Thomas French Fine Art Plus d Estampes

Igor Mitoraj (1944-2014) - Angelo Fasciato Gravure de 2004. Édition 30/99. Signé à la main. Dimensions de l'œuvre : 60 x 40,5 cm L'œuvre est en excellent état. Envoi rapide et ...

Gravure sur bois en couleur, Edition 30. Lotus est une gravure sur bois en vingt-six couleurs, réalisée à partir de sept blocs de bois, imprimée à 30 exemplaires, plus les épreuve...

Touché par l'influence d'Andy Warhol, champion du jeune Jean-Michel Basquiat, René Ricard a été l'enfant terrible de la scène artistique new-yorkaise des années 1980. Cette lithograp...

L'église congrégationaliste d'Old Lyme, située sur Ferry Road, un point de repère typique de la Nouvelle-Angleterre, a été capturée par Walter DuBois Richards. L'église était un suje...

Le "Camel Print" représente une image paisible d'un animal dans le désert. Taille : 34 x 24 pouces Matériau : Papier Coventry Rag 320gsm Moyen : Sérigraphie 6 couleurs Édition de :...

Marilyn Manson est une icône, une figure synonyme de controverse au sein de la musique heavy metal, embarquée dans de nombreux moments litigieux tout au long de sa carrière riche en ...

Très bonne impression de cette sérigraphie couleur sur papier Somerset Satin White. Initialisé et daté au crayon, titré et numéroté 80/100 au crayon. Imprimé par Watanabe Studio, New...

Impression pigmentaire d'archives en relief sur Gampi Chine collé à Strathmore Bristol. Publié en 2012 par le Lincoln Center's Vera List Art Project, New York, pour commémorer le 50e...

Très bonne impression de cette sérigraphie sur papier vélin BFK Rives. Une des 7 épreuves d'artiste numérotées, en dehors de l'édition de 30. Signée, datée, portant la mention "AP" e...

Robert Rauschenberg Américain (1925-2008) Sans titre, pour ROCI lithographie offset en couleurs, signée et datée en bas à droite "Rauschenberg 84" 25 3/4 x 22 3/4 in. (feuille) Enca...

David Shrigley Tout est bon, 2023 Sérigraphie sur papier BFK Rives 300 g/m². 76 x 56 cm Edition de 125 Signé à la main et numéroté par l'artiste publié par NGV David Shrigley est un...

Genre : Moderne, Moderniste Sujet : Résumé Médium : Gravure, Aquatinte Signé à la main et daté de 1988, édition limitée Surface : Papier Pays : Italie Dimensions : 26" x 20" environ Eugenio Carmie est un peintre italien né en 1920 à Gênes. Il a étudié à Turin dans le Studio de Felice Casorati. Son expérience de graphiste dans les années 50, est déterminante pour sa recherche picturale, basée sur une structure géométrique rigoureuse et sur une analyse fine de la perception des couleurs. Il a participé à la Biennale de Venise en 1966. En 1967, il a présenté quelques œuvres électroniques lors de l'exposition Superlund organisée par Pierre Restany à Lund, en Suède. En 1968, il présente le "Carm-o-matic", lors de l'exposition Cybernetic Serendipity à l'Institute of Contemporary Art de Londres. En 1973, il produit un spectacle entièrement abstrait de 25 minutes pour le service des programmes expérimentaux de la RAI. La même année, il a enseigné des séminaires d'art visuel au Rhode Island Institute of Design aux États-Unis. Dans les années 70, il a donné des cours à l'Accademia de Macerata et à l'Accademia de Ravenne (Italie). Il a illustré trois récits d'Umberto Eco, publiés en Italie par Bompiani et dans de nombreux autres pays. Le ministère français de l'éducation nationale les a sélectionnés pour les bibliothèques et les écoles en France. La plus importante rétrospective de son œuvre a été organisée par la mairie de Milan en 1990, suivie d'une exposition prestigieuse à Budapest, dans les salles du Palais royal, en 1992. En 1991, il a exposé au Musée italo-américain de San Francisco. En 1996, le livre "Carmie" est publié par Umberto Eco et Macmillan et présenté à la Triennale de Milan : une synthèse de sa vie. De 1957 à 1965, il jouera le rôle de directeur artistique de la revue corporative de Corigliano. Pendant cette période, le fer et l'acier sont des matériaux que Carmie rencontre tous les jours et qui deviennent pour lui un puissant stimulant créatif. Dans sa première exposition personnelle - présentée par Gillo Steele en 1958 à la Galleria Numero di Firenze - les protagonistes sont les émaux sur acier et, à partir de 1960, il réalise diverses œuvres en fer et en acier, soudées et lithographiées au lait. Fer et acier est l'œuvre qui, en 1962, a été présentée à l'exposition de sculptures de Steele, organisée par Giovanni Carandente dans le cadre du Vème Festival des deux mondes. À cette époque, il participe non seulement à la politique culturelle de l'Istallier (Victor Vasarely, Umberto Eco, Max Bill, Konrad Wachsmann, Furio Colombo, Ugo Mulas, Kurt Blum, Emanuel Luzzati...