Floride - Techniques mixtes

Le fou et le magicien, diptyque, 2019 De la série Ventura Fil de broderie sur toile Dimensions globales du cadre : 40 cm H x 60 cm L x 3 cm P Taille totale de l'image : 27 cm H x 34 ...

Le pendu et l'ermite, diptyque, 2019 De la série Ventura Fil de broderie sur toile Dimensions globales du cadre : 40 cm H x 60 cm L x 3 cm P Taille totale de l'image : 27 cm H x 34 c...

Un ensemble de quatre Arcanos : Le Fou, Le Magicien, L'Impératrice et Le Grand Prêtre (encadré), 2019 De la série Ventura Fil de broderie sur toile Dimensions globales du cadre : 80 ...

Cette étude faussement simple d'un crabe vu de haut par le maître moderniste Marsden Hartley est autant un document bien observé d'un crabe qu'une merveilleuse abstraction. Hartley t...

Né en 1918 à Budapest, en Hongrie, Engels a commencé sa carrière professionnelle dans l'animation en tant que coloriste au studio Walt Disney. Bien qu'il ait travaillé sur des classi...

Édition de 50 exemplaires signés à la main avec cachet aveugle. Un roman surprenant Gravure sur bois et héliorelief avec peinture à la main 18-1/2 x 16-1/4 pouces (feuille seule sans...

Lou Fink Le Patriote Huile sur toile, 1970 (technique mixte avec serrure en fer) Provenance : Collectional of The Southampton Hospital Association, Southampton, New York. Cette pein...

Cheryl Warrick (américaine, née en 1956), "Les deux côtés 1998, peinture acrylique et technique mixte sur papier, Signé à la main, titré et daté au verso, encadré. Dimensions : ...

Genre : Contemporain Sujet : Résumé Média : Médias mixtes, collage Surface : Papier Pays : Espagne Dimensions : 14" x 11" Dimensions avec cadre : 15" x 12" Alejandra Icaza Née à Bi...

Henry Mandell est né à New York, où il vit et travaille toujours. Il possède également un studio dans le nord-ouest du Pacifique, ainsi que des installations de production à New York. Formé à la peinture et à la gravure traditionnelles, il est actuellement un artiste abstrait qui utilise des outils numériques, des histoires et des textes qui se transforment en peintures et gravures abstraites. Un expressionniste abstrait contemporain. Mandell a obtenu une licence en beaux-arts à l'Ithaca College, puis a étudié l'art à la School of Visual Arts et à la Parsons School of Design à New York. Mandell est chef de projet pour la succession de Mark Rothko. En 2012, la peinture de l'artiste "Tamahagane" a été acquise par le Museum Of Fine Arts Boston pour leur collection permanente. En 2014, il a reçu une commande de peinture murale du Columbia Museum of Art à Columbia, en Caroline du Sud. La peinture murale de 11 pieds sur 26 pieds "Tatara Fire" fait référence aux "symboles de la transformation par le feu". La peinture murale est composée de lignes multicolores, évoquant des comparaisons avec l'artiste abstrait emblématique Jackson Pollock. Les textes sources utilisés pour "Tatara Fire" comprennent 10 000 mots, dont la plupart sont utilisés dans l'œuvre. Il a étudié le graphisme, la conception typographique et la typographie à la School of Visual Arts, New York N.Y. 1985-89 ainsi que l'illustration, la peinture, la photographie et la conception numérique. Ses œuvres font partie de plusieurs collections privées et publiques, notamment le Museum of Fine Arts, Boston, le Columbia Museum of Art, Columbia, SC, la Collection of Christopher and Lori Rothko et la Michael and Anne Spalter Digital Art Collection. Cette œuvre est d'époque 1980 et s'accorderait bien avec un intérieur Memphis Milano. Sélectionnez les expositions 2003 Kenise Barnes Fine Art, Henry Mandell, New Paintings;2002-2003, Larchmont, New York 2002 Metaphor Contemporary Art, Paper 2003, Brooklyn, New York 2002 A&M, exposition inaugurale, Cleveland, Ohio 2002 Kenise Barnes Fine Art, Less Than One, Larchmont, New York 2002 A.I.C.K.. Ltd. Beaux-arts, 15, Long Island City, NY 2002 Metaphor Contemporary Art, Atmosphere, Brooklyn, NY 2002 Kenise Barnes Fine Art, Ordinate/Coordinate, Larchmont, NY 1997 Strauss Gallery...

50 Cent - 2025 Technique mixte sur toile de lin, collage, peinture acrylique, cristaux. Les expériences de Keith Carrington l'ont amené à exprimer ses talents à travers les médiums f...

Sculpture unique en fibre de verre et en résine, finie à la main avec de la peinture automobile. Signature incisée en bas à droite par Lionel Smit. Incisé 8/12 en bas à droite. Di...

Il s'agit d'une technique mixte. Il s'agit d'un papier translucide, de type vélin ou parchemin, avec du fusain ou de l'encre et de la feuille d'or (ou de la peinture à l'or), signé à...

The Rule And The Ruler, 3D Wall Art Mixed Media sous plexiglas de qualité musée, les photos sont avec et sans plexiglas. Déclaration de l'artiste : "Je suis depuis longtemps fasciné...

Cette série de dessins a été comme un journal Covid-19 d'une femme et de son univers domestique. Simone de Beauvoir, l'universitaire féministe la plus emblématique du siècle, a quali...

Cette série de dessins a été comme un journal Covid-19 d'une femme et de son univers domestique. Simone de Beauvoir, l'universitaire féministe la plus emblématique du siècle, a quali...

Le découpage de papier juif est une forme traditionnelle d'art populaire juif qui consiste à découper des figures et des phrases dans du papier ou du parchemin. Elle est liée à diver...

Place au bonheur 29,5 "h x 41"50w Les expériences de Keith Carrington l'ont amené à exprimer ses talents à travers les médiums fluides et exigeants que sont l'aquarelle et l'encre. ...

Genre : Israélien Sujet : Animaux Médium : Médias mixtes, collage Pays : Israël Dimensions : 8.5 x 5.5 Dimensions avec cadre : 15 x 12 Judith Yellin est l'un des artistes les plus en vue en Israël aujourd'hui. Elle est née à Jérusalem et fait partie de la cinquième génération d'Israéliens. Professeur d'art et d'artisanat dans les écoles normales, maître de conférences à l'école d'ergothérapie et à l'école normale David Yellin, Jérusalem. 1941-43 Diplômé de l'Académie d'art Bezalel, Jérusalem. A étudié avec Mordechai Ardon et Isidor Aschheim...

Note : Nous recommandons vivement l'envoi par l'intermédiaire de 1stDibs pour sa rentabilité, sa couverture d'assurance complète et son traitement fiable. Bien que les services de co...

Cette série de dessins a été comme un journal Covid-19 d'une femme et de son univers domestique. Simone de Beauvoir, l'universitaire féministe la plus emblématique du siècle, a quali...

Cette série de dessins a été comme un journal Covid-19 d'une femme et de son univers domestique. Simone de Beauvoir, l'universitaire féministe la plus emblématique du siècle, a quali...

Cette série de dessins a été comme un journal Covid-19 d'une femme et de son univers domestique. Simone de Beauvoir, l'universitaire féministe la plus emblématique du siècle, a quali...

Ramon Antonio Carulla (cubain, né en 1936). Signature de l'artiste en bas à droite. Label au verso. Conserve l'étiquette d'origine de JOY MOOS GALLERY. Dimensions : 38.5 X 28 pouce...

Henry Mandell est né à New York, où il vit et travaille toujours. Il possède également un studio dans le nord-ouest du Pacifique, ainsi que des installations de production à New York. Formé à la peinture et à la gravure traditionnelles, il est actuellement un artiste abstrait qui utilise des outils numériques, des histoires et des textes qui se transforment en peintures et gravures abstraites. Un expressionniste abstrait contemporain. Mandell a obtenu une licence en beaux-arts à l'Ithaca College, puis a étudié l'art à la School of Visual Arts et à la Parsons School of Design à New York. Mandell est chef de projet pour la succession de Mark Rothko. En 2012, la peinture de l'artiste "Tamahagane" a été acquise par le Museum Of Fine Arts Boston pour leur collection permanente. En 2014, il a reçu une commande de peinture murale du Columbia Museum of Art à Columbia, en Caroline du Sud. La peinture murale de 11 pieds sur 26 pieds "Tatara Fire" fait référence aux "symboles de la transformation par le feu". La peinture murale est composée de lignes multicolores, évoquant des comparaisons avec l'artiste abstrait emblématique Jackson Pollock. Les textes sources utilisés pour "Tatara Fire" comprennent 10 000 mots, dont la plupart sont utilisés dans l'œuvre. Il a étudié le graphisme, la conception typographique et la typographie à la School of Visual Arts, New York N.Y. 1985-89 ainsi que l'illustration, la peinture, la photographie et la conception numérique. Ses œuvres font partie de plusieurs collections privées et publiques, notamment le Museum of Fine Arts, Boston, le Columbia Museum of Art, Columbia, SC, la Collection of Christopher and Lori Rothko et la Michael and Anne Spalter Digital Art Collection. Cette œuvre est d'époque 1980 et s'accorderait bien avec un intérieur Memphis Milano. Sélectionnez les expositions 2003 Kenise Barnes Fine Art, Henry Mandell, New Paintings;2002-2003, Larchmont, New York 2002 Metaphor Contemporary Art, Paper 2003, Brooklyn, New York 2002 A&M, exposition inaugurale, Cleveland, Ohio 2002 Kenise Barnes Fine Art, Less Than One, Larchmont, New York 2002 A.I.C.K.. Ltd. Beaux-arts, 15, Long Island City, NY 2002 Metaphor Contemporary Art, Atmosphere, Brooklyn, NY 2002 Kenise Barnes Fine Art, Ordinate/Coordinate, Larchmont, NY 1997 Strauss Gallery...

Note : Nous recommandons vivement l'envoi par l'intermédiaire de 1stDibs pour sa rentabilité, sa couverture d'assurance complète et son traitement fiable. Bien que les services de co...

Homenaje al tapiz- peinture abstraite mixte originale. cadre GRAU-GARRIGA, Josep (San Cugat del Valles, 1928 - Angers, 2011). Grau-Garriga était un artiste catalan, un muraliste e...

Tim Whiting Alpha LV#1, 2005 Sérigraphie unique sur toile 28 × 20 in 71.1 × 50.8 cm Tim White Sobieski a reçu de nombreuses commandes de LVMH et, en 2005, a été invité à créer une...

Nœud papillon Assemblage de collages lithographiques en édition limitée, signé et numéroté à la main. Barbara Kohl-Spiro est une artiste basée à Milwaukee, dans le Wisconsin, dont ...

Intitulé : Calebasse Signé, daté et titré à la main. Sheila Elias (née à Chicago, Illinois) est une artiste américaine. Son travail est néo-expressionniste, pop art féministe. Ses t...

Intitulé : Avalon Ann Chernow (Connecticut, née en 1936) eau-forte. Signée à la main 'Ann Chernow' au crayon en bas à droite. Numéroté "5/15" au crayon en bas à gauche. Titre au cray...

Loren Munk (américaine, née en 1951), peinture à techniques mixtes "Romulus & Remus", signé "Munk '89", Feuille de 13" x 19" pouces, encadrée 20.25" x 26" pouces. Dans la mytholog...

Série Flux Naturel n7, 2023 par Rosario Briones Extrait de la série Natural Flow Technique mixte : pigments naturels, encre de Chine, aquarelle et betum sur toile. Dimensions : 165 H...

Color Origami Spiral I and II, Diptyque, 2010 de Efren Isaza Technique mixte Impression pigmentaire d'archives Taille totale : 43 in. H x 58 in. W T...

Artiste contemporain aux techniques mixtes, originaire de Miami via la Corse, France, qui a dirigé des campagnes nationales d'art numérique, notamment pour Warner Bros 75 Years of DC...

Art populaire, naïf, latino-américain, portrait de famille dans le style d'un portrait d'ancêtre chinois. Maria Teresa Vieco est une artiste colombienne née en 1953 à Bogota. Elle a...

*Veuillez nous consulter pour toute commande d'une autre taille, d'une autre couleur ou d'un autre rendu de surface mots-clés ; #sinuous, focus on material, sculptural folds, Aldo Ch...

Note : Nous recommandons vivement l'envoi par l'intermédiaire de 1stDibs pour sa rentabilité, sa couverture d'assurance complète et son traitement fiable. Bien que les services de co...

Travaillant avec une palette de graphite et de feuilles d'or, Alessandra Maria tisse magistralement des éléments terrestres et éthérés. Elle est à la fois sorcière et alchimiste, inv...

Travaillant avec une palette de graphite et de feuilles d'or, Alessandra Maria tisse magistralement des éléments terrestres et éthérés. Elle est à la fois sorcière et alchimiste, inv...

Le titre de la série dérive d'une des nombreuses conversations au cours desquelles Jorge Luis Borg, amateur de promenades et de flâneries dans les rues, les parcs et les jardins, ava...

Travaillant avec une palette de graphite et de feuilles d'or, Alessandra Maria tisse magistralement des éléments terrestres et éthérés. Elle est à la fois sorcière et alchimiste, inv...

Marty Greenbaum (1934-2020) ''Brooklyn Local dans le Wisconsin'' Lithographie, avec coloration à la main, piqûre à l'aveugle, couture, brûlage, collage au ruban et peinture. avec un caractère juif, hassidique et somnolent. Marti Greenbaum (1934-2020) était un peintre américain, un assembleur de techniques mixtes et un artiste du livre. Greenbaum est surtout connu pour ses assemblages mixtes, ses peintures et ses livres d'artiste. Greenbaum est apparu dans trois films : Hillelujah the Hills en 1963 par Adolfas Mekas, Life Dances On, en 1980 par Robert Frank, et The Present en 1996 par Robert Frank. Entre 1962 et 1965, il participe aux happenings d'Allan Kaprow et à la danse expérimentale d'Yvonne Rainer. Greenbaum est l'auteur de ses propres happenings, à savoir Coney Island Carny, incluant des artistes tels que Eddie Barton, Remy Charlip, Paul Kaplow, Paul Krasner, Al Hanson, Ed Blair, Allen Ginsberg, John Hammond, Eddie Rabkin, Lou Gossett, Renee Renee, Allan Kaprow, Phyllis Yampolsky, Thomas Hoving, Jackie Ferrara, Peter Schumann, Jim Bell, Bill Marshall, Corla Lopez, Bruce Waite et Mark di Suvero, ainsi que l'organisation du Hall of Issues avec Phyllis Yampolsky à la Judson Memorial Church. Greenbaum a occupé plusieurs postes d'enseignant dans le système scolaire public de la ville de New York et a été membre du programme Creative Artists Public Service à deux reprises. Il a également participé à diverses expositions avec des livres-objets. Ses œuvres font partie de plusieurs collections publiques, notamment The Art Institute of Chicago, Artists' Books, The Brooklyn Museum Collection, The Chrysler Museum, Norfolk, VA, Citibank, NYC, Colgate University, Hamilton, NY, Jacksonville Art Museum, Jacksonville, FL, Madison Art Center, Madison, WI, SUNY at New Paltz, NY et bien d'autres encore. Les livres en tant qu'objets Greenbaum, un conceptualiste de la première heure, a brûlé des livres dans les années 1960, exposant les restes comme des "cadavres". Aujourd'hui, il fabrique des carnets fétichistes remplis de papier coloré et d'équations griffonnées, d'accrétions de plumes et de Rhoplex". "Marty Greenbaum et Barton Bene détruisent des textes pour créer des sculptures : Bene 'Bound Book', un emprisonnement littéral à la corde et à la cire, et Greenbaum 'Cutting Up', un collage mixte de couleurs sourdes." Parmi ses livres d'artiste les plus remarquables, citons : "Batman" 1963-67, "In '84 Returned in 2004". Deux anecdotes de James Pernotto à propos de Marti : nous nous sommes rencontrés à l'imprimerie de William Weege en 1974, alors qu'il venait de New York avec Alan Shields...

Clemens WOLFS se déclare champion de la sensualité : "Je suis vraiment intéressé par le processus de transformation de quelque chose de trivial en un objet sensuel. La coïncidence gu...

Art Protis Wall Tapisserie Robert Freimark (1922 - 2010) Bob Freimark a été actif/vécu dans l'Ohio, la Californie et le Michigan. Robert Freimark est connu pour la peinture expressionniste abstraite, la peinture figurative - Mexique, l'enseignement. Sujet connu : "Je suis un expressionniste abstrait, mais je suis convaincu que tous les artistes doivent connaître à fond et poursuivre la figure et le genre figuratif, de la même manière qu'un pianiste pratique régulièrement la gamme." Freimark a suivi des cours d'art au musée d'art de Toledo. À cette époque, le Toledo Museum of Art était le troisième musée le plus important des États-Unis. Il était très impliqué dans le sport, en particulier la boxe et le football. Il a remporté le tournoi de la ceinture de diamant à Détroit et a pu rencontrer Joe Louis et Jack Dempsey. Après la guerre, Freimark a fréquenté l'université de Toledo et a étudié avec Hal Lotterman et Harvey Littleton, ainsi qu'avec une excellente faculté du musée d'art de Toledo. Il a ensuite obtenu une maîtrise en beaux-arts à l'Académie d'art de Cranbrook, où il a suivi les cours d'Eliel Saarinen en architecture et de Carl Milles en sculpture. Après Cranbrook, il retourne à Toledo, où il vit avec Israel Abramofsky, qui avait été l'un des expatriés à Paris lors de l'éclosion de l'art moderne. Plus tard, il étudie avec Max Weber, de la même époque. Sa série de sérigraphies "Fifty States", qui a fait le tour de l'Europe en 1970-1971, comprend un exemplaire de chacun des cinquante États américains. Son Les cours de peinture en plein air l'ont amené à mettre en place le programme Artist in Residence pour les parcs nationaux, qu'il a initié à Yosemite en 1984. Les voyages de Freimarks à l'étranger lui ont fait découvrir l'Art Protis, la technique de la tapisserie perfectionnée dans la Tchécoslovaquie communiste, où j'ai travaillé de manière saisonnière pendant 25 ans, immergé dans une technique très proche de la peinture. Le cinéma occupe une bonne partie de son temps au tournant du siècle. En 2005, il avait réalisé "El Dia Tarasco" au Mexique, "Arte Cubano" à Cuba, "Los Desaparecidos" en Argentine et "Royal Chicano Air Force" en Californie. Connu pour l'art contemporain, l'art du 20e siècle, le paysage abstrait, la tapisserie et la tenture murale, la peinture, les arts textiles, l'art politique. "Je me considère comme un peintre. Mais pour être peintre, il faut comprendre la ligne et le dessin. Le dessin mène directement à l'impression. Enfin, il y a la sculpture et l'architecture pour abriter l'art". "J'ai été motivé par les gens qui m'ont précédé, Matisse et Cézanne en particulier, et finalement Willem De Kooning. J'ai compris de ces premiers maîtres que c'est la province et la discipline d'un artiste d'utiliser tous les médias auxquels il est confronté, ou tout ce qui existe autour de lui, et en particulier les médias les plus pertinents pour le sujet traité." EXPOSITIONS INDIVIDUELLES : Rockefeller Center (sponsor : Prang Crayon Co.), 1954 Centre d'art de Des Moines, 1959 Institut d'art de Minneapolis, 1960 Institut culturel nord-américain, Mexico, 1963 Musée d'art de Santa Barbara, CA, 1965 L'exposition "Fifty States" a fait le tour de l'Europe : Musée Moravske, Brno, Tchécoslovaquie ; International People's College, Helsinger, Danemark ; Galerie Alliance, Copenhague ; vaerksted fur Grafisk Kunst, Hjorring, Danemark ; Newton Abbot School of Art, Ikon Gallery, Dartington Hall à Totnes, Centre for American Studies at Exeter University Ball en Angleterre, Schiller College, Bonnigheim, Allemagne. "Cinquante États", offre officielle du bicentenaire des États-Unis, à Amerika Hausen, Allemagne. Centre d'accueil des visiteurs, parc national de Yosemite, 1985 Joslyn Center for Arts, Torrance, CA, 1987 Triton Museum of Art, Santa Clara, CA, 1990 Stara Radnice, Brno et Strahov Kloster, Palais national, Prague, 1990 Galerie Katinae (Studio de Corot), St. Ceneri le Gerei, France, 1992 Art Expo, NYC, 2000 Biennale de Dakar, Sénégal, 2002 EXPOSITIONS COLLECTIVES : "Dessins de 12 pays", Chicago Art Institute, 1952 Académie des beaux-arts de Pennsylvanie, Prix du Fonds Lambert, 1952 Biennale d'estampes de Brooklyn, Brooklyn Museum of Art, prix d'achat, 1960 Biennale internationale d'aquarelle, Brooklyn Museum of Art, 1963 Jeux Olympiques, Moscou, représentant américain, 1980 Bibliothèque nationale, Paris, "Enrichissements du cabinet des estampes", 1989 Musée des beaux-arts de Boston, "Sérigraphies 1930-1960", 1991 Hôtel Cosima, Tokyo, Japon, Installation : Tapisserie et peintures, 1994 Graphic Arts International, Portland Art Museum, OR, Prix d'achat, 1997 Japan Contemporary Arts and Crafts, Musée de Tokyo, invité, 1995 National Works on Paper, Université d'Hawaï, Hilo, 1996 Triennale internationale de l'imprimerie, Cracovie, Pologne, 1997-98 Boston Print Symposium, Harvard et Boston Museum, invité, 1997 Musée des Arts Downtown Los Angeles, 1997 Académie des beaux-arts d'Honolulu, "Lithographie après 200 ans", 1998 Mini-Print International, Cadaques, Espagne, circulation 1 an, 2002 Triennale internationale égyptienne de l'estampe, Le Caire, 2003 Festival international du film de Dahlonega, Atlanta, Prix de la liberté, 2003 Exposition multiculturelle hongroise, Vizivaros Gallery, Budapest, 2004 COLLECTIONS PERMANENTES Bibliotheque Nationale, Paris, France Musée des beaux-arts de Boston, MA British Museum, Londres Musée d'art de Cranbrook, Bloomfield Hills, MI Musée de Flore, Carbunari, Roumanie Musée Fogg, Cambridge, MA Gilkey Center for Graphic Arts, Portland, OR (tirages complets supérieurs à 600) Association internationale des empreintes de bois de Kyoto, Japon Bibliothèque du Congrès, Washington, DC Institut d'art du comté de Los Angeles, CA Museo de Arte Contemporaneo, Panama City, Panama Museo Emilio Bacardi, Santiago de Cuba Museo Nacional de Costa Rica, San Jose, CR Museo Nacional de Cuba, La Habana, Cuba Musée de la Triennale internationale des arts graphiques, Sofia, Bulgarie Galerie nationale, Prague, République tchèque Musée national d'histoire américaine (plus de 100 œuvres) Washington, DC Musée d'art de Seattle, WA Musée national des beaux-arts, Le Caire, Égypte Museo Guayasamin, Quito, Équateur Bibliographie sélective : L'ART MOSAIQUE AUJOURD'HUI, Larry Argiro, 1961. International Textbooks Company SERIGRAPHIE, Kenneth W. Auvil, 1965. Prentice-Hall, Inc. 1965. GRAPHIC DESIGN AND VISUAL COMMUNICATION, John W. Cataldo, 1966. PEINTURE À L'EAU, Yar G. Chomicky, 1968. Prentice-Hall, Inc. THE RUG BOOK, Lillian Quirke, Prentice-Hall, 1979. BEYOND WEAVING, Chamberlain et Crockett, 1974. Watson-Guptill Publ. CALIFORNIA ARTISTS COOKBOOK, Blank and Seymour, 1982. Abbeville Press WINE AUCTION, Musée d'art de San Jose, 1985. 45 pages. Illus. pg. 15. ENCYCLOPEDIA OF LIVING ARTISTS IN AMERICA, Constance Franklin, EROTIC ART...

A&M avec soutien-gorge par Efren Isaza 37 in. H x 29.5 in. W Impression pigmentaire d'archives montée sur aluminium avec de l'encre et de la peinture Unique en son genre ____________...

Ciutat - peinture acrylique abstraite originale . encadrée Belle composition de l'artiste espagnol RAVENTOS. travailler avec des épaisseurs et des textures Un état parfait. Œuvre ori...

Peinture sur panneau signée au verso Cecil Touchon Né en 1956 à Austin, Texas est un artiste américain contemporain de collage, peintre, poète publié et théoricien vivant à Pagosa S...

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Hunter & Gatti ont voulu rendre hommage à l'héritage du néo-expressionniste Jane-Michel Basquiat en fusionnant les portraits de célébrités qu'ils ont réalisés dans le passé pour des ...

Hunter & Gatti ont voulu rendre hommage à l'héritage du néo-expressionniste Jane-Michel Basquiat en fusionnant les portraits de célébrités qu'ils ont réalisés dans le passé pour des ...

Le duo d'artistes s'est inspiré des peintures néo-expressionnistes de Jean-Michel Basquiat. Leur idée était de créer une série d'hybrides originaux qui explorent les limites de la cu...

Nino Longobardi (né en 1953) : Sans titre, 1983 Technique mixte sur papier. 19 x 14 pouces (image), 26 x 21 pouces (cadre). Provenance : (a) Gallery Né à Naples en 1953, il est l'...

Le duo d'artistes s'est inspiré des peintures néo-expressionnistes de Jean-Michel Basquiat. Leur idée était de créer une série d'hybrides originaux qui explorent les limites de la cu...

Il s'agit d'une sculpture murale représentant une forme abstraite et saillante d'appendice organique. Ils se présentent sous la forme d'une faune et d'une flore fantastiques surréali...

Biographie : Sandro Chia est né à Florence en 1946. Il a étudié à l'Istituto d'Arte puis à l'Accademia di Belle Arti de Florence où il a obtenu son diplôme en 1969. Après avoir obten...

Le duo d'artistes s'est inspiré des peintures néo-expressionnistes de Jean-Michel Basquiat. Leur idée était de créer une série d'hybrides originaux qui explorent les limites de la cu...

Hunter & Gatti ont voulu rendre hommage à l'héritage du néo-expressionniste Jane-Michel Basquiat en fusionnant les portraits de célébrités qu'ils ont réalisés dans le passé pour des ...

*La carte illustrée après la peinture n'est pas incluse. Dongkuk Ahn (1937-2013), plus connu sous le nom de Don Ahn, était un artiste sud-coréen et un maître de t'ai chi qui résida...

Hunter & Gatti ont voulu rendre hommage à l'héritage du néo-expressionniste Jane-Michel Basquiat en fusionnant les portraits de célébrités qu'ils ont réalisés dans le passé pour des ...