Les opérations de combat durant la Seconde Guerre mondiale ont détruit les vitraux des églises de France. Max Ingrand (1908-69), un designer français qui a été prisonnier de guerre, deviendra le chef de file de leur restauration et, à son tour, apportera sa vision expressive à certains des objets en verre les plus inventifs de l'après-guerre, dont le saisissant Glass Drop Pendant de 1962, modèle 2259.

Né à Bressuire, Ingrand a passé une partie de son enfance à Chartres, où il a été attiré par les vitraux médiévaux de la célèbre cathédrale de la ville. Il a ensuite étudié à l'École nationale supérieure des beaux-arts et l'École nationale supérieure des arts décoratifs à Paris, se formant auprès du vitrailliste Jacques Grüber et de l'architecte Charles Lemaresquier. Inspiré par le Moyen-Âge, Ingrand a utilisé des matériaux modernes pour évoquer le passé tout en créant des designs frais aux couleurs vives qui résisteront à l'épreuve du temps. Alors que ses contemporains s'orientent vers l'abstraction, Ingrand puise dans les traditions figuratives et les nouvelles formes géométriques pour créer des fenêtres dynamiques.

La Seconde Guerre mondiale interrompt la carrière florissante d'Ingrand. Appelé sous les drapeaux, il est capturé par les Allemands et détenu dans un camp de prisonniers. Pendant cette captivité, il rencontre Ivan Peychès, qui dirigera plus tard le fabricant de verre Saint-Gobain. Après la guerre, Peychès engagea Ingrand pour remplacer et restaurer les vitraux des églises endommagés à la suite d'opérations militaires. Le succès d'Ingrand l'a conduit à travailler à l'échelle internationale dans des églises, des hôtels et d'autres bâtiments.

De 1954 à 1967, M. Ingrand a été le directeur artistique de Fontana Arte - fondé au XIXe siècle par Luigi Fontana à Milan - dont Saint-Gobain était l'une des sociétés mères. Là, il se concentre sur une échelle plus domestique et fait entrer l'entreprise historique de verre italien dans l'ère industrielle.

La suspension Glass Drop d'Ingrand, modèle 2259 - également connue sous le nom de Drop Ceiling Light - présente deux épaisses tranches de verre en forme de goutte, chacune avec une petite zone de givrage pour diffuser l'éclairage de l'ampoule intérieure. La lourdeur du verre est contrebalancée par deux broches en laiton, qui relient élégamment les pièces. S'il a innové avec la production industrielle chez Fontana Arte, l'attention qu'Ingrand porte à l'artisanat se retrouve dans ses créations populaires, comme la lampe de table Fontana. Fontana Arte continue aujourd'hui à produire et à actualiser ses modèles, en y ajoutant des avancées telles que l'éclairage LED. Comme pour ses vitraux, il considérait ces objets en relation avec l'espace. Pour Ingrand, la lumière était "un moyen d'insuffler la vie à toute une architecture".