Paradisoterrestre Plus de Meubles et pièces collection

Séparateur de pièce en bois peint à la main en Italie, datant du 20e siècle. Cet ancien paravent italien de style accordéon comporte 4 panneaux reliés entre eux, chacun avec un somme...

Ancienne cloison mexicaine Olinalá peinte à la main Circa 1930. Nous vous proposons cette rare et magnifique cloison mexicaine ancienne peinte à la main et fabriquée à Olinalá, au M...

Paire d'anciennes peintures chinoises à la main Panneaux muraux. Chaque panneau représente d'élégantes aigrettes blanches parmi des pivoines et des chrysanthèmes en fleurs. Les pein...

François-Xavier Lalanne et Kazuhide Takahama "Rhinocéros" écran de séparation à cinq panneaux, de la série "Ultramobile", pour Gavina, bois, 1971 François-Xavier Lalanne (1927-2008)...

Lit en fibre de verre brun foncé conçu par Astarte Milan dans les années 1970. Il est composé de 4 modules qui sont fixés ensemble. Il est doté d'une base métallique et d'une housse ...

Limited edition of the Eames folding screen (FSW-6) in rosewood, numbered 107/500. The design of the screen was a clever combination of molded plywood panels and a flexible cotton ca...

Ajoutez une touche d'élégance intemporelle avec ce paravent vintage Regency peint à la main. Doté d'une œuvre d'art exquise et détaillée et d'un design raffiné, il est parfait pour d...

Paravent/division de pièce à trois panneaux de style Vienna Werkstätte, datant des années 1950. Peint à la main sur les deux faces à la feuille d'or et d'argent avec des motifs flora...

Paravent de table inhabituel. Quatre panneaux peints à la main représentant des oiseaux, des fruits et des fleurs. Sculpture partielle à la main sur le cadre en bois. Il semble que c...

Ce cadre de lit rond californien original est fabriqué à la main en chêne blanc ou en noyer américain et comporte une tête de lit rembourrée confortable....

Lit de jour conçu par Marcel Breuer dans les années 1920, réalisé avec une structure tubulaire en métal chromé et des bandes de cuir. Produit dans les années 1970. Très bon état.

Sculpture/division de pièce en laque blanche peinte à la main par Jacques Jarrige. Le cadre ajouré incarne la ligne de Jarrige et trace une joyeuse danse abstraite sur quatre panneaux. L'espace s'anime : les vides et les pleins deviennent vibrants. Jacques Jarrige est né en 1962 dans une famille parisienne de collectionneurs d'art et de scientifiques. Dans sa jeunesse, il a grandi dans le quartier de St. Germain et a été frappé par l'intensité des sculptures africaines exposées dans les nombreuses galeries du quartier. Comment ont-ils pu susciter une telle réaction au plus profond d'eux-mêmes, comment des objets aussi simples en apparence ont-ils pu dégager autant de puissance ? C'est une question qui l'a interpellé. Jeune homme, il s'inscrit au département d'architecture de l'École nationale supérieure des beaux-arts, mais se sent frustré par l'étroitesse du programme. S'il apprécie les aspects fonctionnels, il déplore la monotonie des formes enseignées. Poussé par l'envie de faire des choses de ses mains, il abandonne l'école au profit de la fabrication d'objets de design sculptés fonctionnels. Son intérêt pour les relations spatiales l'a conduit à des explorations courageuses du vide et du volume dans son art et son design. Les œuvres de Moore et de Calder, ainsi que les meubles de George Nakashima et d'Alexandre Noll, l'ont encouragé à faire confiance à son intuition et à révéler les formes qu'il sentait à sa portée. Au lieu de poursuivre une approche décorative, il s'est engagé dans un dialogue permanent avec les humbles matériaux qu'il créait - une pratique pour laquelle il est devenu célèbre - en les façonnant, les sculptant et les modifiant patiemment avec de simples outils manuels. Aucun plan d'ensemble ou dessin élaboré ne s'est jamais interposé entre lui et le bois ou le métal qui lui parlait, qui parlait à son corps. Chaque geste physique informe le suivant, jusqu'à ce que la pièce finale émerge, incarnant chaque geste et impulsion qui a donné naissance aux œuvres, avec une concentration méditative tranquille que le lent processus de l'artisanat exige. En 1991, Jarrige est invité à rejoindre l'influente galerie d'avant-garde de Frederic de Luca...