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RENE GENIS (1922-2004) sans titre, Vue de paysage de la Tour Eiffel, France 20e
2 800 €TVA incluse
À propos de cet article
GENIS René (1922-2004) sans titre, paysage de la Tour Eiffel depuis ma fenêtre. Huile sur panneau dur, signée en bas à droite. Dimensions : 65x46 cm - Cadre : 76.5x58 cm (30.125x52.8 in). Parfait état.
Superbe tableau du peintre français René Génis, spécialiste des natures mortes et des paysages, son art témoigne d'une aisance et d'une rigueur de dessin, s'appuyant sur le talent d'un coloriste qui s'affirme avec délicatesse et élégance. La densité des contrastes est renforcée par une certaine simplification des formes et un aplatissement des couleurs pures là où la lumière brille.
En 1950, René Génis obtient son premier diplôme de peinture (classe Albert Marquet) dans le Studio de Marcel Gromaire (1892-1961). Il assiste un temps Jean Lurçat dans la réalisation de ses cartons de tapisserie.
René Génis était membre du Salon d'Automne de Paris. Il acquiert rapidement une renommée internationale et ses peintures sont exposées dans des galeries à New York, Tokyo, Essen, Lausanne, Genève et Taipei. Ses œuvres sont aujourd'hui conservées dans de nombreux musées, français et étrangers.
René Genis a été influencé par le groupe de la Réalité poétique, qui comprenait Christian Caillard, Jules Cavaillès, Raymond Legueult, Roger Limouse, Roland Oudot et André Planson. Le peintre suisse Andry reconnaît son influence.
- Créateur:René Genis (Peintre)
- Dimensions:Hauteur : 76,5 cm (30,12 po)Largeur : 58 cm (22,84 po)Profondeur : 5 cm (1,97 po)
- Matériaux et techniques:
- Lieu d origine:
- Période:
- Date de fabrication:Inconnu
- État:
- Adresse du vendeur:Argenteuil, FR
- Numéro de référence:Vendeur : 10092022Abl1stDibs : LU8648244964712
René Genis
René Genis est né le 26 juillet 1922 à Hué, Annam, Indonésie française (Vietnam). Genis est parti avec sa famille en Gironde, à Arcachon, à Bordeaux, en France, en 1931. À partir de 1940, il étudie pendant cinq ans à l'École des beaux-arts de Bordeaux, ce qui lui permet d'obtenir une bourse de quatre ans à l'École des arts décoratifs de Paris auprès d'Albert Marquet et de Marcel Gromaire. Il expose au Salon de la Jeune Peinture et participe à des expositions collectives dans toute la France. Sa première exposition personnelle a lieu à la galerie Charpentier à Paris en 1956. Peintre, graveur et illustrateur, Genis a enseigné au Collège de Pontoise. Dès lors, Genis expose ses peintures au Salon de la Jeune Peinture, dont il reçoit le prix en 1960. Pendant quarante ans, il expose régulièrement au Salon Comparaisons dans le groupe de Maurice Boitel. Il était également membre de la Société des peintres-graveurs français. Genis est célèbre pour ses élégantes natures mortes. Qu'il s'agisse d'un paysage oriental ou d'une campagne française, il conserve toujours une ambiance de poésie et de sérénité. Avec d'autres artistes comme Guy Bardone, André Brasilier, Bernard Cathelin et Paul Guiramand, Artistics est également l'un des membres importants de l'école néo-figurative parisienne. Ses œuvres ont été collectionnées par le Musée d'art moderne de la ville de Paris, la Bibliothèque nationale de Paris, le Musée des beaux-arts de Lyon, le Musée d'art de Yamagata, etc. René Genis a été influencé par le groupe des réalistes poétiques avec Christian Caillard, Jules Cavaillès, Raymond Legueult, Roger Limouse, Roland Oudot, André Planson, etc. Le peintre suisse Andry reconnaît avoir été influencé par lui. (Bio sourced from the Archives of AskArt - Submitted 2022 by : Jacob Frank)
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Aquatinte. Épreuve d'artiste, numérotée 4/10 et signée au crayon par l'artiste, intitulée "Illumination".
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Catégorie
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Matériaux
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Emile Calbet (1857-1938) Deux gravures romantiques de femmes d
après Antoine Calbet
Rare et belle paire d'eaux-fortes sur papier vélin filigrané BFK Rives, signées, titrées et publiées par la Société Française des Amis des Arts vers 1920.
"Sur la terrasse" et "Nu"
gravé par
Jean Emile Buland (1857-1938), lauréat du 1er Grand Prix de Rome en 1880
d'après les peintures d'Antoine Calbet (1860-1944)
Parfait état de la gravure et de la plaque "On the Terrace"
Parfait état de la gravure avec une légère décoloration sur les bords de la plaque "Nude"
Dimensions :
Gravure "Sur la terrasse" :
Plaque : 465 x 307 mm - Gravure : 262 x 165 mm - Plaque de gravure : 310 x 210 cm
Gravure "Nude" :
Plaque : 464 mm x 332 mm - Gravure : 270 x 217 mm - Plaque de gravure : 333 x 255 mm
Signatures gravées par Em. Buland sous les gravures (+ contreseing manuscrit au crayon d'Emile Buland sous la gravure "Sur la terrasse").
Signatures gravées par A. Calbet dans les planches, en bas à gauche
&
Signature en blanc de la Société Française des Amis des Arts sous la plaque, en bas à gauche.
Jean-Émile Buland est né à Paris en 1857 dans une famille d'artistes. Son père, Jean-Marie Buland (1825-1895), était graveur et son frère, Jean-Eugène (1852-1926), était peintre. Jean-Émile Buland a étudié avec le peintre Alexandre Cabanel et le graveur Louis-Pierre Henriquel-Dupont. Il a remporté le 1er Grand Prix de Rome de gravure en 1880. Il reçoit une médaille d'argent à l'Exposition universelle de Paris en 1900 et une médaille de première classe au Salon des artistes français en 1901.
Antoine Calbet, né le 16 août 1860 à Engayrac (Lot-et-Garonne) et mort le 21 août 1942 à Paris, est un peintre, aquarelliste, dessinateur, graveur et illustrateur français. Formé à l'École des Beaux-Arts de Montpellier par Édouard-Antoine Marsal (1845-1929), où il apprend le dessin, ce dessinateur et illustrateur, peintre de nus et de scènes romantiques, est recherché de son vivant. Il est ensuite admis à l'École des Beaux-Arts de Paris dans le Studio d'Alexandre Cabanel (1823-1889). Il a été membre du jury d'admission aux Diptych Fine Arts de 1913 à 1930. Il commence à exposer en 1880 et devient membre de la Société des artistes français. Il était un ami du président français Armand Fallières.
Il reçoit plusieurs médailles au Salon des artistes français et une médaille d'argent à l'Exposition universelle de Paris de 1900 pour son travail sur un panneau destiné au pavillon du ministère des Colonies.
La Société française des amis des arts a été fondée en 1885 au Palais de l'Industrie pour le développement des arts, soutenue par de nombreux et éminents souscripteurs : MM. Gaston Doumergue (président de la République française), le baron Edmond de Rothschild, le comte Greffulhe, les frères Alfred, Jules et Léon Bernheim, Louis Boucheron, Edgar Brandt, Emile Buland, Paul Chabas, le vicomte Guy de Dampierre, le colonel Francis E. Drake, André Fallières, Louis Lévy, Paul Louchet, Maurice Moisset, Louis Montagné...
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C.-A. Waltner (1846-1925) Gravure d
une esquisse du célèbre Eugène Delacroix
Rare et belle gravure sur papier vélin, signée, titrée et publiée par la Société Française des Amis des Arts, datée de 1900.
Titre
"BATAILLE DE TAILLEBOURG"
remportée par Saint Louis le 21 juin 1242 (esquisse)
gravé par
Charles-Albert Waltner (1846-1925) (lauréat du prix de Rome en gravure en taille-douce en 1868),
d'après une esquisse de Ferdinand-Victor-Eugène Delacroix (1798-1863). Travaux préparatoires pour le tableau de grand format "La bataille de Taillebourg", 485 x 555 cm, conservé au musée du château de Versailles, réalisé entre 1835 et 1837.
La gravure et la plaque sont en parfait état.
Dimensions :
Gravure "Bataille de Taillebourg" :
Feuille : 323 x 455 mm - Gravure : 212 x 263 mm - Plaque de gravure : 255 x 300 mm
Signature gravée Waltner d'après E. Delacroix 1900 sous la gravure au centre.
&
Signature en blanc de la Société Française des Amis des Arts sous la gravure en bas à droite.
Charles Albert Waltner est né en 1846 à Paris. Il est le fils de Charles Jules Waltner, graveur.
Il se consacre d'abord à la peinture et fréquente l'atelier de Jean-Léon Gérôme à l'École des Beaux-Arts de Paris. Il se tourne ensuite vers l'art de la gravure avec Achille-Louis Martinet et Louis-Pierre Henriquel-Dupont. En 1868, il remporte le prix de Rome pour la gravure en taille-douce. Après avoir produit de petites pièces, il s'est consacré à des gravures d'interprétation à grande échelle de nombreux grands maîtres, dont Delacroix, Gainsborough, Henner, Titien, Millet, Monet, Rembrandt, Rubens, Van Dyck, Velasquez et d'autres. Il devient graveur à la Gazette des Beaux-Arts puis à L'Art de 1873 à 1879. Il est fait chevalier de la Légion d'honneur en 1882, puis officier en 1899.
Il est membre du jury et expose à la première Exposition internationale du noir et blanc en 1885 au Pavillon de Flore, et participe en tant que fondateur à la réouverture de la Société nationale des beaux-arts en 1890. De 1906 à sa mort en 1925, il est professeur à l'École des Beaux-Arts de Paris, où il dirige l'atelier de gravure. En 1908, il est admis à l'Académie des Beaux-Arts.
Eugène Delacroix (1798-1863)
Considéré comme le chef de file de l'école romantique, Eugène Delacroix est né en 1798 dans une famille aisée. Sa mère, Victoire Oeben, était la fille de l'ébéniste de Louis XV, Jean-François Oeben, et son père, Charles Delacroix, a occupé successivement les postes de ministre, d'ambassadeur et de préfet. C'est son oncle, Henri-François HENRY, qui lui permet d'entrer en 1815 dans le Studio de Pierre-Narcisse Guérin, où il se lie d'amitié avec Théodore Géricault. Delacroix fait ses débuts au Salon en 1822 avec La Barque de Dante, illustrant son goût pour la littérature et le théâtre de la Renaissance. S'éloignant du néoclassicisme alors en vogue, le jeune peintre se tourne vers Michelangelo et Rubens, se convertissant au clair-obscur. Toujours proche de l'actualité et touché par la vague orientaliste, il présente en 1824 les Scènes des massacres de Scio, en référence à la guerre d'indépendance grecque. En 1828, sa Mort de Sardanapale fait scandale auprès des critiques académiques mais reçoit le soutien de Victor Hugo et d'Alexandre Dumas. Un souci de rigueur est apparu avec Liberty Leading the People, où le dynamisme et la recherche plastique ont primé. En 1832, Delacroix voyage en Orient et décrit dans ses célèbres carnets ses observations et son sentiment d'une Antiquité intacte. Les vingt dernières années de sa vie sont occupées par de nombreuses commandes publiques pour de grands décors : le Palais Bourbon, le Sénat, le Louvre, etc. Le peintre meurt en 1863, non sans avoir influencé un grand nombre d'artistes avec ses œuvres, dont la liberté par rapport aux conventions préfigure déjà l'impressionnisme.
La Société Française des Amis des Arts a été fondée en 1885 au Palais de l'Industrie pour le développement des arts, soutenue par de nombreux et illustres souscripteurs : MM. Gaston Doumergue (président de la République française), le baron Edmond de Rothschild, le comte Greffulhe, les frères Alfred, Jules et Léon Bernheim, Louis Boucheron, Edgar Brandt, Emile Buland, Paul Chabas, le vicomte Guy de Dampierre, le colonel Francis E. Drake, André Fallières, Louis Lévy, Paul Louchet, Maurice Moisset, Louis Montagné...
Catégorie
Antiquités, Début des années 1900, Français, Restauration, Estampes
Matériaux
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Georges Lavalley (1868-1902) Gravure intitulée "Alma Mater" d
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Belle eau-forte sur papier vélin avec un filigrane, BFK Rives, signée, titrée, et publiée par la Société Française des Amis des Arts vers 1900.
Titre :
"ALMA MATER"
gravé par
Georges-Henri Lavalley (1868-1902), lauréat du 1er Grand Prix de Rome en 1890 en taille-douce, et daté de 1899,
d'après le tableau de Madame Virginie DEMONT-BRETON (1859-1935).
La gravure et la plaque sont en parfait état, avec seulement quelques coupures mineures le long du bord inférieur frangé de la feuille.
Dimensions :
Gravure "ALMA MATER" :
Feuille : 458 x 330 mm - Gravure : 243 x 170 mm - Plaque de gravure : 290 x 210 cm
Signature gravée H.G. Lavalley sous la gravure
Signature gravée Virginie Demont Breton dans la gravure, en bas à gauche
&
Signature en blanc de la Société Française des Amis des Arts sous la gravure, en bas à gauche.
Virginie Demont Breton, née en 1859, est la fille de Jules Breton (1827-1906) et la nièce d'Émile Breton, tous deux peintres de renom. Son grand-père maternel était le peintre et médiéviste flamand Félix de Vigne. Elle a épousé le peintre paysagiste Adrien Demont en 1880.
En 1883, elle reçoit une médaille d'or à l'exposition universelle d'Amsterdam, puis aux expositions universelles de 1889 et 1900.
La Société Française des Amis des Arts a été fondée en 1885 au Palais de l'Industrie pour le développement des arts, soutenue par de nombreux et éminents souscripteurs : MM. Gaston Doumergue (président de la République française), le baron Edmond de Rothschild, le comte Greffulhe, les frères Alfred, Jules et Léon Bernheim, Louis...
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