Manhattan - Peintures

Motivés par des couleurs vives et des coups de pinceau rapides, nous sommes émus par la simplicité et la texture épaisse des peintures à l'huile de ces œuvres. La "My Heart Collectio...

Cette peinture de Mark Beard représente un homme grimpant sur des échelles et des cordes. Le prix indiqué comprend le coût de l'encadrement.

Hunt Slonem "Silver Path" Lapins bleus, verts, violets et métalliques Gestes de plusieurs lapins en noir sur fond argenté multicolore Toile 50 x 70 pouces Sans cadre (options d'encad...

Arielle Zamora they/them (née en 1990) est une peintre et graveuse basée à Portland, dans l'Oregon. Leur pratique de la peinture consiste à appliquer des couches de peinture et de pâ...

Titre : Village de Guoliang Médium : Huile sur toile Taille : 19.5 x 27.25 pouces Cadre : Options d'encadrement disponibles ! Condit : Le tableau semble être en excellent état. ...

Médium : Huile sur carton Taille de la peinture : 24.25 x 16.25 pouces Taille du cadre : 29.75 x 21.75 pouces Condition : Cette œuvre d'art est en bon état général pour son âge. Si...

Signé en bas à gauche John Steuart Curry est né à Gaines, dans le Kansas, et, après une formation à l'Institut d'art de Chicago, à l'Institut d'art de Kansas City et à l'Académie Ju...

Artiste : James, Clarence Titre : Bon voyage Date : 2025 Moyen : Aérosol et acrylique sur toile Sans cadre Dimensions : 72" x 67" Signature : Signé Edition : Unique en son genre

Motivés par des couleurs vives et des coups de pinceau rapides, nous sommes émus par la simplicité et la texture épaisse des peintures à l'huile de ces œuvres. La "My Heart Collectio...

Cette peinture représente une scène de paysage colorée près du Pont Neuf avec Notre Dame au loin derrière le pont. La perspective attrayante est ce qui rend cette peinture si intéres...

Une superbe interprétation d'une nature morte vénitienne avec des fleurs dans un vase bleu, une guitare lyre et des vues de gondoles sur l'eau. Les riches tons de couleur rendent cet...

George Loftus Noyesu2028u2028(Canadien, 1864-1954)u2028u2028 Titre : Canal vénitienu2028 MATERIAL : Huile sur toileu2028 Taille : 20 x 28 pouces / 35 ½ x27 ½ pouces encadré u2028Marq...

Titre : Nuit sauvage Médium : Huile sur toile Taille : 27 x 16 pouces Cadre : Options d'encadrement disponibles ! Condit : Le tableau semble être en excellent état. Note : Cett...

Titre : Rivière bordée d'arbres Médium : Huile sur toile Taille : 34 x 23 pouces Cadre : Options d'encadrement disponibles ! Condit : Le tableau semble être en excellent état. Note :...

The Plan" de Robert Petrick est une fusion de géométrie méticuleuse et d'expression abstraite audacieuse. Issue de la série Chromatic Collisions de l'artiste, cette pièce est à la fo...

[Bruce Sargeant (1898-1938)] Homme au fez rouge n.d. Signé en rouge, u.r. Peinture à l'huile double face sur panneau 30 x 24 pouces

Dans First Light (2024), Alan Bray capture la majesté tranquille de l'aube sur Spencer Pond, dans le Maine. Cette peinture lumineuse à la détrempe à la caséine sur panneau (15 x 24 p...

Titre : Jardin de fleurs Médium : Huile sur toile Taille : 8 x 11 pouces Cadre : Options d'encadrement disponibles ! Condit : Le tableau semble être en excellent état. Note : Cette p...

L'un de mes bâtiments préférés dans le quartier de Chelsea à Manhattan, vu depuis la High Line par un jour de tempête de neige ! Ce bâtiment de 1817 occupe tout un pâté de maisons et...

Martha Lloyds (américaine, 1927-2018) Dégel, 1997 Huile et cire (encaustique) sur toile 20 x 20 in. Encadré : 21 1/4 x 21 1/4 x 1 3/4 in. Inscrit au verso Provenance : Carrie Hadda...

Hunt Slonem "Enraptured" Couple de lapins en argent et rose Une paire de lapins gesticulant en noir sur un fond métallique texturé rose dans un cadre vintage. Sans cadre : 30 x 23.5...

Herbert Ferber Sans titre, 1968 Unique Encre et lavis de couleur sur papier Signé et daté à la main par l'artiste au recto. Encadré avec l'étiquette originale de la Label (a) Gallery (sous la direction respectée de Larry Rubin) Cet excellent dessin sculptural sans titre a été réalisé par le célèbre sculpteur et peintre expressionniste abstrait, Herbert Ferber. Signé et daté à la main par l'artiste au recto. Encadré et prêt à être accroché, en bon état vintage. L'œuvre porte l'étiquette originale de la galerie Knoedler, sous la direction prestigieuse de Lawrence Rubin. Mesures : Cadre : 16 1/4 x 16 1/4 x 1/2 pouces Feuille : 11 x 14 pouces Provenance : Porte au dos l'étiquette de Knoedler and Company. De la galerie originale Knoedler sous la direction de Larry Rubin. Herbert Ferber Biographie (1906-1991) L'un des rares artistes de l'expressionnisme abstrait à travailler en trois dimensions, Herbert Ferber a exploré les préoccupations de son époque dans des sculptures dynamiques et visuellement intéressantes au cours d'une carrière qui exprime de manière unique le vocabulaire artistique collectif au milieu du siècle. Dans un ensemble d'œuvres qui s'étend sur plusieurs décennies, la pratique sculpturale de Ferber se développe lentement et de manière réfléchie pour incorporer des éléments du surréalisme, du réalisme social et de l'expressionnisme. Après quelques travaux en taille directe sur bois, Ferber est allé "au-delà du monolithe" au début des années 1940 sous la forme de bronze modelé. (1) Cela a permis à l'artiste d'explorer des formes plus atténuées et expressionnistes et d'ouvrir sa pratique à certaines influences surréalistes auxquelles ses contemporains s'intéressaient également. C'est également à cette époque que Ferber passe à l'abstraction totale, ses formes amincies ressemblant de plus en plus à des dessins dans l'espace. Le dessin est en effet une composante importante du processus de Ferber, et plusieurs travaux préparatoires sur papier précèdent chaque œuvre sculpturale. Le dessin "a permis à Ferber d'assouplir et d'ouvrir ses formes et de se libérer d'une image spécifique et littérale pour aller vers la simplification et la fluidité" dans la sculpture. (2) Dans les années 1950 et 1960, Ferber a exploré la relation entre les lignes organiques et géométriques, notamment dans sa série de sculptures "en cage". Ces œuvres à grande échelle présentaient des formes organiques étendues contenues dans des dispositifs d'encadrement strictement rectilignes. L'artiste joue également avec les limites de l'équilibre et du contrepoids dans des sculptures à la fois grandes et petites. Cette œuvre sans titre de 1966 incarne ces deux directions dans le travail de Ferber. La forme organique du cercle tourbillonnant est interrompue par la géométrie agressive des lignes de Ferber dans l'espace. L'ensemble de la forme penche aussi dynamiquement d'un côté, contrebalancé par le petit socle sur lequel elle repose. Né à New York en 1906, Ferber a fréquenté le City College de New York de 1923 à 1926, se spécialisant dans les sciences tout en développant un intérêt pour les beaux-arts et les sciences humaines. Il a ensuite étudié la dentisterie et la chirurgie buccale à l'université de Columbia, où il a obtenu son doctorat. Pendant ses études de médecine, Ferber a dû faire des dessins anatomiques ; c'est là qu'il a découvert pour la première fois ses talents d'artiste. Tout en fréquentant l'école dentaire, il s'est également inscrit à l'Institut de design des Beaux-Arts de 1927 à 1930. Ferber a en effet exercé la profession de dentiste pendant plusieurs années et a également enseigné la dentisterie à temps partiel à Columbia jusqu'au milieu des années 1970, époque à laquelle il s'est entièrement consacré à la sculpture. Dans les années 1930-1931, Ferber réalise ses premières sculptures sur bois et, à la fin de l'année 1932, il s'est pleinement approprié ce médium. Ses premiers travaux étaient représentatifs - souvent de la forme humaine - ce qui est probablement une réponse directe à ses dessins d'anatomie en tant qu'étudiant en médecine. Au fil des années, son travail devient de plus en plus abstrait. Après sa période de représentation stricte, Ferber se préoccupe de plus en plus des causes sociales. Son œuvre a pris une tournure particulièrement socio-réaliste en s'intéressant à l'évolution du climat social, politique et économique des années 1930. C'est à cette même époque, vers 1936, qu'il adhère à un club John Reed et à l'Artist's Union. Tout en participant à ces organisations, il assiste aux conférences des influents muralistes socialistes mexicains José Clemente Orozco et David Alfaro Siqueiros, qui se rendent à New York pour faire connaître l'art social-réaliste. Cependant, à la fin des années 1930, Ferber est désillusionné par la politique stalinienne et commence à se détacher de John Reed et de l'Artist's Union. Les thèmes du réalisme social sont restés quelque peu présents dans son travail par la suite, mais de manière moins littérale. Sa première exposition personnelle, composée d'œuvres en bois, a eu lieu en 1937 à la Midtown Gallery de New York. Avant la fin des années 1940, il avait abandonné le bois comme support, insistant sur le fait qu'il avait fait tout ce qu'il pouvait avec ce matériau. Comme pour de nombreux artistes américains qui ont passé leurs années de formation de ce côté-ci de l'Atlantique, le premier voyage de Ferber en Europe a été particulièrement influent. En 1938, il a visité un grand nombre d'églises et de cathédrales en France et en Italie et a été particulièrement influencé par la sculpture romane, notamment celle de Moissac, Souillac et Carcassone. Entre 1938 et 1945, son œuvre est fortement marquée par ce qu'il appelle la "fausse perspective" des chapiteaux romans. Au fur et à mesure de sa carrière, Ferber a expérimenté de plus en plus de types de métaux et de manières différentes d'obtenir une forme structurelle saine. Pour Ferber, cependant, les matériaux étaient une question de pragmatisme. Il s'est souvent élevé avec force contre la fétichisation des matériaux - sa plus grande critique du Bauhaus. Il pensait que les idées étaient au cœur de l'art la fabrication, et non les techniques ou les matériaux (3). Une partie importante du processus de Ferber, qui découle directement de l'influence d'Henry Moore, est la phase de dessin. Boursier William C. AGE va jusqu'à qualifier Ferber de "dessinateur compulsif", dont les études sont de véritables dessins au lavis qui s'apparentent à des peintures. AGE cite le processus de dessin de Ferber comme une contrainte importante dans son identité d'artiste. Son intérêt pour le dessin combiné à son affection pour Miró et Picasso indique que Ferber, Alexander Calder, David Smith et d'autres artistes de cette génération ne souhaitaient plus tracer une délimitation distincte entre la peinture et la sculpture (4). Ferber, Smith, Calder et Theodore Roszak ont tous commencé comme peintres avant de passer aux trois dimensions, et étaient donc plus enclins à ignorer les barrières entre les médiums. Cette approche de la sculpture se retrouve dans des œuvres de Ferber telles que Metamorphosis I...

Motivés par des couleurs vives et des coups de pinceau rapides, nous sommes émus par la simplicité et la texture épaisse des peintures à l'huile de ces œuvres. La "My Heart Collectio...

Explorant la pureté de la forme féminine et l'excitation de la mode haut de gamme, l'artiste Cindy Shaoul crée un dialogue entre le figuratif et l'abstrait. Ses compositions pleines ...

Wayne Beam Morrell (américain, 1923-2013) Sans titre (scène côtière, Massachusetts), 20e siècle Huile sur carton 15 1/2 x 20 in. Encadré : 24 x 27 1/3 in. Signé en bas à droite Wayn...

De 1833 à 1835, Johan Jensen a vécu en France et en Italie. À Rome, il était considéré comme le peintre le plus important d'une importante colonie d'artistes scandinaves. En 1845, il...

Une magnifique composition de l'un des sujets les plus emblématiques d'Icone, les lapins. Cette œuvre représente une figure gestuelle d'un lapin noir sur un fond bleu français avec u...

Titre : A côté de l'eau et de la montagne Médium : Huile sur toile Taille : 15.5 x 19 pouces Cadre : Options d'encadrement disponibles ! Condit : Le tableau semble être en excellent ...

Titre : La neige en hiver Médium : Huile sur toile Taille : 11.5 x 16 pouces Cadre : Options d'encadrement disponibles ! Condit : Le tableau semble être en excellent état. Note : Cet...

Une magnifique représentation d'un paysage coloré avec des arbres gonflés à la campagne. Pour cette belle représentation, nous trouvons des éléments distincts qui sont propres aux œu...

Motivés par des couleurs vives et un travail rapide au pinceau, nous sommes émus par la simplicité et la texture épaisse des acryliques et des huiles de ces œuvres. La "My Heart Coll...

Robert W. Petrick La vie en ville Acrylique sur toile 36 x 36 x 1 pouces Cet abstrait dynamique "Construction" de Robert W. Petrick est inspiré par la vie urbaine. East Village, Ne...

Remarquable peinture à l'huile représentant le portrait d'un jeune garçon avec un paysage à l'arrière-plan. Les couleurs vives et les coups de pinceau rapides sont ce qui rend cette ...

Cette pièce représente un chien abstrait de Street Haring avec des éclats de couleurs et un design pop art. Elle est réalisée sur du dibond d'aluminium et est recouverte d'une solide...

KPM Porcelain Plaque Psyché au bord de la mer par Wilhelm Kray "Psyche am Meere" représente la déesse Psyché miraculeusement illuminée sur un rocher devant la mer d'une nuit calme....

Départ de la caravane, 1834-1887, par Théodore Frère (1814-1888) Huile sur bois 10 x 16 pouces sans cadre (25,4 x 40,64 cm) 18 ¾ x 24 ¾ pouces encadré (47.625 x 62.865 cm) Signé en b...

Scène pastorale d'hiver impressionniste d'une maison pittoresque recouverte de neige à New Hope, PA. Willett a dépeint cette charmante scène d'une manière à la fois intime et énergiq...

Magnifique scène impressionniste de bord de mer en été, avec un remorqueur et des voiliers à Beatons, Mantolokings, New Jersey. Waltsak a interprété cette pièce d'une manière à la fo...

Ballads of Lights d'Orazio De Gennaro est une peinture abstraite sur panneau de 36 x 36 pouces. Les couleurs principales sont des nuances de bleu, de rouge et de violet. Les peinture...

Une peinture à l'huile magistrale représentant une vue de la campagne britannique avec des personnages volant des cerfs-volants lors d'une journée spectaculaire. Un paysage riche dép...

Hunt Slonem "Nuit étoilée" Papillons bleu et or Multiples papillons gestuels en bleu et blanc sur fond métallique dans un cadre vintage. Sans cadre : 26 x 21 pouces Encadré : 30.5 x...

Sans titre, C.C. 1980 Huile sur toile 43 1/2 x 55 1/2 in.

Xavi Carbonell (né en 1971) est un artiste espagnol célèbre pour ses créations ludiques et enfantines qui stimulent l'imagination et invitent à l'interprétation personnelle. En laiss...

Cette pièce est un merveilleux exemple pertinent des œuvres de Nannot de Groot datant du milieu de sa carrière, avec un usage intensif de l'empâtement de la peinture à l'huile et un ...

Modern Ease explore l'utilisation de formes géométriques dans tout le plan de l'image. Elle est dominée par des lignes et des formes circulaires ainsi que par des formes transparente...

Robert Goodnough (Américain, 23 octobre 1917 - 2 octobre 2010) Titre : "L-7". Acrylique et huile sur toile 46 x 68 pouces Signé en bas à droite Signé et daté 1990 au verso

Titre : Photo Réalisme IV Médium : Huile sur toile Taille : 19.5 x 24 pouces Cadre : Options d'encadrement disponibles ! Condit : Le tableau semble être en excellent état. Note...

Cette pièce Artistics représente une composition abstraite avec l'utilisation de techniques mixtes et de motifs audacieux, produisant une œuvre visuellement texturée et riche en couc...

Titre : Les pins au crépuscule 1 Médium : Huile sur toile Taille : 11.5 x 15.5 pouces Cadre : Options d'encadrement disponibles ! Condit : Le tableau semble être en excellent ét...

Motivés par des couleurs vives et un travail rapide au pinceau, nous sommes émus par la simplicité et la texture épaisse des acryliques et des huiles de ces œuvres. La "My Heart Coll...

Titre : Amour Médium : Huile sur toile Taille : 13 x 13.5 pouces Cadre : Options d'encadrement disponibles ! Condit : Le tableau semble être en excellent état. Note : Cette pei...

Une forte peinture à l'huile moderniste réalisée en 1927 par le peintre russo-américain Ben Benn. Avec un style moderne très reconnaissable, un coup de pinceau rapide et une utilisat...

Ceri Richards Oiseau lyre (Design/One pour la couverture de Poetry London), 1943 Encre, gouache et pastel sur papier Porte l'étiquette originale de Jonathan Clark & Co. au dos du cad...

Cette étonnante peinture à l'huile moderniste sans titre dans des tons de terre, signée Herbert MacDonald, provient des États-Unis et date de 1968. Il s'agit d'un type d'abstraction ...

Titre : New Views Médium : Huile sur toile Taille : 31 x 23.5 pouces Cadre : Options d'encadrement disponibles ! Condit : Le tableau semble être en excellent état. Note : Cette...

Lignes de la ville acrylique sur toile 40 x 50 x 1.75 pouces 2018 NYC Signé, daté et titré au dos. série : Peinture au trait "Série de lignes influencées par la ville numérique" In...

Shepard Fairey Jasper Johns Rouge, 2010 Sérigraphie et collage mixte sur bois. Signé deux fois - au recto et au verso 23 3/4 × 17 1/2 pouces Cadre inclus Edition HPM 2/2 Ce magnifiqu...

Une magnifique composition de l'un des sujets les plus emblématiques d'Icone, les lapins. Cette œuvre représente la figure gestuelle d'un lapin noir sur un fond lavande clair, avec u...

Cette remarquable peinture à l'huile représente un personnage religieux assis dans une synagogue aux colonnes décorées et aux arcs entrecoupés. Les couleurs vives et les coups de pin...

Au premier plan de la toile, Stefanelli peint deux figures féminines nues qui, de toute évidence, se connaissent étroitement. Il est très probable qu'elles représentent des dames qui...