Sélection de lithographies ou sérigraphies d art moderniste

Largement considéré comme le grand-père de l'Op art , le peintre franco-hongrois Victor Vasarely (1906-97) a créé des abstractions géométriques époustouflantes qui jouent avec la perception de la profondeur, de la perspective et du mouvement. Un exemple classique est le zèbre de 1937 , qui consiste en des bandes noires et blanches ondulantes qui suggèrent la forme de l'animal titulaire par le biais d'une astuce optique. L'œuvre est souvent considérée comme la première peinture Op Art.

De telles illusions étaient plus que des tours de passe-passe pour Can, qui insistait sur le fait que "la forme et la couleur pures peuvent signifier le monde". Il voulait "démocratiser" l'art en produisant des œuvres en grandes éditions à des prix raisonnables, compréhensibles au-delà des frontières nationales et culturelles. Dans les années 1960, il a mis au point un alphabet plastique , ou alphabet des beaux-arts, composé d'éléments visuels élémentaires pouvant être utilisés dans des combinaisons infinies pour créer des compositions originales. En employant ce vocabulaire visuel universel et en éliminant les références topiques, il a cherché à créer ce qu'il a appelé un "Folklore planétaire".

Incarnant la conviction singulière de Vasarely que l'art doit servir une fonction sociale, accessible à tous, ces innovations sont peut-être sa plus grande contribution à l'art du XXe siècle.

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François-Xavier Lalanne est né en 1927 à Agen. Après la guerre, il s'installe à Paris où il étudie à l'Académie Julian pour devenir peintre. À l'occasion de sa première exposition à la Cimaise Gallery à Paris en 1952, Lalanne rencontre Claude Dupeux (Lalanne), sa future épouse. Après l'avoir rencontrée, il a abandonné la peinture et a commencé à travailler avec elle. 

La première exposition commune de Claude et François-Xavier, intitulée "Zoophite", a lieu en 1964 à la J. Gallery. Ils ont dévoilé leurs créations, hybrides de sculptures et d'objets du quotidien. En 1966, ils se présentent sous le nom de Les Lalanne. 

Les deux artistes créent chacun leurs propres œuvres mais partagent un univers commun inspiré par le monde animal et végétal et exposent souvent ensemble.

François-Xavier invente un bestiaire composé de singes, de rhinocéros, d'ânes, de chameaux, de crapauds, d'hippopotames et de chats. Parmi eux, le mouton était sans doute son animal préféré. Seules ou en troupeau, avec ou sans tête, gainées de toison de mouton ou non, ses sculptures de moutons peuvent aussi constituer des sièges. Sa volonté, partagée par Claude, était de désacraliser la sculpture pour lui donner une dimension familière.

François-Xavier et Claude sont également connus pour leurs commandes publiques. Par exemple, en France, François-Xavier a créé deux pigeons en béton dans la ville de la Grande-Borne à Grigny, et Les Pleureuses est une fontaine monumentale créée en 1986 par le couple qui a été installée au Hakone Open-Air Museum au Japon. 

L'œuvre des Lalanne est exposée dans le monde entier, présentée à la fois dans des galeries et des musées. La rétrospective organisée en 2010 par le Musée des Arts Décoratifs est l'une des dernières grandes expositions du duo. 

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(Biographie fournie par Bailly Gallery Geneva-Paris)