Décorations murales du XXe siècle

Ce joug sculptural en bois, sculpté vers 1900, servait autrefois à atteler une paire de bœufs pour labourer ou tirer des charrettes dans les régions rurales du Portugal. Outil agrico...

Elle se trouvait au sommet d'un bar dans le sud du New Jersey depuis le début des années 1960. C'est une excellente pièce pour tout établissement ou pièce d'exposition qui fonctionne...

Technique : cuivre, finement ciselé et argenté Dans le monde de l'art, le nom "Klimt" est inextricablement lié à la période autour de 1900, le Jugendstil viennois et la Sécession vi...

Conçue par l'artiste Bonnie MacLean, cette magnifique affiche a été créée en 1967 pour promouvoir un concert de Pink Floyd à l'auditorium Fillmore de San Francisco. Les événements or...

Ensemble de 12 carreaux de Roger Capron, France - années 1970.

Superbe huile sur toile Monumental Mid Century Modern Original Thomas Lee encadrée. Signé Des couleurs riches. Focal 4 x 5 Ft size. Nature morte florale moderniste joyeuse avec un o...

Cette exquise lithographie en couleur, intitulée "Return, O Shulamite" (1971) et numérotée 19/250, est un exemple étonnant de l'interprétation surréaliste par Salvador Dali de thèmes...

Montrant clairement l'influence de la danse moderne, de William Blake et du classicisme du début du XIXe siècle, de la stylisation Art déco et du surréalisme, cette remarquable peint...

Peinture à l'huile abstraite sur panneau de carton par Jean Besnard, signée et datée 1983, couleurs vibrantes appliquées en couche épaisse. En bon état, très peu d'usure sur les co...

Cette vibrante nature morte de Frank Beresford présente un luxuriant bouquet de fleurs disposé dans un récipient bleu arrondi, sur un fond vert et ocre doucement modulé. Le rouge cha...

Nous adorons cette affiche polonaise originale de CYRK (cirque) datant de 1970, avec un joli dessin de Jerzy Srokowski représentant un ours sur une bicyclette Penny Farthing. L'affi...

Affiche originale vintage des Jeux Olympiques d'été pour les Jeux Olympiques de 1936 qui se sont déroulés à Berlin du 1er au 16 août, publiée par l'Office central des chemins de fer ...

Affiche publicitaire originale pour les Vins de France Sante Gaiete Esperance / Wines of France Health Cheerfulness Hope avec une superbe illustration d'Andre Galland (1886-1965) rep...

Superbe affiche originale du film Tarantula 1955 US 1 Sheet conçue par Reynold Brown. Nous adorons ce design passionnant de citoyens terrifiés fuyant une gigantesque araignée mutante...

Fantastique affiche de Moyenne pour le tout premier film de la Hammer, Dracula (1958), avec un magnifique dessin de Guy Gerard Noel. Premier de la série des films d'horreur Hammer a...

Ces panneaux élaborés et profondément sculptés datent du milieu du XXe siècle. La sculpture est très détaillée et se trouve sur un panneau de bois lourd et assez profond. Toutes les ...

Découvrez la magnifique tapisserie des années 1960 d'Antoine DE JACQUELOT ( 1938-2016) "Les Perdrix Diplômé de l'École des Beaux-Arts de Bourges et de l'École des Métiers d'Art de Pa...

Il s'agit d'un panneau décoratif en soie encadré d'époque. Scène japonaise brodée à l'aiguille en soie et coton, datant de la période Art déco, vers 1930. Une délicieuse démonstratio...

Assiette en majolique avec étoile de mer orange à six puits bleu et blanc entourée d'algues vertes Digoin (Est de la France), vers 1900.

Évoquez un sentiment de mouvement serein et d'énergie vibrante avec cette captivante peinture à l'huile abstraite vintage. Enracinée dans l'esthétique Boho Chic, cette œuvre d'art or...

Découvrez l'élégance intemporelle de cette tapisserie française d'Aubusson du début du XXe siècle, qui présente un motif captivant d'oiseau dans le jardin. Cette tapisserie représent...

Cette peinture à l'huile sur toile est un paysage pastoral classique mais orienté à la verticale, ce qui permet au ruisseau de serpenter doucement à travers la composition entourée d...

Affiche sportive soviétique originale d'époque pour les 22e Jeux olympiques d'été / Jeux de la XXIIe Olympiade en 1980, qui se sont déroulés à Moscou, en Russie. Elle présente une su...

Oswald Grill, originaire de Vienne, était un artiste indépendant actif à Dachau depuis 1906 après avoir étudié la peinture avec Karl Karger à l'école des arts et métiers de Vienne, a...

Vintage Black Forest Trophée de chevreuil sur plaque sculptée 1950s Trophée vintage de chevreuil (Capreolus capreolus) avec des bois anormaux montés sur une plaque en bois sculpté. ...

Ensemble de six trophées de cerfs enroulés sur plaques tournées Allemagne vers 1900 Ensemble de six trophées anciens de chevreuil (Capreolus capreolus) de la Forêt-Noire montés sur ...

Ancienne affiche de propagande soviétique originale - Donnez du pain à la révolution ! Paysan ! Votre récolte a été récoltée depuis longtemps, avez-vous calculé l'excédent ? Comment ...

Magnifique image d'Edmund Dulac Basculer l'assiette sur le papier Lithographie. Publié A.C.C. La mesure indiquée correspond à la taille du papier et non à l'image imprimée en co...

Artistics : Romberg Maurice de Vaucourbeil (1862-1943) Titre : Compagnie Algérienne - Souscrivez - Emprunt de la Libération Date : 1918 Taille (l x h) : 30.5 x 46.5 in / 77.5 x 118 c...

Vintage American mahogany "What Not" by Conant Ball Co. of Boston.

Authentique enseigne de pub anglais (unilatérale) représentant un portrait de Lord Nelson en costume d'apparat, intitulé "Free House - The Lord Nelson" : Free House - The Lord Nelson...

Exceptionnelle tapisserie 1/2 édition limitée "Pelops" avec certificat provenant d'une collection privée, 1964. Ateliers Pinton frères à Felletin, sous la supervision de Pierre Baudouin 2ex + 1EA Editeur Aram Iynedjian. La tapisserie sera vendue avec son certificat d'authenticité de la galerie. Dès le 15e siècle, le nom de Pinton est associé à la tapisserie d'Aubusson. Depuis lors, au fil des générations, la famille Pinton a largement contribué au développement de ce fabuleux patrimoine culturel jusqu'à la création, au XIXe siècle, de l'usine de Felletin, dans le département de la Creuse. Aujourd'hui encore, dans ces ateliers, les artisans exécutent les mêmes gestes corrects avec le même souci du détail et prolongent ainsi la chaîne de l'histoire de la tapisserie de tradition mais aussi contemporaine. La main des spécialistes, l'œil des designers et des teinturiers et le goût de la clientèle la plus exigeante trouvent leur sens dans le tissu des tapis. L'excellence du savoir-faire français, société du patrimoine vivant et gardienne du patrimoine culturel d'Aubusson, a toujours collaboré avec de grands artistes. Les œuvres de Charles Le Brun, Charles Lapicque, Pablo Picasso, Jean-Michel Othoniel, et bien d'autres grands noms du monde de la peinture, de l'architecture, du design, sont tombées dans les métiers à tisser et le savoir-faire ancestral de ce créateur creusois unique. Rédacteur en chef Aram Iynedjian Aram Iynedjian, galeriste lausannois et éditeur de tapisseries de Braque, Estève et Lapicque, ce dernier rencontre Pierre Baudouin, le plus célèbre des peintres cartonniers de l'époque. Celui qui a traduit les œuvres de Le Corbusier, Calder ou Picasso en tapisserie collabore ensuite avec Charles Lapicque et ils développeront une œuvre d'une grande richesse. Lapicque est venu réaliser ces deux sommets que sont "Pélops" et "Diane et Actéon". Je réalise que vous ne devriez jamais essayer de décrire une œuvre d'art Regardons ça. Admirons la science de la composition, la pureté linéaire, la perfection technique, la beauté des couleurs, la vérité du drame. Voyons, si nous le pouvons, la présence implacable du génie. "On comprendra maintenant qu'après avoir fondé un tableau sur l'amour de la tapisserie, il était relativement facile, et très tentant, de construire une tapisserie fidèle à mon tableau", explique l'artiste dans le catalogue de l'exposition. de la Galerie Verrière en 1970. Ce n'est qu'en 1961 qu'il commence à produire des cartons à la fois pour la tapisserie de la Lisse à Aubusson, mais aussi au Mobilier National, avec l'aide de Pierre Baudouin Charles Lapicque (1898-1988) Né en 1898 à Theizé (Rhône) dans une famille pratiquant à la fois les arts et les sciences, Charles Lapicque ne fait pas exception à la règle : doué pour la musique et le dessin, il est diplômé de l'École Centrale en 1921, travaille comme ingénieur jusqu'en 1928 avant d'intégrer en 1931 un laboratoire à la Faculté des Sciences de Paris, où il mène des recherches sur la perception des couleurs, couronnées par le titre de docteur en sciences physiques en 1938. Il étudie ainsi les réactions de l'œil devant une source lumineuse intense, à l'origine de la formation des images étoilées qu'il utilisera dans ses œuvres, et définit une théorie de l'étalement des couleurs dans l'espace qui bouleverse les règles de la Renaissance : "J'avais montré que la règle classique, celle de Vinci, préconisant de placer les bleus au loin, les rouges, les oranges et les jaunes au premier plan, est un non-sens ; il est plus logique, plus favorable de faire le contraire. " (Dans Le rouge et le bleu dans les arts, 1936) C'est vers 1920 que Charles Lapicque commence à peindre en Bretagne où il passe tous les étés depuis son enfance, d'abord sur le motif puis dans un atelier que son beau-père Jean Perrin, prix Nobel de physique, lui fait construire en 1927 ; il adopte alors définitivement le travail de mémoire, en accord avec l'art de la musique qu'il aime profondément et la philosophie bergsonienne de la connaissance : " C'est à nous de donner au réel une apparence qu'il n'a pas lui-même, une forme, une figure (...). " Sa production juvénile révèle d'emblée une grande originalité, oscillant entre figuration et abstraction qui s'entremêlent parfois : à côté de tableaux synthétiques par leur dessin simplifié et leurs aplats de couleurs, il conçoit un Hommage à Palestrina (1925), composé d'une grille dérivée du cubisme, entièrement abstrait, relayé par un Christ aux épines (1939), selon un principe qu'il développera après 1939, au gré de ses découvertes optiques. En effet, pendant les années de guerre, s'ouvre une période presque abstraite, celle du cadre bleu serré, appliqué sur des fonds allant du jaune au rouge et révélant un monde plus ou moins identifiable (Jeanne d'Arc traversant la Loire, 1940 ; série des Rencontres, 1940-1945). Exposé en 1929 par la galeriste Jeanne Bucher, Lapicque abandonne sa carrière scientifique en 1943 pour se consacrer entièrement à la peinture. Il poursuit son travail qui aboutit en 1946-1953 à des structures à ossature blanche ; leurs lignes beaucoup plus douces le conduisent au système de entrelacement noir ou blanc qui entoure des zones de couleur pure, le plus souvent en couleur unie. Avec La bataille de Waterloo en 1949, Lapicque utilise encore l'optique - le zoom sur une zone donnée - pour représenter des espaces aux perspectives multiples et aux temps décomposés. Ce nouvel intérêt pour la vivacité de la couleur se développe dans la période suivante, que l'on peut qualifier de flamboyante ou de baroque (1954-1963) : illustrée notamment par la série des lagunes bretonnes et des vues crépusculaires ou nocturnes de Venise à la lumière. Stars, que l'artiste lui-même qualifie de "bonbons audacieux", elle commence par le prix Raoul Dufy de la Biennale de Venise, décerné en 1953 à l'artiste qui en profite pour donner libre cours à sa passion pour la Sérénissime jusqu'en juillet 1956. Un autre point commun avec son frère aîné est l'expression du mouvement. Commencée en 1949 avec La Bataille de Waterloo puis en 1952 avec Dimanche aux regates, elle devient une obsession à partir de 1964, dans l'exploration de nouveaux thèmes, comme les différents plans de joueurs de tennis saisis au vol (1965), les scènes mythologiques et les tempêtes de mer. Ces années vertigineuses précèdent la dernière période de l'artiste : en atteignant l'âge adulte, il découvre la sérénité, révélée par une peinture maintenant à l'acrylique, beaucoup plus paisible de 1974, qui confine même à une naïveté enfantine à la fin de sa vie. Toute son œuvre comprend une étonnante diversité de thèmes, également nourris par ses voyages (Rome en 1957, Grèce en 1964, Hollande en 1974...), avec une prédilection pour la mer, les rochers, les voiliers, la musique, le tennis, les chevaux, les bêtes sauvages, mais aussi pour l'histoire et la mythologie, comme en témoignent les chevaliers, les rois et les dieux anciens. Il déploie également, dans une totale liberté créative, une grande variété de styles et d'orientations. Ayant été l'un des pionniers de l'art non figuratif, ouvrant ainsi la voie à des artistes comme Manessier, Bazaine, Vieira da Silva, De Staël, etc. Propriétaire de la nouvelle école non-figurative de Paris de l'après-guerre, Charles Lapicque revient ensuite à la figuration, dans une "nouvelle interprétation" de l'apparence, même s'il continue à côtoyer parfois l'abstraction. "Le dessin court après la couleur et la couleur après le dessin." Héritier des Fauves, Charles Lapicque joue comme eux sur les couleurs pures, dont les dissonances, associées à un dessin totalement libre et à une composition surchargée dans un espace multiple, en font un précurseur de la Nouvelle Figuration sous toutes ses formes : la Figuration narrative née en France au début des années 1960, représentée notamment par Gérard Fromanger, Erró, Bernard Rancillac et Gérard Guyomard ; la Figuration libre née au début des années 1980, marquée par Robert Combas, Hervé et Richard Di Rosa...

Andy Warhol (d'après) Titre : Marche sur la lune Couleurs" Disponible en rose et jaune Support : Sérigraphie sur panneau de musée Taille : 38" x 38" Edition : 147/3000 Année : 2020 ...

Il s'agit d'un paysage naturaliste peint à l'huile sur toile par l'artiste danois Einar Wilhelm Christian Parslev (1891-1977). La peinture est de style impressionniste et conserve le...

Sérigraphie originale de Françoise Gilot, cette image est connue sous le nom de "Tournesols aux pétales tombés". Chacune est signée à la main par l'artiste. Il a été imprimé en 1990 ...

Copie d'une peinture orientaliste représentant deux personnages se prélassant sur un canapé recouvert d'un tapis et un troisième personnage assis à proximité.

Une magnifique lithographie esquissée par le célèbre artiste/sculpteur suisse Alberto Giacometti. La lithographie a été imprimée à Paris par Mourlot Frères en 1964 et a été publi...

Merveilleuse image de Harry Clarke Illustration tirée des "Contes du mystère et de l'imagination" d'Edgar Allan Poe. Lithographie. Assiette de papier sur papier Publié par Tudor P...

Superbe porte-manteau ancien en chêne avec crochets en laiton. Si vous êtes un collectionneur d'art décoratif artisanal du début du XXe siècle, ce porte-manteau sculptural saisissan...

Le maître danois du portrait de navire Jakob Petersen (1774 - 1855), élève de C.I.C., a réalisé ces images sur commande au cours du 19e siècle. En association avec le Commerce and Sh...

Plateau circulaire en calligraphie arabe islamique, recouvert d'argent. Plateau rond égyptien en laiton recouvert de calligraphie islamique en métal, argent et cuivre, et de motifs ...

Tableau abstrait français bleu-rouge, huile sur bois de Daniel Clesse, peint en France, signé et daté circa en 1963. Daniel Clesse est un peintre français né en 1932 à Paris et décé...

Photographie de style vintage, photographie de ski alpin encadrée, Opps ! OPPS !", une image photographique moderne en noir et blanc encadrée et montée d'après une photographie de s...

Lorsqu'il s'agit de superbes affiches pour le classique des années 60 Point Blank, vous n'avez que l'embarras du choix. Cependant, l'affiche polonaise est l'une de nos préférées et a...

Ensemble très décoratif de 2 reproductions d'estampes japonaises. Cadre doré. Japon 20e siècle.

Sculpture murale originale en céramique du milieu du siècle, avec un design classique inspiré des pin-up, une brune aux cheveux attachés en queue de cheval, une pose effrontée au-des...

Une superbe aquarelle d'un artiste inconnu, C.1960 Superbes couleurs. Sur le tableau des artistes Sans cadre. Expédition gratuite   

Peinture à l'huile sur carton d'artiste inspirée de Matisse, datant des années 1950, avec cadre doré et monté sur toile de lin.

Huile abstraite sur carton d'art dans des tons subtils à larges traits. Les couleurs prédominantes sont l'or, le jaune, la sarcelle, le gris, le bleu, le violet et le brun. Cadre en ...

Superbe affiche journalière australienne lithographiée à la pierre pour le chef-d'œuvre psychologique d'Alfred Hitchcock "Les oiseaux", avec Tippi Hendren dans son premier rôle. Insp...

1869 Peinture à l'huile anglaise hommes à cheval se préparant à la chasse au renard Peint sur panneau de bois Signé Dave

1920 Antique Tapis d'Aubusson Tapisserie française Vase Floral Runner 3x10 c.1880 3'2" x 9'5" 97cm x 287cm Magnifique tapisserie française ancienne représentant un vase de fleurs e...

Assiette à huîtres en majolique française aqua turquoise signée Sarreguemines Majolica, vers 1900. 6 coquilles et un espace pour le citron au centre.

Peinture originale de l'artiste italien Giovanni Vetere, réalisée en techniques mixtes sur cuivre et fortement texturée. Les images ont un contour rayé dans le support. Le cadre est ...

Tapisserie du 20ème siècle en parfait état de conservation. Dimension : 235 x 175 cm.

La très rare et très fabuleuse affiche originale italienne 2 Foglio du film Batman. L'affiche avec beaucoup de Kapow ! Ce poster de cinéma vintage de 1966 a été professionnellemen...

Un pastel représentant des gerbes de couleurs, plus que probablement des fontaines, jetant leurs reflets sur l'eau. Présenté dans un cadre contemporain cannelé et vitré. Signé en bas...

Nous adorons cette affiche originale de la BOAC des années 1950 annonçant un voyage en Afrique. Magnifiquement illustré par Maurice Laban. Des couleurs éclatantes. British Overseas ...

1866 Huile sur toile d'une nature morte de table Dans un cadre agile Taille de l'image 29.5x24 " signé en en bas à droite

Cloche de bouteille ancienne forgée à la main fabriquée en Suisse vers 1900 Une ancienne cloche à bétail forgée à la main, fabriquée en Suisse vers 1900. La cloche est livrée avec s...