WYETH Sculptures - Abstrait

1960s Curtis Jere 3 Birds In Flight Sculpture On Stone Base with Label Homard présenté sur un filet métallique qui complète la sculpture nautique

Collection Vintage de sculptures en verre soufflé à la bouche de Murano représentant une grue en verre clair et violet. Magnifique figurine italienne en verre d'art soufflé à la main...

Une formation d'améthyste de table très rare et exquise. La longue fromation préserve un cristal de calcite doré proéminent sur un lit d'améthyste violette profonde et est particuliè...

Paire de sculptures de coqs en verre soufflé à la bouche de Murano, datant du milieu du siècle dernier. Ayant de belles couleurs multiples et u...

Sculpture moderniste abstraite de l'artiste de Détroit Joseph Wesner circa 1990 La composition en acier soudé avec des patines contrastées incarne le style de Wesner, un style indu...

Sculptée à la main dans de l'albâtre pur et massif, cette sculpture fascinante est absolument saisissante sous tous les angles. Sculptée par Mark Leblanc, un designer et artisan acco...

Magnifique vintage Murano soufflé à la main bleu royal et blanc mini taches, avec violet et blanc millefiori fleurs murrines presse-papiers en verre d'art italien. Labellisé par la s...

Sculpture de Bruce Beasley, cueilleur de cerises, signée, 1969, États-Unis. Beasley est reconnu comme l'un des sculpteurs les plus remarquables et les plus novateurs de la côte ouest américaine. Ses œuvres figurent dans la collection permanente de 40 musées d'art à travers le monde, notamment : Museum of Modern Art à New York City ; le Guggenheim Museum, New York City ; le Los Angeles County Museum of Art ; le San Francisco Museum of Modern Art ; le National Art Museum of China à Pékin ; le Musée national d'art moderne-Centre Georges Pompidou à Paris ; le Smithsonian Museum of American Art à Washington, DC ; la Kunsthalle Mannheim en Allemagne ; et le Musée islamique du Caire. Dans les années 1960, les premières œuvres de Beasley consistaient en des sculptures soudées réalisées à partir de fonte cassée. Ce travail lui a valu une reconnaissance nationale lorsqu'en 1961, l'une de ses sculptures a été incluse dans l'exposition révolutionnaire The Art of Assemblage au Museum of Modern Art de New York, une pièce qui figurait dans une exposition que Philip Linhares, conservateur en chef de l'art au Oakland Museum of California, a qualifiée de "séminale". L'année suivante, sa sculpture d'assemblage "Chorus" a été acquise par le Museum of Modern Art de New York, faisant de Beasley le plus jeune artiste à avoir une œuvre dans la collection permanente. En 1961, alors qu'il était étudiant à Berkeley, Beasley a rejoint Peters Voulkos pour construire l'une des premières fonderies construites par des sculpteurs, la célèbre Garbanzo Works, qui a joué un rôle déterminant dans la renaissance de la fonte du bronze dans la sculpture américaine. Suivant une esthétique abstraite, il a commencé à couler des sculptures en bronze et en aluminium. En 1963, il est l'un des onze artistes à représenter les États-Unis à la Biennale de Paris, où le ministre français de la culture Andre Malraux lui décerne le prix d'achat. En 1968, Beasley a commencé à étudier l'utilisation de la transparence comme moyen de sculpture. Il réussit à créer de petites sculptures transparentes en acrylique coulé, mais les experts de Dupont et de Rohm & Hass étaient convaincus qu'il était impossible de réaliser des moulages aussi grands que ceux envisagés par Beasley. Cette année-là, l'État de Californie invite Beasley à participer à un concours pour la réalisation d'une sculpture monumentale pour l'État. Au départ, le jury ignorait que Beasley expérimentait la transparence en tant que moyen de sculpture et l'a invité sur la base de son travail en fonte de métal. Beasley était déterminé à poursuivre la transparence et a proposé une sculpture monumentale en acrylique moulé. En voyant la proposition de Beasley, ils ont interrogé le sculpteur sur sa viabilité. Il les a convaincus que la création de ce qu'il envisageait n'était pas un problème, mais il savait en privé qu'il devrait inventer un nouveau processus, ce qu'il a fait. Sa proposition pour Apolymon, une sculpture transparente...

Pierre Dmitrienko (russe / français, 1925-1974), "Torse sans titre", bronze doré, signé P. Dmitrienko". Sculpture figurative abstraite représentant un torse abstrait . Note : L'œuvre...

Début 1980, un très mignon pingouin vénitien Sculpture d'art en verre soufflé de Murano, le noyau central solide en cristal clair est profondément recouvert de noir et de blanc, pour...

Cette sculpture patinée coulée peut être suspendue par l'anneau au sommet ou tenir debout sur une surface plane. Il porte également la marque de fonderie de Scoleri.

Collection colorée de fruits et légumes en verre de grande taille, attribuée à Murano, comprenant (1) raisin, (1) maïs, (2) tomates, (1) carotte, (2) aubergine, (1) poivron vert, (1)...