Sculptures abstraites céramique

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Sculpture murale en céramique émaillée noire de Patrick Crulis. 2024. Pièce unique. H : 19.3 x 15.7 x 15.7 pouces. Dimensions approxim...

Article : vase en céramique. Origine : Allemagne. Designer : Heinz Siery. Producteur : Carstens Tönnieshof, Allemagne. Décennie : 1970s. Cet o...

Impressionnante grande sculpture abstraite de l'artiste danois Ole Bjørn Krüger, réalisée dans les années 1960 dans son propre atelier. Fabriqué en grès émaillé blanc avec des contra...

Sculpture en céramique et en métal, décorée de glaçures noires et rouges. Conditions d'origine parfaites. Signé sous la base, circa 1960-1970.

Article : Objet en grès céramique Concepteur et producteur : Gerhard Liebenthron Informations : Gerhard Liebenthron, Brême 1925 †2005 Décennie : 1970s ...

Thomas Hellström, Nittsjö Keramik, Suède. Sculpture en céramique faite à la main représentant un personnage masculin. Environ les années 1970. Marqué. En parfait état. Dimensions : H...

Sculpture modelée à la main et composée de deux éléments en argile blanche. La surface encore fraîche est rayée et piquée à la main. La glaçure blanche est appliquée lors d'une deuxi...

Article : Vase d'art en lave grasse version extra large Modèle : 288-51 Producteur : Scheurich, Allemagne Décennie : 1970s Ce vase vintage original...

Élégante sculpture vintage en céramique représentant une femme, réalisée à la main avec une finition lisse et brillante. L'artiste inconnu capture des mouvements gracieux, ce qui en ...

Article : Vase en céramique Origine : Allemagne Designer : Heinz Siery Producteur : Carstens Tönnieshof, Allemagne Décennie : 1970s Cet objet ...

Grand récipient abstrait en céramique #3 avec des nuances intenses de bleu par l'artiste de la Bay Area, Justin Hoffman circa 2021. Artistics (né en 1974) est un artiste céramiste et...

Nathalie Du Pasquier a conçu une collection de trois vases pour Bitossi, en 2004. Le site Les vases ont la forme d'une bouteille et sont composés d'éléments empilables. L'évaluation ...

Keith Simpson a plutôt instinctivement fabriqué des cactus en céramique pour l'exposition. C'était une idée de dernière minute, issue d'un rêve éveillé. Keith réfléchissait à la poss...

Un fantastique pot en céramique de forme fermée avec hochet de l'artiste américano-japonaise Toshiko Takaezu (américaine, 1922 - 2011). L'histoire : Dans les années 1980, la potière...

Tempo Allegro" est une œuvre d'art unique en verre soufflé et sculpté par les artistes danois et britannique Hanne Enemark et Louis Thompson. À l'intérieur de la forme extérieure se...

Applique en céramique émaillée à relief géométrique réalisée par l'atelier Jean Roger à Paris. Disponible en vert, jaune, bleu, rose, marron et blanc mat et en deux tailles.

Importante sculpture en grès intitulée " Corps ascendant #6 ". Monogramme de l'artiste sous la base. Cette pièce peut être placée à l'intérieur ou à l'extérieur. Pièce unique. 2023.

Dalle / assiette décorative en grès avec une palette attrayante de tons de terre avec des touches de rose pour le contraste et une bordure décorative mouchetée. Signé "Pollack '73.".

Créez un arrangement sculptural de formes organiques, en combinant l'affirmation de style et la fonctionnalité avec ces pièces d'art en faïence vintage italienne : un groupe de 5 cér...

Une étonnante sculpture d'un artiste italien des années 1970-1980, signée du nom énigmatique de COMPIANI, est une véritable merveille de l'art contemporain. Si l'on sait peu de chose...

Sculpture en grès intitulée " Corps ascendant " . Pièce unique. 2023. Monogramme de l'artiste sous la base. Cette pièce peut être placée à l'intérieur ou à l'extérieur.

Article : Objets en céramique, lot de 5 Concepteur et producteur : Otto Keramik, Allemagne Décennie : 1970s Ces objets de poterie Studio vintage originaux o...

Sculpture de sabot texturée abstraite des années 1970 Studio Art Pottery 10,25 h x 7,5 l x 6,25 p Preowned Original vintage condition Voir les images fournies.

Article : Vase d'art en lave grasse, glaçage brutaliste lourd Producteur : Scheurich, Allemagne Décennie : 1970s Ce vase vintage original a été produit ...

Sculpture moderne du milieu du siècle à la manière d'Amedeo Modigliani. Fantastique sculpture moderne du milieu du siècle signée M-One. Mitchell. Cette intéressante sculpture figura...

Article : Objet en grès céramique Concepteur et producteur : Gerhard Liebenthron Informations : Gerhard Liebenthron, Brême *1925 †2005 Décennie : 1980s ...

Article : Op Art vase en porcelaine set of 3 Producteur : AK Kaiser, Allemagne Description : Cet ensemble de vases vintage OP Art a été produit dans les années 197...

Article : Op Art vase en porcelaine set of 2 Producteur : AK Kaiser, Allemagne Description : Ce vase vintage original OP Art a été produit dans les années 1970 en ...

Applique en céramique émaillée à relief géométrique réalisée par l'atelier Jean Roger à Paris. Disponible en vert, jaune, bleu, rose et blanc mat et en deux tailles.

Objet sculptural abstrait unique de l'artiste danois Ole Bjørn Krüger (1922-2007) réalisé dans son propre studio dans les années 1970. L'objet est en grès chamotté et est émaillé d'u...

Article : Objet en céramique Concepteur et producteur : Otto Keramik, Allemagne Décennie : 1970s Cet objet original de Studio Pottery a été conçu et produit par Otto Kerami...

Un superbe vase de sol cylindrique abstrait de grand studio par le célèbre potier Robin Welch (britannique 1936-2019). Marque estampillée. Vers les années 1990. Le vase en grès à gr...

Studio Art Pottery Objet abstrait texturé 5,38 de hauteur x 7 x 6,88 État original vintage d'occasion. Voir les images fournies.

Article : Op Art vase en porcelaine set de 2 Producteur : AK Kaiser, Allemagne Description : Ce vase vintage original OP Art a été produit dans les années 1970 en ...

Magnifique et sculptural bougeoir en céramique conçu par Sam Baron pour Bosa. Il s'agit d'un bougeoir en céramique qui fait partie d'une collection comprenant d'autres designs aux fo...

Une sculpture en porcelaine de Wayne Fischer. Conditions d'origine parfaites. Signé. Pièce unique. 2022. Comment un objet inerte peut-il produire des émotions profondément insoupçonnées, indéchiffrables, incontrôlables ? Wayne Fischer est un artiste capable de créer des œuvres qui nous obligent à nous poser des questions aussi émouvantes que celle-ci. S'il ne sait pas pourquoi, s'il ne peut pas expliquer les raisons profondes de sa recherche artistique, il connaît certainement les rouages et les limites du processus artistique qu'il a inventé. Il n'a jamais dévié du cap qu'il s'est fixé depuis l'université : traduire la vie. Les œuvres présentées ici montrent l'évolution de ses créations au cours des trente dernières années. Si Wayne Fischer a reçu plusieurs prix internationaux et a rapidement obtenu la reconnaissance de ses pairs dans le domaine de la céramique, il conserve néanmoins une position singulière à la fois incontournable et dérangeante. Ses sculptures sont paradoxales, puissantes et sensuelles, et provoquent un certain malaise. Ils sont beaux, charnels, touchables, tout en étant en dehors de l'idée standard de la beauté. L'ambiguïté de l'attraction et du rejet est au cœur de cette évolution. Les pièces des années 1980 et 1990 s'imposent par leur taille, leur stature et leur symétrie, qui leur confèrent un équilibre. Ils suscitent la surprise, la curiosité et jouent sur des contrastes à la fois doux et agressifs. Ils font référence au corps, aux muscles et au torse, sans présenter une réalité exacte. Ils ont un double visage, sont séduisants et énigmatiques. Les formes de Wayne s'inspirent des coquillages, des bivalves, parfois présentés comme s'ils flottaient dans l'espace. Mais la référence du monde marin au mystérieux corps féminin n'a qu'une seule interprétation et seules l'histoire et l'émotion conditionnent la réaction du spectateur : il accepte ou refuse de voir, d'être séduit. On le touche ou il s'enfuit. Les sculptures plus récentes sont appréciées dans la plénitude de leur volume rond et la recherche d'une pure beauté universelle. " Métamorphose ", l'œuvre récemment récompensée par la Fondation Bettencourt, est issue de cette série de pièces tournées et déformées au tour, ce qui pousse la porcelaine de l'intérieur, de sorte que les renflements évoquent le mouvement des vagues ou la musculature de plusieurs corps. L'exactitude, les ruptures nettes, l'assurance des lignes et des vallées témoignent de la puissance intérieure qui régit la création. L'énergie vitale exprimée est également ressentie par l'artiste comme l'origine de la céramique. Toutes les pièces sont courbes et tendues. Elles ne présentent aucune marque, aucun signe de la main, aucune empreinte, et pourtant elles donnent une impression de spontanéité, comme si un morceau d'argile tombé par terre trouvait sa forme par hasard. Selon les angles, le contenu devient "les origines du monde". La féminité et la sensualité sont exaltées. Inspirées du corps, avant et après la naissance, ou simplement de la mer, les parties de la sculpture se conjuguent autour d'une mystérieuse cavité intérieure, secrète et troublante. Le mur intérieur ne correspond pas à l'extérieur et possède ses propres volumes, déformations et intimité. Les pièces présentent deux types d'intérieurs : l'un ouvert et partiellement découvert, l'autre totalement caché à l'intérieur. Les différences de leur déformation respective renforcent l'impression de vie : la représentation subjective de muscles et d'os, de renflements poussés par une force intérieure, comme un mouvement viscéral de respiration. La surface de la céramique est craquelée mais douce et fine, réfléchissant même la lumière comme la peau. Les nuances de couleur renforcent l'expression de la sensualité. L'alignement de la technique et de ce qu'elle nous fait voir et ressentir a rarement été aussi intimement réussi. Wayne Fischer a perfectionné sa technique dans les années 1970 et y est resté fidèle. Il ajoute des fibres à l'argile à porcelaine choisie pour sa blancheur afin de créer et d'accentuer le volume autour de l'espace vide, en assemblant des dalles ou des pièces jetées. Ensuite, il fabrique une autre pièce qui prend sa place à l'intérieur ; les deux pièces sont formées sans aucune marque de main avant ou après leur assemblage. Ces sculptures sont dites à double paroi. Les colorants sont appliqués à l'aérographe, puis vaporisés d'une couche de glacis transparent. La pièce est colorée à la manière d'un peintre en maîtrisant la lumière. Les parties les plus sombres accentuent l'ombre et la profondeur, les parties les plus claires s'avancent et se concentrent sur la lumière. Après la cuisson à 1250o Celsius, chaque pièce est sablée pour enlever la brillance mais laisser la transparence, un doux crépitement et une illusion optique de profondeur. Cette description ne tient pas compte de la complexité et de la maîtrise nécessaire de ce procédé difficile et explique peut-être pourquoi cette technique fastidieuse n'a pas été reprise par d'autres céramistes. Cela demande un savoir unique que Wayne Fischer revendique avec détermination. "Vous devez sentir le matériau pour créer des pièces puissantes", dit-il. Une parfaite connaissance des matériaux est nécessaire pour exprimer ce que vous souhaitez, mais il est tout aussi important d'avoir quelque chose à dire avec cette technique. Wayne est un artiste avant tout. Dès qu'il se réveille, peu importe ce qu'il fait, Wayne est un artiste au point d'être parfois déconnecté de la réalité. Il ne fait aucune concession dans son processus, ni dans le temps qu'il consacre au travail. Il n'a pas cherché un emploi bien rémunéré, il n'a pas abandonné son art malgré les souffrances et les sacrifices, ou les tensions causées par son attitude intransigeante. Sa persévérance et son obstination ont permis de maintenir ses sculptures au plus haut niveau de qualité. En dehors des tendances artistiques contemporaines, sans appartenir à aucun mouvement, sans référence à la sculpture du XXe siècle qui a privilégié d'autres matériaux et techniques, Wayne Fischer innove. Son style n'appartient qu'à lui. Elle parle du corps sans être figurative, mais n'est pas vraiment abstraite car les pièces exsudent l'érotisme. Dans le respect de la simplicité des formes (influencé durant ses études par le travail de Barbara Hepworth), Wayne Fischer aborde l'inconscient et cherche à créer une discorde qu'il ressent lui-même par rapport aux œuvres de Bacon, Goya et Magdalena Abakanowicz. Il montre, comme Bernard Dejonghe...

Tall Gold Crumpled Form No 132" est un récipient sculptural unique de l'artiste britannique Nicholas Arroyave-Portela. La pratique professionnelle de la céramique de Nicholas Arroya...

Bas relief en creux d'un masque tribal, glaçure blanche craquelée sur argile cuite brune. Vestiges d'une signature peinte sur le fond.

Une sculpture en céramique. Conditions d'origine parfaites. Vers 1980-1990. 26 x 20 x 4 cm.

Cette œuvre d'art très intense et engageante a été créée par Urano Palma, un artiste italien bien connu qui a commencé à créer ses œuvres d'art en suivant la philosophie de Lucio Fon...

Une sculpture en céramique avec une décoration en glaçure noire de Tim Orr. Conditions d'origine parfaites. Signé sous la base. vers 1970.

Silo est une sculpture qui fonde sa beauté sur le matériau dans lequel elle est fabriquée. Fabriquée en argile sauvage provenant des montagnes de Mixteca, cette argile est nettoyée ...

Anita Tullio (née en 1935, Paris) Terre cuite polychrome, cachet à signature multiple sur la base.

Article : Objet en grès céramique Concepteur et producteur : Gerhard Liebenthron Informations : Gerhard Liebenthron, Brême 1925 †2005 Décennie : 1970s ...

Visages modernes Art abstrait petit oeil poterie sculpturale 6 de haut x 7,5 x 6,38 Etat original d'occasion. Reportez-vous aux images.  

Sculpturally Crafted Art Abstract Round Sphere Art Pottery 5 h x 7,75 l x 5,75 p État original vintage d'occasion. Voir les images fournies.

Vertèbres blanches texturées Studio Pottery Art Sculpture abstraite de l'os de la colonne vertébrale 3,13 h x 10,5 l x 4,63 État vintage d'origine. Voir les images s'il vous plaît.

Article : Objet en grès céramique Design/One : Gerhard Liebenthron Informations : Gerhard Liebenthron, Brême 1925 †2005 Décennie : 1970s Cet objet vint...

Article : Objet en poterie céramique Concepteur et producteur : Gerhard Liebenthron Informations : Gerhard Liebenthron, Brême 1925 †2005 Décennie : 1960s ...

Article : Objet en grès céramique Concepteur et producteur : Gerhard Liebenthron Informations : Gerhard Liebenthron, Brême 1925 †2005 Décennie : 1970s ...

Article : Objet en grès céramique Concepteur et producteur : Gerhard Liebenthron Informations : Gerhard Liebenthron, Brême 1925-2005 Décennie : 1970s Cet...

Article : vase en céramique. Origine : Allemagne. Designer : Heinz Siery. Producteur : Carstens Tönnieshof, Allemagne. Décennie : 1970s. Cet objet original de poterie ...

Paire de mains sur la céramique (the colonial insulator co) ce sont des moules de gants de travail 11/1/2 Ind . Brevet 22615 1er août 1955 27 juillet 1955 Pays : Américain Ils peuve...

"Surpoids", 2016, faïence émaillée, environ 38 x 56 x 36cm. Sculpture en céramique, pièce unique. Andrea Salvatori (Italie, 1975) est un artiste visuel de renommée internationale ...

Article : Vase en céramique Origine : Allemagne Designer : Heinz Siery Producteur : Carstens Tönnieshof, Allemagne Décennie : 1970s Cet objet ...

Exceptionnelle œuvre de maître unique marquée / signée, poterie d'art artisanale sculptée à la main par l'artiste britannique en céramique / argile / grès Maggie Barnes, circa 1987. ...

Article : Vase en céramique Origine : Allemagne, RDA Producteur : VEB Haldensleben, Allemagne RDA Décennie : 1970s Cet objet original de poterie vintage a été conçu et pr...

La sculpture Pera explore la beauté du matériau et du travail artisanal pour parfumer l'air dans une forme subtile qui met en valeur la forme délicate du bâton d'encens. La texture,...

Masques en céramique sur un cadre en noyer et en chêne, Tom R PORTER, Londres. Cadre en noyer 26,5 x L17 cm Masque en céramique H12 x L8,5 cm Masque en céramique H3 x L2 cm Extrai...