Décorations murales Californie

École de Pieter van Bloemen (Flamand, 1657-1720) Huile sur toile "Scène de chasse et de ruines". La scène de Capriccio représente deux chasseurs ...

Magnifique aquarelle de l'artiste bien connu Tarkay, cette œuvre a été achetée lors d'une vente aux enchères de charité et conserve son Label. L'œuvre mesure 16x 12 pouces, elle n'a ...

Superbe peinture à l'huile originale de nature morte, cadre d'artiste original.

Réimpression encadrée de la lithographie de 1905 de Meyer représentant des vertébrés aux couleurs de la saison des amours. En état d'origine avec une usure visible, y compris un écla...

Superbe enseigne commerciale en bois provenant d'une ferme californienne. Pêche géante avec des graphiques sur les deux côtés. Le panneau indique "Hamilton's Tree Ripened Peaches 1/2...

Magnifique et traditionnel clipper en métal, signé C.I.C. à la poupe.

Belle peinture à l'huile sur toile italienne du XIXe siècle "La Madonna della Seggiola" d'après Raphael (Raffaello Sanzio da Urbino 1483-1520). La toile peinte circulaire représente une Madone assise tenant un enfant Jésus Christ à côté d'un enfant Saint John, le tout dans un cadre massif en bois sculpté et doré et en gesso, identique au cadre de l'œuvre d'art originale de Raphael. Cette peinture est une copie du 19e siècle de la Madonna della Seggiola de Raphael, peinte en 1514. Elle est actuellement exposée et fait partie de la collection permanente du Palazzo Pitti, Galleria Palatina, à Florence, en Italie. Les corps de la Vierge, du Christ et de l'enfant Baptiste remplissent tout le tableau. L'étreinte tendre et naturelle de la Nature et de l'Enfant, ainsi que le regroupement harmonieux des figures en ronde-bosse, ont fait de cette œuvre l'une des madones les plus populaires de Raphael. Le pied de chaise isolé rappelle le mobilier papal, ce qui a conduit à penser que Léon X lui-même avait commandé le tableau. L'étiquette d'un détaillant indique "Fred K.K.'s Sons - Encadreurs et marchands d'art - 917 Broad St. Newark, N.J.". - Un autre Label du doreur indique "Carlo Bartolini - Doratore e Verniciatori - Via Maggio 1924 - Firenze". Circa : 1890-1900. Sujet : Peinture religieuse Diamètre de la toile : 28 pouces (71,1 cm) Hauteur du cadre : 54 pouces (137,2 cm) Largeur du cadre : 42 1/2 pouces (108 cm) Profondeur du cadre : 5 1/2 pouces (14 cm) Raffaello Sanzio da Urbino (italien, 28 mars ou 6 avril 1483 - 6 avril 1520), connu sous le nom de Raphael, est un peintre et architecte italien de la Haute Renaissance. Son œuvre est admirée pour la clarté de ses formes, la facilité de sa composition et la réalisation visuelle de l'idéal néoplatonicien de la grandeur humaine. Avec Michelangelo et Léonard de Vinci, il forme la trinité traditionnelle des grands maîtres de cette période. Raphael était extrêmement productif, il dirigeait un atelier exceptionnellement grand et, malgré sa mort à 37 ans, il a laissé une œuvre importante. Nombre de ses œuvres se trouvent dans le palais du Vatican, où les chambres à fresque de Raphael ont constitué l'œuvre centrale, et la plus importante, de sa carrière. L'œuvre la plus connue est L'École d'Athènes, dans la Stanza della Segnatura du Vatican. Après ses premières années à Rome, une grande partie de son travail a été exécutée par son atelier à partir de ses dessins, avec une perte considérable de qualité. Il a été extrêmement influent de son vivant, bien qu'en dehors de Rome, son œuvre soit surtout connue pour ses gravures en collaboration. Après sa mort, l'influence de son grand rival Michelangelo s'est davantage répandue jusqu'aux XVIIIe et XIXe siècles, lorsque les qualités plus sereines et harmonieuses de Raphael ont de nouveau été considérées comme les modèles les plus élevés. Sa carrière se divise naturellement en trois phases et trois styles, décrits pour la première fois par Giorgio Vasari : ses premières années en Ombrie, puis une période d'environ quatre ans (1504-1508) où il s'imprègne des traditions artistiques de Florence, suivie de ses douze dernières années trépidantes et triomphantes à Rome, où il travaille pour deux papes et leurs proches collaborateurs. Raphael est né à Urbino, petite ville d'Italie centrale située dans la région des Marches, où son père Giovanni Santi était peintre de la cour du duc. La réputation de la cour avait été établie par Federico III da Montefeltro, un condottiere très prospère qui avait été créé duc d'Urbino par le pape - Urbino faisait partie des États pontificaux - et qui mourut l'année précédant la naissance de Raphael. La cour de Federico était plus littéraire qu'artistique, mais Giovanni Santi était une sorte de poète en plus d'être peintre, et il avait écrit une chronique rimée de la vie de Federico, et tous deux écrivaient les textes et produisaient les décors pour les divertissements de la cour, qui ressemblaient à des masques. Le poème qu'il adresse à Federico montre qu'il tient à faire connaître les peintres les plus avancés de l'Italie du Nord, ainsi que les artistes des débuts des Pays-Bas. Dans la très petite cour d'Urbino, il était probablement plus intégré dans le cercle central de la famille régnante que la plupart des peintres de cour. Son fils Guidobaldo da Montefeltro lui succède et épouse Elisabetta Gonzaga, fille du souverain de Mantoue, la plus brillante des petites cours italiennes, tant pour la musique que pour les arts plastiques. Sous leur égide, la cour est restée un centre de culture littéraire. C'est en grandissant dans le cercle de cette petite cour que Raphael acquiert les excellentes manières et les compétences sociales soulignées par Vasari. La vie de cour à Urbino juste après cette période allait devenir le modèle des vertus de la cour humaniste italienne grâce à la description qu'en fit Baldassare Castiglione dans son ouvrage classique Le livre du courtisan, publié en 1528. Castiglione s'installe à Urbino en 1504, alors que Raphael n'y est plus installé mais lui rend fréquemment visite, et ils deviennent de bons amis. Il se rapproche d'autres visiteurs réguliers de la cour : Pietro Bibbiena et Pietro Bembo, tous deux plus tard cardinaux, commençaient déjà à être connus en tant qu'écrivains et se trouvaient à Rome pendant la période où Raphael y séjournait. Tout au long de sa vie, Raphael s'est facilement mêlé aux cercles les plus élevés, l'un des facteurs qui tendent à donner une impression trompeuse de facilité à sa carrière. Il n'a cependant pas reçu une éducation humaniste complète ; on ne sait pas s'il lisait facilement le latin. Début de la vie et de l'œuvre Sa mère Màgia meurt en 1491 alors que Raphael a huit ans, suivie le 1er août 1494 par son père, déjà remarié. Raphael se retrouve donc orphelin à l'âge de onze ans ; son tuteur officiel est son seul oncle paternel, Bartolomeo, un prêtre qui, par la suite, est en litige avec sa belle-mère. Il a probablement continué à vivre avec sa belle-mère lorsqu'il n'était pas en apprentissage chez un maître. Il avait déjà fait preuve de talent, selon Vasari, qui affirme que Raphael avait été "d'une grande aide pour son père". Un dessin en forme d'autoportrait datant de son adolescence témoigne de sa précocité. L'atelier de son père est resté en activité et, probablement avec sa belle-mère, Raphael a joué un rôle dans sa gestion dès son plus jeune âge. À Urbino, il entre en contact avec les œuvres de Paolo Uccello, précédemment peintre de la cour (d. 1475), et de Luca Signorelli, qui, jusqu'en 1498, était installé à Città di Castello, non loin de là. Selon Vasari, son père le place en apprentissage dans l'atelier du maître ombrien Pietro Perugino "malgré les larmes de sa mère". La preuve d'un apprentissage ne provient que de Vasari et d'une autre source, et a été contestée - huit ans, c'est très tôt pour commencer un apprentissage. La plupart des historiens modernes s'accordent à dire que Raphael a au moins travaillé comme assistant du Pérugin à partir de 1500 environ ; l'influence du Pérugin sur les premières œuvres de Raphael est très claire : "probablement aucun autre élève de génie n'a jamais absorbé autant l'enseignement de son maître que Raphael", selon Wölfflin. Vasari a écrit qu'il était impossible de distinguer leurs mains à cette époque, mais de nombreux historiens de l'art modernes prétendent faire mieux et détecter sa main dans des zones spécifiques d'œuvres du Pérugin ou de son atelier. Outre la proximité stylistique, leurs techniques sont également très proches, comme par exemple l'application d'une peinture épaisse, à l'aide d'un vernis à l'huile, dans les ombres et les vêtements sombres, mais très fine sur les zones de chair. Un excès de résine dans le vernis provoque souvent des craquelures dans les œuvres des deux maîtres. L'atelier du Pérugin était actif à la fois à Pérouse et à Florence, entretenant peut-être deux Branch permanentes. Raphael est décrit comme "maître", c'est-à-dire entièrement formé, en décembre 1500. Sa première œuvre documentée est le retable Baronci pour l'église Saint-Nicolas de Tolentino à Città di Castello, une ville située à mi-chemin entre Pérouse et Urbino. Evangelista da Pian di Meleto, qui avait travaillé pour son père, a également été nommé dans la commission. Elle a été commandée en 1500 et achevée en 1501. Il ne reste aujourd'hui que quelques coupes et un dessin préparatoire. Dans les années qui suivent, il peint des œuvres pour d'autres Church's, notamment la Crucifixion de Mond (vers 1503) et le Mariage de la Vierge de Brera (1504), et pour Pérouse, comme le Retable d'Oddi. Il est très probable qu'il ait également visité Florence à cette époque. Il s'agit de grandes œuvres, certaines à fresque, où Raphael marie avec assurance ses compositions au style quelque peu statique du Pérugin. Au cours de ces années, il peint également de nombreux petits tableaux de cabinet exquis, probablement principalement pour les connaisseurs de la cour d'Urbino, comme les Trois Grâces et Saint Michel, et il commence à peindre des madones et des portraits. En 1502, il se rendit à Sienne à l'invitation d'un autre élève du Pérugin, Pinturicchio, "étant un ami de Raphael et le connaissant comme un dessinateur de la plus haute qualité" pour aider à la réalisation des cartons, et très probablement des dessins, d'une série de fresques dans la bibliothèque Piccolomini de la cathédrale de Sienne. Il est évident qu'il était déjà très demandé à ce stade précoce de sa carrière. Influence de Florence Raphael a mené une vie "nomade", travaillant dans divers centres d'Italie du Nord, mais a passé beaucoup de temps à Florence, peut-être à partir de 1504 environ. Bien qu'il existe une référence traditionnelle à une "période Florentine" vers 1504-1508, il est possible qu'il n'y ait jamais résidé de manière continue. En tout état de cause, il a peut-être dû se rendre dans la ville pour se procurer des matériaux. Il existe une lettre de recommandation de Raphael, datée d'octobre 1504, adressée par la mère du prochain duc d'Urbino au Gonfaloniere de Florence : "Le porteur de cette lettre est Raphael, peintre d'Urbino, qui, très doué dans sa profession, a décidé de passer quelque temps à Florence pour étudier. Et parce que son père était très digne et que je lui étais très attachée, et que le fils est un jeune homme raisonnable et bien élevé, à ces deux titres, je lui porte un grand amour..." Comme précédemment avec le Pérugin...

Il s'agit d'une pièce unique, un paravent chinois miniature encadré, doré à l'encre et à six plis, qui était probablement un échantillon de vendeur, et il est magnifique. Il date d...

Peinture abstraite à l'huile sur panneau de Leonardo Nierman (1932-2023). Le tableau est intitulé au dos City Abstracture (Compostion #28). Il y a des restes d'un Label d'exposition...

Grande plaque / sculpture murale moderniste très cool en bois ébonisé et métaux mixtes (sterling, laiton et cuivre) "Last Supper" par Talleres Monasticos - atelier des moines bénédic...

Serein paravent byobu japonais d'époque Showa à deux panneaux représentant un grand prunus ou prunier en fleurs au printemps. Magnifiquement peint à l'encre et aux pigments de couleu...

Suspension murale néo-égyptienne avec plateau rond en laiton et recouvrement d'argent et de cuivre. Dimensions : 14 pouces de diamètre. Circa 1970. Vintage Wall Hanging plaque décora...

Œuvre d'art moderniste du milieu du 20e siècle : oiseaux ; aquarelle abstraite sur papier ; Saul Steinlauf. Signé Steinlauf Steinlauf était actif dans le sud de la Californie penda...

Peinture surréaliste à l'huile sur toile créée par l'artiste russe Pierre Ino de Paris, France. L'œuvre mesure environ 16" par 13", cadre compris, et est signée Pierre Ino, en bas à ...

Huile sur toile de Maria Polo Signé MARIA POLO et daté 1968 Maria Polo (Venise, Italie, 1937 - Rio de Janeiro, Brésil, 1983). Peintre, designer, graveur et vitaliste. Il a étudié à...

Panneau en bois rouge sculpté d'Evelyn Ackerman pour Panelcarve, vers les années 1950. Un oiseau, un bélier et une grenouille dans le style typique d'Ackerman. Mesure 36" de large, ...

Styles of Living : The Best of Casa Vogue, livre relié de table à café. par Isa Vercelloni New York : Rizzoli, 1985. Il s'agit d'un recueil de maisons fabuleuses, présentant sans honte le style de vie des personnes très riches et très célèbres. Comprend des maisons habitées et/ou conçues par Peter Eisenman, Fred Fisher, Marco Zanuso, Andrew Batey, Mark Mack, Guido Canali...

Grand dessin original de Robert Loughlin sur carton. Image de "la Brute" avec une cigarette tournée vers la droite. Signé RL au dos. Tache d'eau en bas à droite. Plus de 20 œuvres or...

Peinture figurative représentant deux femmes vietnamiennes admirant un bouquet de fleurs. Conservant le cadre d'origine. La signature de l'artiste en bas à droite est indéchiffrable....

Intrigant ensemble de quatre estampes abstraites chromogéniques d'après Robert Smith (américain né en 1944). Chaque tirage est titré au verso. Bouquet simple, Footloose, Profil de Co...

Peinture de la mère et du poulain. Signé et daté 1971.

Il s'agit d'une charmante peinture naïve d'un jeune John Davis, fils de Gregory Davis de Norfolk, peinte par Bridget Bereners ( ?). La qualité exquise de l'encadrement témoigne de l'...

Opulent ensemble de quatre gravures de vases étrusques encadrées et montées sur passe-partout d'après Giovanni Passeri (italien) par Sir William Hamilton illustrées dans la Picturea ...

Lamborghini Magazine Issue #29 Febuary 2021. A l'occasion du 50ème anniversaire de la légendaire Countach. Exploration de la notion de temps sous plusieurs angles avec des interview...

Panneau chinois doré double face, finement sculpté et détaillé, annonçant la fête chinoise du milieu de l'automne (aussi appelée fête des gâteaux de lune).

Pour votre considération, un tableau encadré d'une couronne en treillis. Sculptée à la main et dorée. Cadre en bois rouge et doré. Tampon du fabricant de cadres au dos. Chine vers le...

Cette tapisserie flamande en verdure du XVIIe siècle est un exemple remarquable de l'art textile baroque, célèbre pour son naturalisme luxuriant et ses détails picturaux. Tissé à la ...

Une gravure sur bois aux couleurs sombres et à la composition précise, réalisée par le célèbre graveur japonais Kiyoshi Saito. Nombreux sont ceux qui considèrent Saito comme l'un des...

Un ensemble de 40 gravures d'art allemandes encadrées encadrées. Ceux-ci proviennent d'un ensemble de deux volumes de Meisterwerke of German Art de Carl Thonet Jutsum publié par Geor...

Intéressante plaque murale en noyer massif vers les années 1970, non signée.

Superbes tirages encadrés de photographies de graffitis en noir et blanc de la célèbre photographe néerlandaise Rushka Teekema. Fait partie d'une série de 5 photographies, les autres...

planche de surf Mark Richards (MR) de 1988. Comprend le texte coloré de Mark Richards dans le style des années 80 et les logos emblématiques de MR Superman. Design arrondi en forme d...

Belle sérigraphie moderniste de l'artiste californienne Vera Alyce Porter, datant de 1956. Très petit tirage de 20 exemplaires. Intitulé "Les Jeux", signé et daté. Elle était l'épous...

giclée sur toile en édition limitée signé « Paradise » par Michael Godard, vers le début des années 2000. Ce grand tirage est signé à la main et numéroté (292/300) en bas à droite et...

Gravure sur bois japonaise originale d'Utagawa Kunisada (1786 - 1865) réalisée vers 1855. Elle représente l'acteur de Kabuki Bandō Takesaburō I (ou Seki Sanjuro) sous les traits de G...

Superbe enseigne de magasin de poterie des années 1930, peinte à la main en Europe et en France. Le panneau est peint sur les deux côtés. Une partie de la peinture est manquante et...

Une sérigraphie en édition limitée au design abstrait et merveilleusement composé de l'artiste américain Dean Meeker. Cette œuvre, intitulée "Portofino", est l'une de ses images les ...

Une rare œuvre d'art en pierre précieuse de style art nouveau, inspirée du "Printemps" d'Alphonse Mucha. La peinture a été réalisée au dos du verre et appliquée avec du quartz pour c...

Erich Heckel (Allemand, 1883 - 1970) Gravure sur bois. Titre : Junges mädchen / Jeune femme (Dube 264 IIIB, Davis-Riffkind 1038, Brücke 14). Gravure sur bois originale gravée et imp...

Vintage Fabienne Jouvin French designer decorative Imari Asian wall plates. de la créatrice française Fabienne Jouvin les assiettes aux formes irrégulières et assez peu profondes avec un beau style asiatique japonais représentant un portrait d'homme et de femme sur chaque assiette. Les portraits sont de style impérial, avec un kimono japonais et une coiffure, des couleurs vives sur chaque panneau de la plaque représentant différents motifs traditionnels asiatiques. Assiettes décoratives ou bols peu profonds modernes et colorés à motif asiatique réalisés par Fabienne Jouvin Paris...

Abstrait danois du milieu du siècle Peinture Osmund Hansen (1908 - 1995) Cette œuvre captivante de l'artiste danois Osmund Hansen, intitulée "Peinture abstraite de poisson", est u...

Ensemble de 11 lithographies de Salvador Dalí comprenant les épreuves suivantes : 1. L'avertissement de Virgile - Purgatoire #5 2. Les négligents - Purgatoire #3 3. Paradis 25 - Sain...

Affiche de film 8 1/2 de Federico Fellini signée par l'une des stars et l'un des acteurs, Barbara Steele. L'affiche est une impression de l'une des affiches originales du film de 196...

Stipo italien du 16ème siècle en vieux châtaignier avec Losanghe. Intéressant élément architectural composé de 2 portes encadrées et garnies de dalles simples en très vieux châtaig...

Rare enseigne en métal en porcelaine pour bière Carta Blanca. Mexique, vers les années 1940.

Grande affiche publicitaire fantaisiste pour les bicyclettes Cottereau, datant du début du 20e siècle et de l'époque de la Belle Époque. Illustrée par Henry Boulanger, la lithographi...

Affiche publicitaire encadrée du Cabaret Folis Bergere conçue par ERTE. L'affiche est recouverte de lin et protégée par une feuille d'acrylique. Livré avec un certificat d'authentic...

Supports muraux à feuilles d'acanthe Michael Taylor en finition naturelle. Vendu par paire. Il s'agit d'une véritable paire avec des détails qui font envie à gauche et à droite. Très...

La taille et l'étendue de la peinture de Deans sont impressionnantes, en particulier la façon dont elle a choisi de remplir l'espace avec sa magnifique palette de pastels . Cette ca...

Grande peinture bucolique du 18e C. Jardin Scène de nature Paysage Chien Fleurs Antique . Magnifique tableau bucolique " Bucolique " peint à la main ...

Une rare photographie originale en noir et blanc de Bruce Bellas. Ce nu de bon goût est une image horizontale d'un beau modèle masculin blond. Le verso porte le timbre ancien avec la...

Une superbe paire de supports muraux en bois. Les pièces sont moulées à la main et sont surmontées d'un demi-cercle. La photo montre une paire de nos chandeliers en forme de singe....

Peinture originale à grande échelle représentant le groupe Grateful Dead sur scène lors d'un concert de rock. Script au verso " #850 4/13/08 par Jene Moshs ? Grateful Dead Orange Cou...

Portrait ancien d'un gentleman de l'école britannique du 18e siècle.

Tiina Heiska est une artiste contemporaine née à Helsinki, en Finlande, en 1959. Heiska est connue pour ses peintures figuratives qui dépeignent souvent des scènes oniriques en mett...

À PROPOS DE Affiche originale de propagande chinoise d'époque, "Apprenez de Dazhai dans l'agriculture et popularisez le comté de Dazhai". Couleurs vives et éclatantes. Encadré avec u...

Etienne Roger semble avoir été dans sa "période bleue" lorsqu'il a créé ce portrait excentrique et fantaisiste à l'huile sur toile. Il a un caractère historique. L'œuvre est une huil...

À PROPOS DE Juan Genoves, Sans titre, sérigraphie, édition limitée 20/170, signée, 1971, non encadrée. CRÉATEUR Juan Genoves (1930 - 2020). A.I.C. c.1976 MATÉRIAUX ET ...

Grande sculpture murale en fibre de Margo Farrin O'Connor pour Ted Morris & Associates, réalisée dans les années 1970. Composée de bandes de laine et de jute dans les tons ivoire, sa...

Étude botanique française de diverses flores de la fin du 19e siècle et du début du 20e siècle, la planche comprend l'identification des espèces. Le cadre est en bois de récupération...