. Au cours du 19e siècle, le puritanisme est apparu. Un exemple célèbre de prédicateur moral est le pape Pie IX. En 1857, il a fait couper les organes génitaux de toutes les sculptures de nus masculins...

Bien que le XVIIIe siècle, période des Lumières en France, ait donné naissance à des penseurs qui ont critiqué les privilèges du clergé et la véracité de certains dogmes, la foi cath...

Le peintre et graveur namurois Louis Decoeur (1884-1960) devient membre de "L'Effort" vers 1910. Cette association d'artistes mettait gratuitement à la disposition des peintres de Br...

Ce gentleman de 39 ans s'est fait représenter comme un aristocrate dans un paysage idyllique. À l'époque, les parcs et les forêts étaient des milieux associés aux terres et aux loisirs de la noblesse. La position sociale du modèle est également évidente à travers son look qui tient compte de la mode. Il a revêtu un justacorps (manteau qui descend jusqu'aux genoux) brun-rouge avec des boutons dorés. Sous ce gilet, il semble porter une simple cravate blanche. L'écharpe bleue bordée d'or autour de la taille de l'homme peut indiquer un grade militaire (élevé). Cet accessoire faisait généralement partie de la tenue militaire officielle. Dans certains cas, la ceinture pouvait également indiquer l'appartenance à une guilde de miliciens (comme les "Kolveniers"). La provenance du portrait est difficile à retracer. Sur une ancienne photo d'une des salles du château 'Ter Meeren' à Zaventem, la peinture est clairement visible. À l'époque, la succession appartenait à Auguste Braun, avocat à la Cour de cassation en Belgique. Le portrait faisait-il partie de la propriété familiale de M. Braun ou l'a-t-il acheté ? Serait-il possible que le portrait ait été acheté en même temps que le château que les familles nobles possédaient depuis des siècles ? Les longues mèches bouclées du monsieur tombent sur sa cape rouge. Il s'agit là d'un autre élément qui confère aux portraités un aspect distingué. La pose légèrement tordue du personnage donne de la profondeur à la composition. Sa posture gracieuse - il tient sa main droite dans ses reins et laisse son bras gauche s'appuyer sur une balustrade - rompt clairement avec la rigidité des portraits hollandais de la première moitié du XVIIe siècle. À la fin du XVIIe siècle, l'atmosphère pouvait être un peu plus ludique et frivole. Le style et la qualité picturale de l'œuvre semblent indiquer que le portrait a été réalisé par Studio Mae Mae et ses assistants. Bien que le maître de Dordrecht ait peint des portraits et des scènes de genre au début de sa carrière, c'est à partir de la fin des années 1650 qu'il s'est pleinement profilé comme portraitiste. À partir de 1670 environ, Maes choisit de représenter ses clients dans un environnement idéalisé, avec des allures qualifiées de classe supérieure, comme c'est le cas pour le portrait de ce gentleman. Lorsque l'artiste s'installe à Amsterdam en 1673, sa clientèle s'élargit considérablement. Outre les notables de Dordrecht et d'Utrecht, devenus administrateurs de la VOC, des officiers de marine, des professeurs et des théologiens d'Amsterdam et d'autres villes frappent à sa porte pour se faire immortaliser sur une toile. L'augmentation des commandes a obligé l'atelier de Maes à travailler très efficacement pour répondre à la forte demande. Les clients peuvent désormais choisir un type de portrait parmi plusieurs exemples standardisés de formules de portrait. En d'autres termes, ils pouvaient choisir à l'avance une certaine pose, des gestes et des arrière-plans spécifiques, etc. Le portrait vivant de cet élégant gentleman présente une composition équilibrée et fait certainement appel au psychologisme de la personnalité du modèle. Malgré l'excellente qualité de la peinture, plusieurs aspects techniques suggèrent que le portrait est principalement le résultat d'un travail en studio. Nicolaes Maes...