L art populaire de De Stijl

Plus de 100 ans se sont écoulés depuis la création du mouvement néerlandais d'art et de design connu sous le nom de De Stijl.

C'est en octobre 1917 que l'artiste, architecte et critique Theo van Doesburg a publié le premier numéro du magazine De Stijl. Plate-forme permettant aux artistes, aux designers et aux architectes d'exprimer leurs nouvelles idées révolutionnaires, la revue a été le point de départ de ce qui allait devenir un mouvement international. Signifiant "le Style", De Stijl était une tentative d'abstraction pure, centrée sur l'utilisation de couleurs primaires et de lignes perpendiculaires comme expression utopique d'un monde harmonieux.

Outre van Doesburg, les membres les plus importants du groupe sont Bart van der Leck, Gerrit Rietveld et Piet Mondrian, dont les peintures géométriques rouges, jaunes, bleues et noires "Composition" restent les œuvres les plus reconnaissables du mouvement. Mondrian a utilisé le terme "néoplasticisme" pour décrire l'art abstrait que lui et ses amis ont produit.

Bien plus qu'un simple mouvement artistique, Design/One a également eu un impact profond sur le design et l'architecture modernes. Il influencera par la suite Bauhaus et International Style d'architecture. Bien qu'il ait été dissous en 1931, De Stijl continue d'inspirer l'imagination populaire aujourd'hui, et les créateurs de De Stijl et leurs semblables sont responsables d'œuvres intemporelles (dont certaines peuvent être trouvées sur 1stDibs).

Fabriquée à partir de deux plaques de contreplaqué et de 15 barres d'assemblage, la chaise Red and Blue est une carte de visite du mouvement De Stijl. Conçue par l'architecte Gerrit Rietveld, la chaise est le plus souvent appelée chaise Rietveld, probablement parce qu'elle n'a pas reçu ses couleurs caractéristiques de De Stijl avant le début des années 1920.

Également conçue par Rietveld, cette table d'appoint asymétrique a été construite pour sa première commande résidentielle, la Rietveld Schröder House à Utrecht, aujourd'hui classée au patrimoine mondial de l'Unesco.

Mondrian est le membre le plus connu du groupe De Stijl. Ses lignes noires familières avec des blocs rouges, jaunes et bleus sont encore reproduites aujourd'hui dans des œuvres d'art et des produits.

L'artiste russo-américain Ilya Bolotowsky était très intéressé par l'œuvre de Piet Mondrian. Membre fondateur du groupe new-yorkais American Abstract Artists - les autres fondateurs étaient Ray Kaiser (plus tard Eames) et Josef Albers -, &New a été séduit par les abstractions géométriques pures de Mondrian à l'époque où il vivait à New York. Dans cette sérigraphie sans titre signée, , datant d'environ 1970, vous pouvez voir l'utilisation par Bolotowsky de lignes verticales et horizontales dures, ainsi que de couleurs primaires, bien qu'il ne se soit pas limité à cette palette.

Mondrian est le membre le plus connu du groupe De Stijl. Ses lignes noires familières avec des blocs rouges, jaunes et bleus sont encore reproduites aujourd'hui dans des œuvres d'art et des produits. Dans les années 1960, Yves Saint Laurent a conçu la Collection Mondrian de robes de cocktail. Ce miroir mural du fabricant italien Rimadesio fait partie des nombreuses pièces de décoration créées à l'image de Mondrian.

Sur 1stDibs, trouvez des luminaires De Stijl, des objets décoratifs De Stijl et plus encore.