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Sculptures Floride

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Article expédié depuis: Floride
Grand tableau mural "Sleeping Nude
Par Frank Gallo
Dormir nu Grand papier coulé à la main, signé par l'artiste AP 10/20, 1981 62x52x5.5 cadre en bois, lin et lucite. Superbe sculpture murale de Frank Gallo Artiste, enseignant et ...
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années 1980 Moderne Sculptures Floride

Matériaux

Lucite, Papier fait main

Sans titre (Exceptionnelle sculpture figurative surréaliste d art outsider)
Rocco Monticolo (né en 1931). Sans titre, 2022. Objet antique trouvé, bois, peinture. Signé au dos de la face. Monticolo est né en Italie en 1931 et est arrivé en Amérique en 1946....
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années 2010 Surréalisme Sculptures Floride

Matériaux

Acier

1970s Grande sculpture murale à motif de fleurs tropicales incrustée de bois et de cuivre
Par Helen Weber
Helen Weber Grande suspension murale en bois et métal avec un motif tropical hawaïen ou polynésien et des fleurs tropicales. "L'art a sa place partout, des bateaux de croisière aux ...
Catégorie

années 1970 Modernisme américain Sculptures Floride

Matériaux

Cuivre

Sans titre I, sculpture murale, portrait tridimensionnel
Par Cristian Hunter
Inspirés par le pouvoir traditionnellement attribué à l'image, Hunter & Gatti ont voulu que leurs œuvres perpétuent la vitesse fulgurante de la mode et le cycle rapide de cette indus...
Catégorie

années 2010 Contemporain Sculptures Floride

Matériaux

Acrylique, Papier photo, Noir et blanc, Pigment d archive

« Céramique n° 42 » 2017 original fait à la main et signé Talavera céramique unique 14x14x2in
Par Luis Miguel Valdes
Luis Miguel Valdes (Cuba, 1949) "Céramique #42", 2017 Céramique en Talavera d'Uriarte, Puebla, Mexique 34.5 x 34.5 x 3.6 cm. (13.6 x 13.6 x 1.5 in.) Signé par l'auteur ______________...
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années 2010 Contemporain Sculptures Floride

Matériaux

Émail

Man With Closed Eyes 1 sans titre
Sans titre 1982 Jeune homme aux yeux fermés Signé et daté par l'artiste. WILLIAM LUDWIG (1935-2011) L'éducation : Université du Connecticut, 1957-1961 Hartford Art School, Universi...
Catégorie

années 1980 Académique Sculptures Floride

Matériaux

Bronze

« Céramique n°16 » 2017 originale faite à la main et signée Talavera céramique unique 13x13x2in
Par Luis Miguel Valdes
Luis Miguel Valdes (Cuba, 1949) "Céramique #16", 2017 Céramique en Talavera d'Uriarte, Puebla, Mexique 32.5 x 32.5 x 3.8 cm. (12.8 x 12.8 x 1.5 in.) Signé par l'auteur ______________...
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années 2010 Contemporain Sculptures Floride

Matériaux

Émail

Planet X Grande sculpture en métal rouge
Par Joseph Meerbott
Planet X Grande sculpture en métal rouge Aluminium, et peinture automobile uréthane, Edition 2/5 base signée par l'artiste. La sculpture est en trois parties séparées, démontées pou...
Catégorie

années 2010 Moderne Sculptures Floride

Matériaux

Métal

Kate Hudson, Portrait, sculpture murale tridimensionnelle
Par Cristian Hunter
Inspirés par le pouvoir traditionnellement attribué à l'image, Hunter & Gatti ont voulu que leurs œuvres perpétuent la vitesse fulgurante de la mode et le cycle rapide de cette indus...
Catégorie

années 2010 Contemporain Sculptures Floride

Matériaux

Acrylique, Papier photo, Noir et blanc, Pigment d archive

Seeking Solace Portrait, plaque fabriquée à la main avec sgraffite et transfert collé
Dans cette nouvelle série de plaques murales, intitulée ""Behind Closed Doors"", l'artiste réimagine des images originales tirées d'un livre intitulé In Praise of the Backside. La co...
Catégorie

années 2010 Autres styles artistiques Sculptures Floride

Matériaux

Porcelaine, Transfert de teinture

Votre rouge à lèvres a laissé des traces... Tasse en porcelaine avec sgraffites
"Votre rouge à lèvres a laissé un bleu...", 2019 De la série Fragments de notre histoire d'amour Tasse en porcelaine avec sgraffites 5 x 3 x 3 pouces. "Votre rouge à lèvres a laissé...
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années 2010 Moderne Sculptures Floride

Matériaux

Porcelaine, Peinture

ERTE FEMME DE LUXE, 1990, SCULPTURE DE BRONZE
Par Erte - Romain de Tirtoff
"Femme de luxe" (Lux) par Erte Type : Sculpture Supports : Patine sur bronze Dimensions : 18 1/2 x 12 1/2 x 7" Année de production : 1990 Taille de l'édition : 500 exemplaires numéro...
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années 1990 Art déco Sculptures Floride

Matériaux

Bronze

Tapis abstrait scandinave en laine Gun Gordillo Couleur bleu électrique néon
Gun Gordillo (suédois, 1945-) Ege Axminster, Danemark. Tapis de tapisserie danois Art-Line 55" X 79" "Blue Hour" Tapis rectangulaire en laine tuftée, fond bleu marine sur lequel se détache un néon bleu turquoise. Etiquette de l'éditeur Ege Axminster (Danemark) titrée au revers. vintage 1980's. Elle est munie d'une bande velcro qui permet de l'accrocher au mur. Il peut également être posé sur le sol. Il s'agit d'une tapisserie de laine à poils touffetés et non d'un tissage plat comme celui d'Aubusson. Parfait pour un intérieur Memphis Milano des années 80. Gun Gordillo est né à Lund, en Suède. Artistics contemporains scandinaves. Sa maîtrise du matériau, si naturelle chez Gun Gordillo, rend ses Making Works particulièrement aptes à fonctionner dans de nombreux contextes différents au sein d'un milieu public. Les plaques de dolérite, de plomb, de cuivre et de zinc combinées à des matériaux d'art contemporains fragiles tels que le verre, le plexiglas et, surtout, le néon, font que ses oeuvres se distinguent parmi celles qui ont été créées avec la lumière comme architecture de base de leur expression artistique. Sa manière de traiter le néon est résolument personnelle et lui confère une dimension poétique qui contraste avec la dureté des panneaux publicitaires. Le travail de Gordillo a fait l'objet de plusieurs expositions individuelles importantes, dont la plus récente en 2015 à la célèbre galerie française Denise René, à Paris. Elle travaille avec la légendaire galeriste Denise Rene depuis plus de 30 ans. Elle a également participé à de nombreuses expositions collectives dont " L'esprit du blanc " à la Galerie Beyeler, Bâle en 2004 et plus récemment " Néon, qui a peur du rouge, du jaune et du bleu ? " à la Maison Rouge, Paris en 2012. Elle a également été invitée à créer plusieurs installations majeures dans des entreprises de renommée mondiale et des sites publics dans des villes telles que Bâle, Paris, Copenhague et Stockholm. Gordillo vit et travaille aujourd'hui à Copenhague, au Danemark, après avoir passé de nombreuses années à Paris, en France. Son travail se situe à cheval entre le design et la sculpture. Ses installations de néons et de lumières fluorescentes rappellent les artistes californiens de Light & Space tels que Larry Bell, Robert Irwin, Bruce Nauman, James Turrell ainsi que Dan Flavin. Tapisserie d' Artistics. expositions collectives sélectionnées 2021 galerie denise rené, paris, "Retour à la ligne" Artistes inclus : Carlos Cruz-Diez, Geneviève Claisse, Gun Gordillo, Jesus-Rafael Soto, Julio Le Parc & autres. galerie denise rené, Espace Marais Paris, "Esprit des couleurs" Artistes inclus : Aurélie Nemours...
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années 1980 Contemporain Sculptures Floride

Matériaux

Laine

Judaica Peinture w Sculpture Terra Cotta Couple Juif Artiste Israélien Kanovich
Peinture originale : Relief en terre cuite avec peinture acrylique sur panneau de bois Signé à la main Ces œuvres sont des peintures auxquelles s'ajoute une dimension de sculpture en...
Catégorie

XXIe siècle et contemporain Artisanat Sculptures Floride

Matériaux

Terre cuite, Acrylique, Panneau en bois

Rare sculpture mécanique d un lapin israélien priant de style israélien vintage Frank Meisler
Par Frank Meisler
Pièce rare Vintage By. Dans cette sculpture en bronze ou en métal de Frank Meisler, l'artiste recrée un rabbin en prière. La tête est cinétique et oscille d'avant en arrière. Vous po...
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Années 1960 Artisanat Sculptures Floride

Matériaux

Pierre, Métal

Sculpture de la Vénus de Milo (Alexandros d Antioche) /// Nu classique contemporain
Par Jack Graves III
Artistics : Jack Graves III (Américain, 1988-) Titre : "Sculpture de la Vénus de Milo (Alexandros d'Antioche)" Série : Sculpture *Signé, titré et daté par Graves en bas de page Anné...
Catégorie

années 2010 Contemporain Sculptures Floride

Matériaux

Pierre artificielle, Marbre

Coming Home, jarre sculpturale en porcelaine avec détails en sgraffite sous glaçure
Cette jarre sculpturale représente deux femmes se regardant l'une l'autre dans un cadre domestique, ce qui est signalé par la chaise de la figure assise et le motif de la jarre qui f...
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années 2010 Moderne Sculptures Floride

Matériaux

Porcelaine, Acrylique

Entrelazar 6. Film rétro-éclairé dans un caisson lumineux. Sculpture murale abstraite
Par Javier Rey
La série Entrelazar est basée sur la sélection d'un élément urbain, le lampadaire : un élément vertical qui s'élève au-dessus du paysage urbain et qui se répète dans la ville de Bogo...
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XXIe siècle et contemporain Contemporain Sculptures Floride

Matériaux

Couleur, Pigment d archive

Sculpture de musée moderniste « Liberty vs Slavery Van Loen » en bronze, jeu d échecs abstrait
Par Alfred Van Loen
Jeu d'échecs 32 pièces signé Alfred Van Loen. En bronze massif lourd. Une rare partie d'échecs : Liberté contre esclavage Dimensions : a) Joie-Tendresse H. 6 3/16 in. ...
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années 1960 Expressionniste Sculptures Floride

Matériaux

Bronze

« Céramique n°13 » 2017 originale faite à la main et signée Talavera céramique unique 22x22x2,5in
Par Luis Miguel Valdes
Luis Miguel Valdes (Cuba, 1949) "Céramique #13", 2017 La céramique dans le Talavera d'Uriarte 22 × 22 × 2 2/5 in (55.9 × 55.9 × 6.1 cm) Signé par l'auteur ___________________________...
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années 2010 Contemporain Sculptures Floride

Matériaux

Émail

Algas 88, 28, 87. Plat en verre de haute résistance Cyanotype avec photograhs monté
Par Paola Davila
L'eau est constante dans l'investigation visuelle de l'artiste, pour elle l'eau n'est plus la scène dans laquelle la mémoire du corps éclate, mais plutôt l'environnement et le protag...
Catégorie

années 2010 Abstrait Sculptures Floride

Matériaux

Verre, Pigment d archive

Sans titre II et Gigi Hadid, Diptyque. Portrait mural tridimensionnel
Par Cristian Hunter
Cette œuvre d'art a été créée par le duo artistique Hunter & Gatti (2010-2023). Ces œuvres font partie des archives gérées et exposées par Cristian Hunter. La technique de l'artiste ...
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années 2010 Contemporain Sculptures Floride

Matériaux

Acrylique, Papier photo, Noir et blanc, Pigment d archive

La croissance de ma cage thoracique... Tasse en porcelaine avec sgraffites
"Qui sort de ma cage thoracique..." grandir hors de ma cage thoracique, juste pour laisser ta douceur se multiplier en une un ciel entier de nuages luxuriants couronnant la forêt, po...
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années 2010 Moderne Sculptures Floride

Matériaux

Porcelaine, Peinture

GIGI HADID. Sculpture murale Portrait tridimensionnel
Par Cristian Hunter
Inspirés par le pouvoir traditionnellement attribué à l'image, Hunter & Gatti ont voulu que leurs œuvres perpétuent la vitesse fulgurante de la mode et le cycle rapide de cette indus...
Catégorie

années 2010 Contemporain Sculptures Floride

Matériaux

Acrylique, Papier photo, Noir et blanc, Pigment d archive

Eternal Recurrence #16, DEiNERI Sculpture sur pied en verre acrylique
Par Natasha Zupan
Zupan combine des images de maîtres anciens, d'estampes alchimiques, d'artistes contemporains et de morceaux de magazines et de journaux pour créer des mondes de transparences et de ...
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années 2010 Moderne Sculptures Floride

Matériaux

Acier

Melancholy Remedy, Plaque construite à la main avec sgraffito et collage de transfert
Dans cette nouvelle série de plaques murales, intitulée "Behind Closed Doors", l'artiste réimagine des images originales tirées d'un livre intitulé In Praise of the Backside. La coll...
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années 2010 Autres styles artistiques Sculptures Floride

Matériaux

Porcelaine, Transfert de teinture

Sculpture en pierre de maître israélien David Palombo, fer brutaliste du milieu du siècle dernier
Par David Palombo
Chandelier en fer forgé à la main et en pierre percée Sculpture Menorah Judaïque en mémoire de l'Holocauste David Palombo était un sculpteur et un peintre israélien. Il est né en Turquie dans une famille traditionnelle et a immigré en Lande avec ses parents en 1923. Ils vivaient dans le quartier de Nahalat Shiva à Jérusalem. En 1940, il commence ses études à l'Académie des arts et du design de Bezalel et, à partir de 1942, il est l'élève du sculpteur Ze'ev Ben-Zvi. Pendant un certain temps, Palombo a été assistant au studio de Benzalel et a également enseigné à Bezalel. Au cours de cette période, il a également été membre de la "Histadrut HaNoar HaOved VeHaLomed" (Fédération générale des étudiants et des jeunes travailleurs en Israël). Dans les années 1940, il prend des cours d'art le soir. En 1948, il se rend à Paris, où il visite le Studio du sculpteur Constantin Brancusi, dont le travail l'a influencé. Vers 1958, il épouse l'artiste Shulamit Sirota. En 1960, il quitte son emploi pour se consacrer à l'art. En 1964, il se marie en secondes noces avec l'artiste Yona Palombo. Tous deux sont allés vivre dans une maison abandonnée sur le mont Sion à Jérusalem. En 1966, il a été tué lorsque la moto qu'il conduisait a heurté une chaîne tendue en travers de la rue pour empêcher la profanation du shabbat. Sa veuve a ouvert un musée dans leur maison qui a été actif jusqu'en 2000. Des œuvres de Palombo figurent dans la collection judaïque du Musée juif (une menora de Hanoukka bien connue). Palombo a réalisé les impressionnantes grilles métalliques de la tente du souvenir à Yad Vashem, le mémorial des martyrs de l'holocauste, ainsi que les grilles du bâtiment de la Knesset. L'Organisation des Nations unies pour l'éducation, la science et la culture (prix Unesco) lui a accordé une bourse d'études au Japon. Il a travaillé le marbre, le granit, le bronze, le fer et l'acier, ainsi que les carreaux de mosaïque en verre. Les premières œuvres de Brancusi, dans les années 1950, ont été influencées par des sculpteurs modernistes tels que Brancusi. Ces œuvres étaient composées d'images abstraites tirées de la Nature et étaient sculptées dans la pierre ou le bois. À la fin des années 1950, il a commencé à réaliser des sculptures en métal, en utilisant la technique de la soudure. Son œuvre prend un caractère plus abstrait et expressif. Éducation 1940 Peinture avec Isidor Ascheim...
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Milieu du XXe siècle Arte Povera Sculptures Floride

Matériaux

Pierre, Fer

Plâtre Sculpture Relief Art Deco Plaque WPA Artist Peace Swords to Ploughshares
Par George Aarons
La taille comprend la fixation en bois. George Aarons (né Gregory Podubisky, à Saint-Pétersbourg, Russie, 1896 - décédé à Gloucester, Massachusetts 1980) était un sculpteur de renom...
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XXe siècle Art déco Sculptures Floride

Matériaux

Plâtre, Bois

Sculpture murale en plexiglas Etapas 1-3
Par Alejandro Valencia
Epitafios d'Alejandro Valencia Plexiglas Mesures : 9.25 in. H x 18 in. W x 3 in. D Taille individuelle : 9.25 in. H x 6 in. W x 3 in. D Unique en son genre 2017 À la croisée de plu...
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années 2010 Minimaliste Sculptures Floride

Matériaux

Plexiglas, Bois

« Marilyn Monroe », image abstraite technique mixte sur bois avec incrustation de miroir
Par Carlos Alejandro
"Marilyn" 2017, par Carlos Alejandro Mesures : 11,25" x 9,25" x 2" Pièce unique, technique mixte sur bois 2017 L'art est une façon de vivre. Pour Carlos Alejandro, l'art est l'art d...
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années 2010 Moderne Sculptures Floride

Matériaux

Miroir, Bois, Plexiglas, Pellicule photographique

Grande sculpture en métal Pop Art couleur post-moderniste Memphis Milano Peter Shire LA
Par Peter Shire
Peter Shire (américain, né en 1947) "Dame nue", "Dame nue", "Dame nue", "Dame nue", "Dame nue". Sculpture en métal peint, fil de fer et objets industriels trouvés Dimensions : total...
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années 1980 Postmoderne Sculptures Floride

Matériaux

Métal

Sculpture brutaliste en mosaïque de fer forgé à la main Menorah Israeli David Palombo
Par David Palombo
Chandelier de Hanoukka en fer forgé à la main avec mosaïque de pierres David Palombo était un sculpteur et un peintre israélien. Il est né en Turquie dans une famille traditionnelle et a immigré en Lande avec ses parents en 1923. Ils vivaient dans le quartier de Nahalat Shiva à Jérusalem. En 1940, il commence ses études à l'Académie des arts et du design de Bezalel et, à partir de 1942, il est l'élève du sculpteur Ze'ev Ben-Zvi. Pendant un certain temps, Palombo a été assistant au studio de Benzalel et a également enseigné à Bezalel. Au cours de cette période, il a également été membre de la "Histadrut HaNoar HaOved VeHaLomed" (Fédération générale des étudiants et des jeunes travailleurs en Israël). Dans les années 1940, il prend des cours d'art le soir. En 1948, il se rend à Paris, où il visite le Studio du sculpteur Constantin Brancusi, dont le travail l'a influencé. Vers 1958, il épouse l'artiste Shulamit Sirota. En 1960, il quitte son emploi pour se consacrer à l'art. En 1964, il se marie en secondes noces avec l'artiste Yona Palombo. Tous deux sont allés vivre dans une maison abandonnée sur le mont Sion à Jérusalem. En 1966, il a été tué lorsque la moto qu'il conduisait a heurté une chaîne tendue en travers de la rue pour empêcher la profanation du shabbat. Sa veuve a ouvert un musée dans leur maison qui a été actif jusqu'en 2000. Des œuvres de Palombo figurent dans la collection judaïque du Musée juif (une menora de Hanoukka bien connue). Palombo a réalisé les impressionnantes grilles métalliques de la tente du souvenir à Yad Vashem, le mémorial des martyrs de l'holocauste, ainsi que les grilles du bâtiment de la Knesset. L'Organisation des Nations unies pour l'éducation, la science et la culture (prix Unesco) lui a accordé une bourse d'études au Japon. Il a travaillé le marbre, le granit, le bronze, le fer et l'acier, ainsi que les carreaux de mosaïque en verre. Les premières œuvres de Brancusi, dans les années 1950, ont été influencées par des sculpteurs modernistes tels que Brancusi. Ces œuvres étaient composées d'images abstraites tirées de la Nature et étaient sculptées dans la pierre ou le bois. À la fin des années 1950, il a commencé à réaliser des sculptures en métal, en utilisant la technique de la soudure. Son œuvre prend un caractère plus abstrait et expressif. Éducation 1940 Peinture avec Isidor Ascheim...
Catégorie

Milieu du XXe siècle Arte Povera Sculptures Floride

Matériaux

Fer

Bronze Architecture Abstract Theater Model French Contemporary Sculpture
Guillaume Couffignal (français né en 1964) Théâtre, 2014. Bronze. 19 7/8 x 13 1/2 x 7 1/4 pouces. Signé sur la base : Couffignal. Belle texture et patine. Guillaume Couffignal est u...
Catégorie

années 2010 Outsider Art Sculptures Floride

Matériaux

Bronze

Fight For A Dream (rare sculpture en résine et Wood)
Par JOHNSON TSANG
Sculpture en résine moulée avec poignée en bois de hêtre. Gravé 21/100 sur la face inférieure. Produit par Avant Arte, Londres. Produit par Avant Arte, Londres. Boîte d'origine i...
Catégorie

années 2010 Art urbain Sculptures Floride

Matériaux

Résine, Bois

Assiette de sculpture « Red Grooms Moonstruck » en porcelaine 3D Manhattan NYC Cartoon
Par Red Grooms
Moonstruck 1994 Plaque en porcelaine 3D. Édition limitée. Red Grooms (né Charles Rogers Grooms le 7 juin 1937) est un artiste multimédia américain surtout connu pour ses constructi...
Catégorie

années 1990 Pop Art Sculptures Floride

Matériaux

Porcelaine, Écran

Epitafos et Etapas 1-3, série de sculptures murales en plexiglas
Par Alejandro Valencia
Etapes 1-3 et boîte noire d'Alejandro Valencia Plexiglas Dimensions totales : 38 in. H x 9.5 in. W x 3 in. D Dimensions de l'Epitafos : 10.25 in. H x 9.5 in. W x 1.4 in. D Etapas 1-3...
Catégorie

années 2010 Minimaliste Sculptures Floride

Matériaux

Plexiglas, Bois

Algas 45-IV. De la série Mareas. Cyanotype photograhs monté
Par Paola Davila
L'eau est constante dans l'investigation visuelle de l'artiste, pour elle l'eau n'est plus la scène dans laquelle la mémoire du corps éclate, mais plutôt l'environnement et le protag...
Catégorie

années 2010 Abstrait Sculptures Floride

Matériaux

Pigment d archive, Plexiglas

Sculpture expressionniste judaïque russe Shtetl Peddler
Par Issachar Ryback
Sculpture en bronze représentant un vieux colporteur juif transportant un panier d'oies pour se rendre au marché du shtetl. Signé sur la base. Il ne s'agit pas d'une édition. Il n'y ...
Catégorie

20ième siècle Expressionniste Sculptures Floride

Matériaux

Bronze

Halston à la tour olympique. NYC. Sculpture du tour des héros.
Par Doug Meyer
Halston (1932-1990) Tournée des héros Tour olympique, 2016 carton, peinture, crayon, vis et boulon 12 po. H x 9 in. W x 3 in. D Le studio Doug Meyers est situé à New York. Doug Mey...
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années 2010 Moderne Sculptures Floride

Matériaux

Peinture, Papier, Carton

Diptyque : Empreintes / Je suis toi-même : Wood et House. Installation de sculptures
Par Casey Waterman
Imprints/I am Yourself est une œuvre de collection ; une collection d'images augmentée par Casey Waterman pour créer un habitat où les matériaux parallèles, les connotations et l'amb...
Catégorie

années 2010 Contemporain Sculptures Floride

Matériaux

Verre, Plâtre, Noyer, Vinyle

Aide à la main, sculpture en céramique
Ce vase en céramique présente des formes végétales luxuriantes et vibrantes. De chaque côté, une main émerge comme pour attraper quelque chose. Le titre fait référence à la fois à la...
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années 2010 Moderne Sculptures Floride

Matériaux

Céramique, Peinture

Territorios et Erosiones VII, Sculpture murale d objets trouvés dans une boîte en bois
Par Fernando Otero
Diptyque : Erosiones VII et Territorios de Fernando Otero Taille totale : 20.5 in. H x 57 in. L x 4 in. D Taille individuelle : 20.5 in. H x 28.5 in. W x 4 in D Sculpture murale d'ob...
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années 2010 Sculptures Floride

Matériaux

Métal

Post Modernist Color Pop Art Metal Dog Sculpture Memphis Milano Peter Shire LA
Par Peter Shire
Peter Shire (américain, né en 1947) "Chien FOS de Springer", "Chien FOS de Springer", "Chien FOS de Springer", "Chien FOS de Springer". 1987, Sculpture en métal peint Signé à la ma...
Catégorie

années 1980 Postmoderne Sculptures Floride

Matériaux

Métal

Amancio 13 hommes El Lugar que habito III - sculpture originale en bronze fer.
Par Amancio González Andrés
Le premier rocher - sculpture originale en bronze et en fer. de l'artiste espagnol AMANCIO GONZALEZ le bronze. 7 exemplaires Fantastique pièce d'art représentant la sculpture espag...
Catégorie

XXIe siècle et contemporain Contemporain Sculptures Floride

Matériaux

Bronze, Fer

Sinuosity petite en lavande (curvy, sculpture, biomorphic, pastel art)
Par Ted VanCleave
mots-clés ; #sinuous, focus sur la matière, plis sculpturaux, Aldo Chaparro, utilisation de matériaux communs, froissé et ridé, angulaire, sculpture abstraite, angulaire, orienté ver...
Catégorie

années 2010 Contemporain Sculptures Floride

Matériaux

Béton

Nexus
Par Jack Youngerman
Sculpture abstraite de l'artiste américain Jack Youngerman (né en 1926). Nexus, 1990. 24,5 pouces. Aluminium, numéroté au 2/3. Signé et numéroté sur la base. 1926 ...
Catégorie

années 1980 Abstrait Sculptures Floride

Matériaux

Aluminium

Nexus
Nexus
3 892 € Prix de vente
30 % de remise
Sculpture en bois sculpté sans titre - Bois flotté
Par Mario Dal Fabbro
La "Sculpture en bois sculpté sans titre" de Mario Dal Fabbro rappelle quelque peu le bois flotté dont les fissures naturelles ont été sculptées par le flux et le reflux de l'eau. S...
Catégorie

années 1980 Contemporain Sculptures Floride

Matériaux

Bois

Imprints / Je suis moi-même : Poème. installation de sculpture abstraite murale d art
Par Casey Waterman
Imprints/I am Yourself est une œuvre de collection ; une collection d'images augmentée par Casey Waterman pour créer un habitat où les matériaux parallèles, les connotations et l'amb...
Catégorie

années 2010 Contemporain Sculptures Floride

Matériaux

Verre, Plâtre, Noyer, Vinyle

Imprints / Je suis moi-même : La fenêtre. installation de sculpture abstraite murale d art
Par Casey Waterman
Imprints/I am Yourself est une œuvre de collection ; une collection d'images augmentée par Casey Waterman pour créer un habitat où les matériaux parallèles, les connotations et l'amb...
Catégorie

années 2010 Contemporain Sculptures Floride

Matériaux

Verre, Plâtre, Noyer, Vinyle

Imprints / Je suis moi-même : Triangle. installation de sculpture abstraite murale d art
Par Casey Waterman
Imprints/I am Yourself est une œuvre de collection ; une collection d'images augmentée par Casey Waterman pour créer un habitat où les matériaux parallèles, les connotations et l'amb...
Catégorie

années 2010 Contemporain Sculptures Floride

Matériaux

Verre, Plâtre, Noyer, Vinyle

Bronze israélien inconnu
Sculpture figurative en bronze Artistics israéliens inconnus
Catégorie

XXe siècle Sculptures Floride

Matériaux

Bronze

Figure debout
Tom Cramer (né en 1960). Figure debout, 1998. Bois sculpté et peinture polymère. Mesure 17.5 pouces de haut. Excellent état. Signé et daté sous la base. Tom Cramer est un artiste américain travaillant à Portland, dans l'Oregon, connu pour ses reliefs en bois sculptés et peints de manière complexe et pour son omniprésence dans la ville de Portland. Souvent appelé l'artiste officiel de Portland[2], Calle est l'un des artistes les plus visibles et les plus prospères de la ville. Les influences sur son travail sont à la fois organiques et technologiques. Il fait l'objet d'une vaste collection et figure dans de nombreux musées et collections privées de premier plan de la côte ouest. Il fait partie des collections permanentes du Portland Art Museum[3] à Portland Oregon, du Halle Ford Museum à Salem Oregon, du Jordan Schnitzer Museum à Eugene, Oregon, du Boise Art Museum dans l'Idaho. Cramer s'est fait un nom dans les années 1980 et 1990 en devenant un pont entre les artistes historiques de l'Oregon comme Clifford Gleason et Milton Wilson et l'afflux international de nouveaux artistes dans la ville depuis le milieu des années 1990. Tom Cramer a grandi à Portland, dans l'Oregon, au sein d'une famille de musiciens et a joué du cor dans le Portland Youth Philharmonic à la fin des années 1970. C'est à cette époque qu'il a commencé à dessiner en 1973 et qu'il s'est progressivement intéressé aux arts visuels. Ses premiers cours d'art sérieux au lycée ont été suivis d'un enseignement ultérieur à la Museum Art School (plus tard appelée Pacific NW College of Art) à Portland, dans l'Oregon, ainsi qu'au Pratt Institute à New York. Cramer a fréquenté le même lycée que Gus Van Sant et est apparu brièvement dans son long métrage My Own Private Idaho. Un VW Van peint par Cramer apparaît dans Even Cowgirls Get the Blues de Van Sant. Pendant son séjour à New York, Cramer a rencontré de nombreux artistes tels que Keith Haring, Jean-Michel Basquiat, Mike Bidlo et Kent Floeter. Les expositions Primitive/Modern et High/Low ont eu une influence particulière, tout comme la scène artistique naissante d'East Village. Cramer est retourné à Portland, dans l'Oregon, au milieu des années 1980 et s'est rapidement fait connaître grâce à de nombreuses expositions à la Folkcraft Gallery et, plus tard, à la Jamison Thomas Gallery. C'est là qu'il a élargi sa base d'expositions à Los Angeles et San Francisco - ainsi qu'à la Jamison Thomas Gallery à New York. Il a ensuite présenté des expositions personnelles à la Blue Gallery, à la Butters Gallery, à la Pulliam Gallery ainsi qu'à la Mark Woolley Gallery. De 2006 à 2013, il a collaboré avec la Laura Russo Gallery. Il est actuellement représenté par la Augen Gallery à Portland et la Imogen Gallery à Astoria. Une exposition de reliefs en bois sculpté et de dessins pour le Jordan Schnitzer Museum of Art a eu lieu à l'automne 2019. Tom Cramer a toujours été fortement influencé par la musique classique et la musique populaire moderne. Il a évoqué une approche improvisée de son processus créatif, qui n'est pas sans rappeler l'approche musicale. Ses principales influences musicales sont Bach, Beethoven, Bruckner, Klaus Schulze...
Catégorie

Fin du 20e siècle Néo-expressionnisme Sculptures Floride

Matériaux

Bois, Latex

La Gota Fría. Sculpture murale abstraite en techniques mixtes
Par Fanny Szyller Finkelman
Pour beaucoup, les matériaux rouillés, les morceaux de verre ou les fragments de plastique ne sont pas des déchets qu'il faut laisser dans la poubelle.La sensibilité créative de Fink...
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années 2010 Minimaliste Sculptures Floride

Matériaux

Fer

Sculptures en corail bleu sur Lucite
Sculptures ou assemblages uniques en leur genre, fabriqués à la main avec du corail bleu organique dans une composition dramatique inspirée de l'océan, présentés sur des bases en luc...
Catégorie

XXIe siècle et contemporain Abstrait Sculptures Floride

Matériaux

Matériaux organiques, Lucite

Impressions / Je suis moi-même : le bois. installation de sculpture abstraite murale d art
Par Casey Waterman
Imprints/I am Yourself est une œuvre de collection ; une collection d'images augmentée par Casey Waterman pour créer un habitat où les matériaux parallèles, les connotations et l'amb...
Catégorie

années 2010 Contemporain Sculptures Floride

Matériaux

Verre, Plâtre, Noyer, Vinyle

Mr. DOB (Gold), sculpture en édition limitée
Par Takashi Murakami
Sculpture en vinyle coulé peinte en couleurs. Taille : 9.25 x 10.8 x 7.8 pouces. Édition limitée à 250 exemplaires. Publié par BAIT × SWITCH Collectibles et Collection S, Californ...
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années 2010 Contemporain Sculptures Floride

Matériaux

Papier, Lithographie, Offset

Amancio 17 homme bateau Sculpture originale d Argonauta en bronze et fer
Par Amancio González Andrés
Sculpture de l'artiste espagnol AMANCIO GONZALEZ le bronze. Série limitée à 7 exemplaires. Fantastique pièce d'art représentant la sculpture espagnole Artiste très populaire en Europ...
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XXIe siècle et contemporain Contemporain Sculptures Floride

Matériaux

Bronze, Fer

Sculpture murale abstraite texturée en bronze coulé Seena Donneson
Par Seena Donneson
Il s'agit d'une sculpture abstraite de Flora réalisée à la main par Seena Donneson, une artiste reconnue. Un bronze abstrait texturé avec une patine riche et profonde. La sculpture e...
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XXIe siècle et contemporain Moderne Sculptures Floride

Matériaux

Bronze

Sculpture moderniste abstraite en bronze brutaliste
À la manière de Julio Gonzalez, sculpture en métal mixte. Sculpture abstraite DADA : Assemblages La sculpture abstraite a suivi une voie légèrement différente. Plutôt que de se con...
Catégorie

XXe siècle Expressionnisme abstrait Sculptures Floride

Matériaux

Bronze, Cuivre

Figure debout
Tom Cramer (né en 1960). Figure debout, 1998. Bois sculpté et peinture polymère. Mesure 10.25 pouces de haut. Excellent état. Signé et daté sous la base. Tom Cramer est un artiste américain travaillant à Portland, dans l'Oregon, connu pour ses reliefs en bois sculptés et peints de manière complexe et pour son omniprésence dans la ville de Portland. Souvent appelé l'artiste officiel de Portland[2], Calle est l'un des artistes les plus visibles et les plus prospères de la ville. Les influences sur son travail sont à la fois organiques et technologiques. Il fait l'objet d'une vaste collection et figure dans de nombreux musées et collections privées de premier plan de la côte ouest. Il fait partie des collections permanentes du Portland Art Museum[3] à Portland Oregon, du Halle Ford Museum à Salem Oregon, du Jordan Schnitzer Museum à Eugene, Oregon, du Boise Art Museum dans l'Idaho. Cramer s'est fait un nom dans les années 1980 et 1990 en devenant un pont entre les artistes historiques de l'Oregon comme Clifford Gleason et Milton Wilson et l'afflux international de nouveaux artistes dans la ville depuis le milieu des années 1990. Tom Cramer a grandi à Portland, dans l'Oregon, au sein d'une famille de musiciens et a joué du cor dans le Portland Youth Philharmonic à la fin des années 1970. C'est à cette époque qu'il a commencé à dessiner en 1973 et qu'il s'est progressivement intéressé aux arts visuels. Ses premiers cours d'art sérieux au lycée ont été suivis d'un enseignement ultérieur à la Museum Art School (plus tard appelée Pacific NW College of Art) à Portland, dans l'Oregon, ainsi qu'au Pratt Institute à New York. Cramer a fréquenté le même lycée que Gus Van Sant et est apparu brièvement dans son long métrage My Own Private Idaho. Un VW Van peint par Cramer apparaît dans Even Cowgirls Get the Blues de Van Sant. Pendant son séjour à New York, Cramer a rencontré de nombreux artistes tels que Keith Haring, Jean-Michel Basquiat, Mike Bidlo et Kent Floeter. Les expositions Primitive/Modern et High/Low ont eu une influence particulière, tout comme la scène artistique naissante d'East Village. Cramer est retourné à Portland, dans l'Oregon, au milieu des années 1980 et s'est rapidement fait connaître grâce à de nombreuses expositions à la Folkcraft Gallery et, plus tard, à la Jamison Thomas Gallery. C'est là qu'il a élargi sa base d'expositions à Los Angeles et San Francisco - ainsi qu'à la Jamison Thomas Gallery à New York. Il a ensuite présenté des expositions personnelles à la Blue Gallery, à la Butters Gallery, à la Pulliam Gallery ainsi qu'à la Mark Woolley Gallery. De 2006 à 2013, il a collaboré avec la Laura Russo Gallery. Il est actuellement représenté par la Augen Gallery à Portland et la Imogen Gallery à Astoria. Une exposition de reliefs en bois sculpté et de dessins pour le Jordan Schnitzer Museum of Art a eu lieu à l'automne 2019. Tom Cramer a toujours été fortement influencé par la musique classique et la musique populaire moderne. Il a évoqué une approche improvisée de son processus créatif, qui n'est pas sans rappeler l'approche musicale. Ses principales influences musicales sont Bach, Beethoven, Bruckner, Klaus Schulze...
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Fin du 20e siècle Néo-expressionnisme Sculptures Floride

Matériaux

Bois, Latex

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