Peintures - Natures mortes Canada

Cette petite nature morte est composée horizontalement de figues sombres et juteuses qui contrastent délicatement avec la draperie blanche sur laquelle elles reposent. Une ombre légè...

Charles Pachter retourne dans la nature sauvage canadienne pour cette peinture. L'artiste pop de renommée internationale a choisi de célébrer le sumach, un arbre originaire d'Amériqu...

Un fond de vert viridian encadre un bouquet iconique de cerise et de blanc dans cette huile classique sur panneau de Jennifer Hornyak. Les dimensions encadrées sont de 14,25 x 18,25 ...

Cette peinture à l'huile contemporaine, florale, de nature morte, rappelle les grands artistes fauves tels que Matisse. En tant que jeune artiste, Jennifer Hornyak appréciait les c...

Cette délicieuse peinture colorée d'une nature morte florale illustre la superbe utilisation que fait Pat Service de la couleur, du motif, de la texture et de la forme. Inspirée pa...

On y voit un bouquet de belles fleurs de jonquilles jaunes et blanches dans un vase en verre, présenté sur un fond clair. La palette est basée sur des couleurs analogues de jaune e...

Des feuillages éclairés de bleu de mer et de blanc sur un fond céladon frais sont rendus par le pinceau expressif de Jennifer Hornyak. Les couleurs audacieuses et le plan aplati de c...

L'artiste vancouvéroise Pat Service s'est toujours inspirée de la nature pour réaliser ses magnifiques tableaux. Cette série de fleurs documente une variété de fleurs simples. Cette...

Un joli bouquet de fleurs mélangées remplit la toile de couleurs joyeuses dans cette nature morte peinte par Pat Service. L'artiste canadienne a exploré la forme d'art traditionnelle...

ONLY PINK - Une explosion expressive de fleurs roses délicates crée une composition pleine de mouvement et d'énergie. Un mélange d'acrylique et de pastel à l'huile est utilisé pour c...

Un bouquet de jaune dans un vase de mauve se trouve dans un paysage de vert forêt et de magenta dans cette charmante huile de Jennifer Hornyak. Les dimensions encadrées sont de 9 x 2...

Fleur de printemps est une représentation vibrante d'un bouquet de roses roses entouré de branches d'arbres colorées. Livré non encadré et prêt à être accroché.

Molly Lamb Bobak, Canadienne, 1920 - 2014 Fleurs des champs Aquarelle 22 x 15 pouces signé encadré Biographie de Molly Bobak (1922 - 2014) RCA On peut dire que Molly Lamb Bobak était destinée à devenir une artiste. Elle est née sur l'île de Lulu, près de Vancouver, en Colombie-Britannique, le 25 février 1920. Elle a grandi dans une enclave bohème. Son père, Harold Mortimer Lamb, était photographe et critique d'art. En 1926, son père a ouvert une galerie d'art commerciale à Vancouver, exposant des peintres, des sculpteurs et des photographes. En 1938, Bobak s'inscrit à l'école d'art de Vancouver et étudie avec Jack Shadbolt, où elle apprend à améliorer ses compétences en matière de dessin et de composition. Alors qu'elle travaillait au Yellow Point Lodge pendant l'été 1940, Lamb a tenu un journal rempli de textes et de caricatures et a dessiné toutes les personnes qu'elle a rencontrées. Bobak a rejoint le Service féminin de l'armée canadienne en 1942. Pendant son service, elle a trouvé sans cesse de quoi peindre et a inclus ces peintures dans son journal personnel, qui a été publié plus tard et intitulé "W110278 : The Personal War Records of Private A&M", qui comprenait 147 folios et cinquante esquisses sur une seule feuille. Après avoir été stationnée en Alberta et au Québec, l'armée a reconnu ses capacités artistiques et l'a invitée à suivre un cours de dessin à Toronto. Après avoir terminé le cours, Lamb a essayé de devenir un artiste de guerre officiel. En 1942, Lamb est envoyée à Ottawa où elle dessine aux Trades Training offices où elle conçoit des affiches et des cartes de Noël. Trois dessins de Bobak ont été achetés par la Gallery Art of Ontario la même année. En 1944, "Meal Parade, Hamilton Trades School" (s.d.) a obtenu le deuxième prix à l'exposition d'art de l'armée canadienne de la National Gallery, ce qui lui a permis d'être nommée artiste de guerre - la seule femme à avoir obtenu cette désignation. Les femmes n'étant pas autorisées à se rendre sur le front, Bobak a été transféré à Londres, en Angleterre, six semaines après le Jour de la Victoire, afin de documenter les conséquences de la guerre. Après avoir quitté l'armée, Mme Bobak s'est installée avec son mari Bruno à Vancouver. Après le déménagement, Bobak a peu de temps pour peindre, car elle donne des cours du soir à la Vancouver School of Art et s'occupe de ses enfants. Après avoir obtenu une bourse française en 1950, Mme Bobak, son mari et leurs deux enfants se sont rendus à Paris où elle a découvert les œuvres de peintres modernistes comme Cézanne et Matisse. L'œuvre de Can en particulier a influencé l'art de Bobak, ce qui est visible dans l'organisation géométrique de "A Bakership, Saint-Léonard" (1951) et "The Saint Ives Train" (1951). À la fin des années 1950, les Bobak passent la majeure partie de leur temps en Europe après avoir reçu des fonds du Conseil des Arts du Canada. " En 1961, paraît le numéro 71 de Canadian Art, une enquête sur 24 artistes canadiens, qui comprend sa photo, ses œuvres et des commentaires rédigés par Robert Fulford. En 1963, Joan Lowndes a remarqué que son travail comportait moins de fleurs et plus de paysages urbains animés, d'activités de plein air et de scènes avec des foules, et l'a ainsi rapprochée de Pegi Nicol MacLeod. Faisant particulièrement référence à ses peintures de pubs, elle décrit cette œuvre en ces termes : "Seules les figures du premier plan sont silhouettées, dans une ligne plus lourde, plus emphatique et dans un nouveau rouge orangé très nuancé. Ils se réduisent à de simples ovales, puis à une brume de blanc cassé et de rose, que nous traduisons volontiers par de la fumée de cigarette, des bavardages, de la jovialité ... . Molly Bobak projette puissamment une atmosphère". C'est peut-être la qualité la plus essentielle de son travail." De retour au Canada en 1961, Bobak participe aux deuxième et troisième Biennales canadiennes. Bobak a souvent exposé à la Beaverbrook Art Gallery, au University Art Centre de Fredericton et dans d'autres lieux publics des Maritimes. En 1973, Mme Bobak a été élue à l'Académie royale des arts du Canada et, en 1995, elle a été choisie pour recevoir l'Ordre du Canada. En 1993, la MacKenzie Art Gallery de Regina, en Saskatchewan, a présenté une grande exposition des œuvres de Bobak, qui a été présentée à Ottawa, St. John's et Fredericton. "Bien qu'elle privilégie l'aquarelle, Bobak travaille également à l'huile, au conte et au fusain, dans un style impressionniste plus soucieux de capturer l'essence de la scène que les détails de son sujet. Molly Lamb Bobak a arrêté de peindre à l'âge de 84 ans lorsque sa vue a commencé à se détériorer et elle est décédée en 2014. Les œuvres de Bobak figurent dans les collections du Musée des beaux-arts du Canada, du Musée canadien de la guerre, de l'Art Gallery of Greater Victoria, du Glenbow Museum, de la Beaverbrook Art Gallery, des Military Museums of Alberta et de l'Art Gallery of Alberta." Sources littéraires : "Dictionnaire des artistes canadiens, Volume I : A-F", compilé par Colin S. MacDonald, Canadian Paperbacks Publishing Ltd, Ottawa, 1977. Gewurtz, Michelle. Molly Lamb Bobak : La vie et l'œuvre. Toronto : Institut d'art du Canada, 2018 Nous remercions Danie Klein...

La beauté simple d'un bouquet d'été est célébrée dans ce charmant portrait floral de Pat Service. L'artiste canadienne a choisi d'expérimenter le genre classique de la nature morte à...

Une joyeuse tapisserie de couleurs accueille l'œil du spectateur dans cette peinture à l'huile de Jennifer Hornyak. Ses séries de jolies natures mortes florales réimaginent la forme ...

Cette nature morte a été peinte en 2024. Composition verticale, huile sur toile sur panneau. Le sujet principal est la vieille théière noire, accompagnée d'une tasse et d'une pomme...

Maître peintre dont l'œuvre célèbre s'étend sur quatre décennies, Jennifer &New continue de créer de nouvelles peintures évocatrices. L'artiste montréalaise revient à son genre favor...

White Whiting - Cette œuvre originale sur papier aquarelle capture une composition expressive de fleurs blanches délicates dans un vase. La superposition d'acrylique et de pastel à l...

Des images botaniques superposées à des formes mauves, saphir, jaunes et vertes forment un récit ludique dans cette peinture acrylique de Fiona Ackerman. Ce tableau fait partie d'une...

L'artiste Dmitry Yuzefovich se souvient des détails, des couleurs, des textures et des images de sa vie en Ukraine. Utilisant à merveille la technique du trompe-l'œil, il réalise des tableaux nostalgiques et réalistes qui rappellent un passé riche et quelque peu mystérieux. Dans cette pièce, deux chaises en bois rouge...

Charles Pachter, considéré comme l'un des plus grands artistes contemporains du Canada, a choisi un nouveau sujet : les fleurs. Né à Toronto, M. Pachter est surtout connu pour ses pe...

Dans cette peinture spectaculaire d'une seule fleur par Pat Service, la palette de couleurs est riche et audacieuse - rouge bordeaux et violet profond - et la texture semble être dou...

Une glorieuse éruption de couleurs....pink- du rouge pâle au rouge rosé joue contre l'orange, le vert, le blanc et une touche de jaune vif dans cette peinture à l'huile de Jennifer H...

Cette peinture joyeuse et colorée est l'œuvre de l'un des meilleurs paysagistes canadiens, Pat Service. Ici, le jardinier passionné utilise des couleurs audacieuses - bleu royal, no...

Les peintures à l'huile nostalgiques et réalistes de Dmitry Yuzefovich capturent un moment dans le temps. Riche en détails, cette composition comprend une chaise de bureau usée en cu...

Cette délicate robe imprimée léopard est une œuvre d'art sur papier mêlant peinture et crayon de couleur. La composition, le marquage intuitif et les détails texturés lâches donnent ...

Né de parents siciliens à Tübingen, en Allemagne, et élevé dans les villes culturellement chargées de Montréal et de la Sicile, Blandino a étudié l'art et le design dans les collèges...

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Série d'esquisses de vie à l'Académie chinoise des arts :: : Peinture : : Réalisme : : Cette pièce est accompagnée d'un certificat d'authenticité officiel signé par l'artiste : : Prê...

Dans cette peinture sur toile, l'accent est mis sur les détails et une composition solide. La combinaison de la peinture et du collage textile permet de créer des éléments de texture...

Cette délicate robe imprimée léopard est une œuvre d'art sur papier mêlant peinture, crayon et crayon de couleur. La composition, le marquage intuitif et les détails texturés lâches ...

Dans cette peinture, le sujet des jeans classiques et intemporels occupe le devant de la scène. Des détails minutieux sont obtenus dans cette peinture contemporaine grâce à l'associa...

Fabian Jean a obtenu un baccalauréat en beaux-arts de l'Université Concordia. Il a présenté des expositions individuelles à Montréal, Toronto et Halifax et a participé à plusieurs ex...

Love in May est une représentation vibrante d'un bouquet de fleurs sauvages sur un fond bleu ciel. Livré non encadré et prêt à être accroché.

Fabian Jean est titulaire d'un baccalauréat en beaux-arts de l'Université Concordia. Il a présenté des expositions individuelles à Montréal, Toronto et Halifax et a participé à plusi...

Dance in the Wind est une peinture acrylique vibrante sur toile représentant un érable avec des feuilles de couleur automnale pendant la saison d'automne. Livré encadré et prêt à êtr...

Cette peinture à l'huile abstraite de fleurs a été réalisée par Jennifer Hornyak. Les magnifiques œuvres de l'artiste canadienne Jennifer Hornyak s'inspirent depuis longtemps des ri...

Cette nature morte est une ode de Ralph Siferd aux maîtres hollandais du 17e siècle. Un bol de fraises succulentes attend d'être mangé à côté d'une flûte de champagne en cristal - un...

Spring Call est une représentation vibrante de fleurs roses entourées d'une flore colorée. Livré avec le cadre noir et prêt à être accroché.

Des couleurs profondes de bourgogne et de fleurs crème dominent la toile dans cette magnifique peinture à l'huile de l'artiste britannique Jennifer Hornyak. Connue pour ses œuvres ab...

Cette peinture pop art d'un drapeau canadien est l'œuvre de Charles Pachter. Charles Pachter, l'un des artistes contemporains les plus appréciés et les plus collectionnés au Canada,...

Des passages expressifs en couches de bronze, de pervenche, de rouge et de turquoise avec des touches de jaune sont encadrés par un feuillage vert foncé dans cette riche huile sur to...

Deux bouquets ne font plus qu'un pour créer une somptueuse composition aux couleurs vives dans cette nature morte florale de Pat Service. Dans les années 1990, l'artiste canadien a c...

Cette peinture à l'huile abstraite, florale et de nature morte a été créée par Jennifer Hornyak. Considérée comme l'une des meilleures artistes contemporaines du Canada, Jennifer Ho...

Cette peinture à l'huile abstraite de fleurs a été réalisée par Jennifer Hornyak. Artiste appréciée et magistrale, la Canadienne Jennifer Hornyak peint depuis plus de quarante ans. ...

Cette peinture à l'huile contemporaine de fleurs est l'œuvre de Jennifer Hornyak. Au cours d'une carrière fructueuse qui s'étend sur plus de quatre décennies, l'artiste canadienne J...

Jennifer Hornyak est l'une des plus grandes artistes abstraites et figuratives du Canada. Connue internationalement pour ses palettes de couleurs vives, ses formes expressives et ses...

Cette peinture à l'huile contemporaine de fleurs dans un vase bleu Delft a été créée par Jennifer Hornyak. Artiste canadienne de renommée internationale dont l'œuvre impressionnante...

Quatre cercles configurés et empilés avec précision forment une pyramide contemplative au pied d'un sol neutre carré. Les espaces entre les formes de cette nature morte minimaliste e...

Charles Pachter (né en 1942) est l'un des artistes canadiens les plus collectionnés et les plus appréciés. Ses images emblématiques, édifiantes et patriotiques ont gagné leur place d...

Dans un magnifique bleu profond, Pat Service a capturé l'essence d'une seule fleur. Rappelant Andy Warhol, les fleurs de l'artiste de Vancouver sont réduites à l'essentiel - des form...

Charles Pachter (né en 1942) est l'un des artistes canadiens les plus collectionnés et les plus appréciés. Ses images emblématiques, édifiantes et patriotiques ont gagné leur place d...

Il s'agit d'une nature morte carrée (20 cm par 20 cm) peinte à l'huile sur toile tendue. On peut y voir un tas de de belles fleurs bleues dans un vase en verre transparent et un fon...

Charles Pachter (né en 1942) est l'un des artistes canadiens les plus collectionnés et les plus appréciés. Ses images emblématiques, édifiantes et patriotiques ont gagné leur place d...

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Un air de féminité s'exprime dans cette peinture de robe sur carton d'art, capturant un clin d'œil nostalgique au glamour intemporel. Des détails délicats (avec un soupçon de brillan...

Les connaisseurs en vin chérissent ce vin - un 1960 Domaine de la Romanee-Conti La Tache Grand Cru Monopole, cote de Nuits, France. Cette nature morte de ...

Cette peinture à l'huile contemporaine, florale, de nature morte, rappelle les grands artistes fauves tels que Matisse. Une symphonie de bleus - turquoise, bleu ciel et marine - of...

Cette peinture abstraite contemporaine explore le thème du jardin. Fiona Ackerman a créé une série unique de peintures intitulée "Glasslands", inspirée par un concept qui explore le...