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Le rêve du collectionneur par Giorgio Ciliberti

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À propos de cet article

Giorgio Celiberti BIOGRAPHIE Giorgio Celiberti est né à Udine en 1929. Il a commencé à peindre très jeune, dès l'âge de dix-neuf ans, il a participé à la Biennale de Venise de 1948, la première de l'après-guerre. À Venise, il fréquente l'école d'art puis l'atelier d'Emilio Vedova. Dans la ville lagunaire, il partage le ca mera-studio avec Tancredi à la pension Accademia. Fréquentations intenses de Carlo Ciussi, Marco Fantoni et Romano Parmeggiani, qui ont effectué un stage à Venise dans les mêmes années. Suivant les traces de son oncle Modotto, l'un des plus importants peintres uruguayens des années 1930, protagoniste, avec les frères Basaldella (Afro, Dino et Mirko), Filipponi et Candido Grassi, du renouveau de l'art frioulan du Novecento, Celiberti s'est installé à Paris au début des années 1950, où il est entré en contact avec les principaux représentants de la culture figurative au-delà des Alpes. C'est ainsi que commence une série de voyages qui resteront fondamentaux pour sa formation : en 1956, il obtient une bourse du ministère de l'éducation lui permettant de séjourner à Bruxelles, où il peut compléter ses recherches sur l'art d'avant-garde. De 1957 à 1958, il est à Londres : ce sont les années où les expressions de Bacon et de Sutherland sur la fumée dominent. Voyageur infatigable, curieux, tourmenté par la fièvre de la nouveauté et de la connaissance, il séjourne aux États-Unis, au Mexique, à Cuba et au Venezuela. De ces expériences, il a tiré un répertoire de signes, de techniques, qu'il a retravaillé par la suite. De retour en Italie, il s'installe à Rome pour une longue et fructueuse période, où il fréquente les principaux artistes de la scène italienne. Le retour de Celiberti à Udine, au milieu des années 60, lui a permis d'entamer un projet d'autoréflexion qui dure encore aujourd'hui, riche en résultats créatifs toujours caractérisés par une anxiété dévorante pour l'expérimentation. En 1965, un événement se produit qui va radicalement changer son art. Visite du lager de Te rezín, près de Prague, où des milliers d'enfants juifs, avant d'être massacrés par les nazis, ont laissé des traces de leur tragédie sous forme de graffitis, de dessins, de courts journaux intimes et d'un livret de poèmes, de témoignages et de chansons sur leur tragédie. En 1975, les murs anthropomorphes sont nés d'une réflexion sur les découvertes de la nécropole de Porto, près de Fiumicino, de la Rome paléochrétienne, de l'Aquilée romaine et de la Cividale longobarde. À partir des années 1960, il se consacre spécifiquement à la sculpture, même si son activité créatrice se caractérise, de plus en plus, par une symbiose originale entre l'expression plastique et picturale. Les premières œuvres en bronze, en pierre et en céramique sont consacrées aux thèmes monumentaux des Ca valli et des Cavalieri, suivies d'une galerie faunistique originale : Chats, Oiseaux, Chèvres. Par la suite, la sculpture abandonne sa grandeur monumentale pour tisser une conversation privée avec les traces d'un passé ancestral, qui semblent émerger d'un inconscient collectif dont l'artiste se fait le porte-parole inspiré. En affinité avec les thèmes "archéologiques" de la peinture, les Splinters, les Stelae, qui rappellent des pierres tombales rémoises gravées d'inscriptions hiéroglyphiques énigmatiques, les Slight Bassors, qui ressemblent à des fragments de civilisations perdues, englouties dans un passé immémorial. Il a participé aux événements artistiques les plus importants en Italie et à l'étranger : la Biennale de Venise, la Quadriennale de Rome, le prix Esso, le prix Burano, Marzotto, Michetti, La Spezia, San Marino, Autostrada del Sole, le prix international Fiorino, l'exposition New Italian Painting au Japon. Plus d'une centaine d'expositions individuelles. Parmi les plus importantes, citons Paris (1953 et 1982), Londres (1956), Dallas (1963), New York (1963), Toronto (1976), Vienne (1978), Amsterdam (1979), Nova Gorica (1982), Novo Mesto (1983) ; Jaffa, Jérusalem et Tel Aviv (1983) ; Bruxelles et Strasbourg (1987) ; Salzbourg, Los Angeles (1989) ; Londres, Düsseldorf, Barcelone (1990) ; Madrid et Paris (1992) ; Millstat, Gand (1993) ; Chicago (1995) ; Musée de Zagreb (1998). Il a également exposé à plusieurs reprises à Bologne, Florence, Gênes, Palerme, Rome, Turin, Trieste, Vérone et, bien sûr, Udine. Une exposition anthologique de peinture a été organisée en 1980 à la galerie Spazzapan de Gradisca d'Isonzo (Gorizia). L'année suivante, exposition à la Villa Simes Contarini à Piazzola sul Brenta (Padoue), dans le parc de laquelle, à côté de la centaine de tableaux des salles, se trouvent les grandes sculptures en bronze, en pierre et en acier. L'expérience de la Villa Simes a été reprise et développée au cours de l'été 1985 à l'intérieur et dans les parcs de la Ville Venete à Carbonera (Trévise). La même année, Celiberti, invité par la municipalité et l'office du tourisme de Trieste, a placé des stèles monumentales en acier et en résine dans les principales rues et places de la capitale julienne pendant toute une année, des sculptures en bronze au château de San Giusto et des sculptures en pierre au château de Miramare. Le mo stra s'est déplacé de Trieste à Udine, en passant par le château, la ville et le Centre frioulan des arts plastiques. Entre la fin des années 1980 et le début des années 1990, des expositions prestigieuses se poursuivent en Italie et à l'étranger : exposition à la Fondation Pagani à Legnano (1987) ; exposition anthologique à la Villa Varda à Bru gnera di Pordenone, au Palazzo dei Diamanti à Ferrare, à Art L.A. de Los Angeles (1989). de Los Angeles (1989) ; expositions à la Galerie Davico de Turin, à la Galerie Forni de Bologne, à Art London de Londres, à Art Forum de Düsseldorf, à la Sala Pares de Barcelone, exposition personnelle à la Galleria Giulia de Rome (1990) ; expositions à l'Arco de Madrid, au Gran Palis de Paris, au Salone di Settembre de Venise, à la Galleria Rotta de Gênes et une nouvelle exposition anthologique de peinture et de sculpture dans les espaces de la Fondazione G. E. Ghirardi à Villa Simes Contarini à Piazzola sul Brenta (1992) ; exposition personnelle à la Galleria Annunciata de Milan, exposition de fresques à la Gallery B. S. à Venise, exposition de bronzes monumentaux dans la ville de Millstatt, Autriche (1993). En 1991, Celiberti a également exécuté deux réalisations publiques prestigieuses : la mosaïque de l'amitié à l'université de Ljubljana et la fresque de 800 mètres carrés de surface sur la voûte de l'hôtel Kawajyu à Shirahama, au Japon. D'autres expositions ont eu lieu en 1994 au Palazzo Costanzi à la Risiera di San Saba à Trieste et à la Fiac à Paris. En janvier 1996, une exposition anthologique a été inaugurée à Conegliano, au Palazzo Sarcinelli, suivie d'une autre au château de Pergine. En 1997, une exposition de peintures et de sculptures a été incluse dans les événements de la Villa Manin di Passariano. Les expositions de 1998 témoignent de l'intérêt croissant pour l'artiste : les sculptures de Celiberti sont insérées dans un contexte européen dans les bastions des murs de Trévise, Lignano Sabbiadoro accueille d'autres sculptures monumentales et le maître a une exposition personnelle à la galerie de la Fondation Angel Orentsanz à New York, au Musée de Saint Paul de Vence et au Musée de Zagreb. Sur le plan international, il a exposé à Umag, Ljubljana et Munich entre 1999 et 2000, et a réalisé une croix de trois mètres à l'église de Fiumesino (Pordenone) lors de l'année du jubilé. De nombreuses expositions ont été organisées au cours de cette période, tant en Italie qu'à l'étranger, dont les plus importantes comprennent une exposition en 2002 dans l'ancien ghetto de Vittorio Veneto et dans les salles de l'ancienne université de Bergame. En 2003, Celiberti a remporté le prix Sulmona et, en 2004, sa ville natale, Udine, lui a consacré une exposition anthologique au théâtre "Giovanni da Udine", avec un examen approfondi de ses productions récentes. En 2005, le musée Villa Breda de Pa dova accueille l'exposition anthologique Giorgio Celiberti, de la Biennale à Giotto, et le prince Emanuele Filiberto di Savoia fait don d'un grand tableau de Celiberti au MART de Trente et Rovereto, qui fait partie de la collection permanente du musée. Exposition collective de sculptures à Prato della Valle et dans les jardins de la chapelle Scrovegni. 2006 : expositions à Venise (Venice Design Art Gallery), Munich (Galerie Prom), Conegliano (Maison-musée de la Fondation "Cima da Conegliano"). 2007 : Castelfranco Veneto (Galle ria Art&Media) et Tolmezzo (Palazzo Frisacco). 2008 : Prato (Confartigiana to), Cividale del Friuli : exposition de sculptures en plein air. 2009 : pour son huitième anniversaire, il expose au Musée juif de Venise et à l'abbaye de Rosazzo. En 2011, il est invité à la Biennale de Venise pour la cinquième fois ; il fait don d'une grande stèle qui a été placée dans la cour de la forteresse de Terezín (Prague). 2012 : exposition à la Casa dei Carraresi de Trévise. Exposition de sculptures sur les places de La Valette (Malte). 2013 : Exposition anthologique à la Villa Manin. Entre 2014 et 2015 : exposition "La passion et le corps de l'histoire" au musée national de Ravenne. En 2016, il a exposé à la bibliothèque Philippe Daverio à Milan, en 2018 au musée Marino Marini à Pistoia, de 2019 à 2020 au musée d'art contemporain Maca à Acri (Cosenza). 2021 : exposition à l'hôtel de luxe Danieli à Venise et à la galerie Heart à Vimercate (Monza et Brianza). Installation pour la Journée du souvenir, le 26 janvier 2022, sur le plus haut clocher d'Italie dans la ville de Mortegliano (Udine), et exposition à San Vito dans les anciennes prisons. Citoyenneté d'honneur de la commune de Mortegliano avec reconnaissance par le président du conseil régional de la FVG, Pietro Mauro Zanin, du sceau des Longobards. Rome 2022 : visite au ministère de la Culture et citation de Mini stro Dario Franceschini ; visite au ministère du Développement économique : rencontre avec le ministre Giancarlo Giorgetti. Exposition à Cividale del Friuli du 25 juin au 25 septembre. Le 5 octobre 2022, les archives historiques de la Biennale de Venise lui consacreront une conférence d'étude intitulée "Giorgio Celiberti, de la biennale de 1948 à aujourd'hui". Prix Midolini pour l'ensemble des réalisations. Exposition "Gioiel li" de Celiberti au "Loft ai Dogi" à Passariano di Codroipo (Udine). Exposition individuelle à Portogruaro (Venise) à la galerie Arte Androne 51. 2023 : exposition à Gradisca d'Isonzo, à la galerie La Fortezza. Exposition au siège du Conseil régional du Frioul-Vénétie Julienne. Vit et travaille à Udine.1

Dimensions:
Hauteur : 140 cm (55,12 po)Largeur : 180 cm (70,87 po)Profondeur : 30 cm (11,82 po)
Style:
Moderne (De la période)
Matériaux et techniques:
Toile,Bois,Peint à la main
Lieu d origine:
Italie
Période:
XXIe siècle
Date de fabrication:
1994
Type de production:
Nouveautés et articles sur mesure(Exemplaire unique)
Temps de production estimé:
Disponible dès maintenant
État:
Adresse du vendeur:
Manzano, IT
Numéro de référence:
1stDibs : LU8794247716782

3 600 € Prix de vente

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