Stephane Renard Fine Art Sculptures

Lili Mirante (Paris, 1966 - dernière photo de la galerie) est une femme artiste qui vit et travaille à Paris. Issue d'une famille d'artistes (son père était un aquarelliste renommé),...

Lili Mirante (Paris, 1966 - dernière photo de la galerie) est une femme artiste qui vit et travaille à Paris. Issue d'une famille d'artistes (son père était un aquarelliste renommé),...

Lili Mirante (Paris, 1966 - dernière photo de la galerie) est une femme artiste qui vit et travaille à Paris. Issue d'une famille d'artistes (son père était un aquarelliste renommé),...

Lili Mirante (Paris, 1966 - dernière photo de la galerie) est une femme artiste qui vit et travaille à Paris. Issue d'une famille d'artistes (son père était un aquarelliste renommé),...

Lili Mirante (Paris, 1966 - dernière photo de la galerie) est une femme artiste qui vit et travaille à Paris. Issue d'une famille d'artistes (son père était un aquarelliste renommé),...

Lili Mirante (née à Paris en 1966 - dernière photo dans la galerie) est une femme artiste qui vit et travaille à Paris. Issue d'une famille d'artistes (son père était un aquarelliste...

Cet exceptionnel groupe en bronze (inédit), exécuté à Rome dans la seconde moitié du XVIIIe siècle, témoigne de la fascination exercée par le Laocoön depuis sa découverte le 14 janvi...

Cette amusante sculpture naturaliste en étain argenté a probablement été réalisée au XVIIe siècle par Georg Schweigger. Inspirée d'un modèle créé par un autre sculpteur de Nuremberg, Peter Flötner, elle témoigne de la persistance à l'époque baroque du goût naturaliste apparu à la Renaissance. Destinée à servir d'ornement à un Kunstkammer, ou cabinet de curiosités, cette sculpture a connu un grand succès, comme en témoigne la présence d'œuvres similaires dans de nombreux musées européens. 1. Georg Schweigger Georg Schweigger était un sculpteur et médailleur baroque de Nuremberg, connu principalement pour ses œuvres de petite taille en pierre, en bois sculpté et en métal coulé. Sa seule œuvre de grande envergure, la fontaine de Neptune, se trouve depuis 1797 dans le palais de Petershof, la résidence d'été des tsars près de Saint-Pétersbourg. Cette sculpture monumentale témoigne de son goût pour la représentation du mouvement, que l'on retrouve dans cette petite pièce, inspirée, comme nous le verrons, de modèles antérieurs. 2. Le succès d'un thème naturaliste Comme souvent dans l'histoire de l'art, la source du thème du chien se grattant l'oreille provient probablement d'une gravure, et plus précisément d'une gravure réalisée à Strasbourg en 1480 ou à Aschaffenburg en 1481 par le Maître du Livre de Maison, un graveur anonyme travaillant dans le sud de l'Allemagne à la fin du XVe siècle. Cette gravure semble avoir été la source d'inspiration de Peter Flötner (1490 - 1546). Peter Flötner était un sculpteur et un graveur qui s'est installé à Nuremberg en 1522. Le Musée du Louvre possède également une statuette en plomb doré datée entre 1500 et 1515 (en dépôt au Musée de l'Œuvre de Strasbourg), qui aurait servi de modèle à d'autres statuettes connues. Ce modèle a été repris plus tard par le Français Barthélemy Prieur (1526 - 1611), sans que l'on sache si ces deux sculpteurs se sont directement inspirés de la gravure du Maître de maison ou si, comme cela semble plus probable, Barthélemy Prieur s'est inspiré de Peter Flötner. Une sculpture attribuée à Barthélemy Prieur, qui daterait des années 1600, a été vendue chez Sotheby's Paris le 14 juin 2022 pour 18 270 €. Les modèles ultérieurs attribués à Georg Schweigger présentent souvent des variations par rapport à celui de Flötner, comme la langue pendante ou la queue relevée (comme dans le modèle attribué à Barthélemy Prieur). Celui présenté ici correspond au modèle Flötner, mais la régularité des tiges de fixation originales en argent fileté...