Hand Signed Abstract Lithographs by Motherwell Frankenthaler Rivers Mid Century

Peintre prolifique et pionnière Helen Frankenthaler a déclaré que c'est "une combinaison d'impatience, de paresse et d'innovation" qui l'a poussée à diluer ses peintures avec de la térébenthine afin qu'elles s'infiltrent dans le tissu d'une toile non apprêtée. Sa percée au début des années 1950 a ouvert la voie à un nouveau style de peinture envoûtant qui allait être connu sous le nom de Color Field.

Bien que le Color Field soit souvent considéré comme une tendance de l'Expressionnisme abstrait, l'œuvre de Frankenthaler différait de l'"Action Painting" gestuel qui caractérisait les peintures d'artistes tels que Willem de Kooning et Lee Krasner. Ses vastes étendues immersives de couleurs créées à une échelle intrépide ont captivé les critiques d'art et ont grandement influencé ses pairs, notamment Morris Louis et Kenneth Noland.

Frankenthaler a su très tôt qu'elle voulait être peintre. Fille cadette d'un juge de la Cour suprême de l'État de New York, elle a grandi sur Park Avenue à Manhattan. Enfant, elle se délectait des petites manières dont la couleur et la forme se révélaient, que ce soit en faisant couler du vernis à ongles rouge dans un évier rempli d'eau ou en dessinant ses pas depuis le Metropolitan Museum of Art jusqu'à l'appartement de sa famille. Étudiante au Bennington College, sa vision rare a été enrichie par le mentorat du peintre Paul Feeley, qui lui a donné des leçons de cubisme. Après avoir étudié l'histoire de l'art à l'université de Columbia, elle a loué un studio dans le centre-ville et s'est liée d'amitié avec des étoiles montantes de l'art new-yorkais comme Jackson Pollock et Robert Motherwell, qu'elle a épousés plus tard.

Caractérisée par "direct, exuberant gestures", la technique de l'expressionnisme abstrait était une question d'enthousiasme, et Frankenthaler en avait à revendre. L'une des rares femmes de cette époque à avoir été largement acclamée par la critique, Frankenthaler a eu un impact significatif sur le monde de l'art au milieu du 20e siècle. Elle a participé à l'exposition très médiatisée de 1951 Ninth Street Show et, en 1957, elle est apparue dans un reportage du magazine Life sur les femmes artistes photographiées par Gordon Parks. En 1960, le musée juif Heldly a organisé sa première grande exposition muséale, une rétrospective de son travail des années 1950. En 1969, une exposition personnelle au Whitney Museum of American Art a permis à Frankenthaler de se faire connaître du monde de l'art.

Si Frankenthaler reste surtout connue pour ses peintures audacieuses et expressives "soak-stain" telles que Mountains and Sea (1952), elle a travaillé sur divers supports pendant des décennies, avec des incursions dans la gravure sur bois, le dessin et la gravure sur papier, qui ont également repoussé les limites. Elle a également enseigné à Harvard, Yale et Princeton, encourageant des générations d'artistes. Elle est décédée en 2011.

Trouvez des œuvres d'art originales de Helen Frankenthaler sur 1stDibs.

Le nom du peintre, graveur et écrivain Robert Motherwell (1915-91) est souvent considéré comme synonyme de l'École de New York, dont il a inventé le nom. Motherwell était le plus jeune de ce groupe d'expressionnistes abstraits travaillant dans art, la danse, la poésie et la musique dans le New York des années 1950 et 1960, qui comprenait Jackson Pollock, Willem de Kooning, Philip Guston, Helen Frankenthaler et Mark Rothko.

Né à Aberdeen, dans l'État de Washington, en 1915, Motherwell a peut-être reçu l'éducation la plus large et la meilleure de toute la coterie de l'école de New York, avec une formation approfondie en philosophie, en littérature et en histoire de l'art. Il a obtenu un BA en philosophie en 1937 à l'université de Stanford et préparait un doctorat en la matière à Harvard lorsqu'il a interrompu ses études pour un voyage d'un an en Europe, où il est tombé amoureux du modernisme européen.

À son retour, en 1940, il s'inscrit à Columbia pour étudier l'histoire de l'art. C'est là qu'il rencontre un groupe de surréalistes parisiens exilés , une rencontre qui influencera son style. Motherwell a commencé à intégrer l'idée d'"automatisme" - des gestes non médiatisés qui reflètent des impulsions psychologiques plus profondes - dans son travail, , pionnier d'une nouvelle forme d'expressionnisme abstrait qui en est venu à caractériser l'école de New York.

Des œuvres comme Beside the Sea no. 45, une acrylique sur toile, et la lithographie de 1966 New York International illustrent l'utilisation par Motherwell de formes simples dans des couleurs audacieusement contrastées, exécutées par des traits rapides et gestuels qui évoquent parfois des figures, suggérant une narration latente malgré leur abstraction évidente.

Tout au long de sa carrière, Motherwell a enseigné la peinture au Hunter College, à New York, et au Black Mountain College, en Caroline du Nord, où son travail a influencé des artistes tels que Cy Twombly, Robert Rauschenberg et Kenneth Noland. Son influence en tant que l'un des pères fondateurs de l'expressionnisme abstrait américain reste profonde.