Richard Allen Morris - Collage de peinture abstraite, 1980

Grande peinture acrylique abstraite sur panneau du CIRCA, réalisée par l'artiste Richard Mann, vers les années 1960. L'œuvre est en très bon état et est présentée dans son cadre d'or...

Une incroyable huile originale sur toile. Cette pièce réalisée au début des années 80 présente un contraste et un mouvement merveilleux. Une étude de la lumière et de la couleur avec...

Fantastique peinture mixte de l'Artiste Français Contemporain Richard Texier. Une combinaison d'aquarelle, d'encre et de collage sur papier, cette œuvre s'appelle Marges. Signé dans ...

De belles couleurs et une grande technique sur cette saisissante géométrique acrylique sur toile par l'artiste de San Diego Allen Perrier circa 2012. Grande taille.

"Dogs I Know" est une collection de portraits de chiens peints à l'envers sur le dos d'une fenêtre en verre vintage. Le nom de chaque animal est inscrit sur le devant des vitres, et ...

L'encaustique Painting of Nothing #9 de l'artiste céramiste américain contemporain Richard Hirsch est composée de matières premières céramiques, de pigments secs et de cire. Cette pi...

L'encaustique Painting of Nothing #5 de l'artiste céramiste américain contemporain Richard Hirsch est composée de matières premières céramiques, de pigments secs et de cire. Cette pi...

L'encaustique Painting of Nothing #72 de l'artiste céramiste américain contemporain Richard Hirsch est composée de matières premières céramiques, de pigment sec et de cire. Cette piè...

La peinture à l'encaustique Painting of Nothing #75 de l'artiste américain contemporain Richard Hirsch est composée de matières premières céramiques, de pigments secs et de cire. Cette pièce fait partie de sa série de peintures de rien du tout. Hirsch applique le mélange cireux à l'aide d'un pinceau sur des structures en contreplaqué de contreplaqué rouge avec des bandes de bois de deux pouces tout autour, et utilise divers chalumeaux pour superposer, fondre, faire des bulles et mélanger. "Cireuses et très tactiles, elles sont probablement le travail que Mark Rothko aurait réalisé s'il avait passé la majeure partie de sa vie dans l'argile. Les peintures de Hirsch ont la nuance, la texture subtile et les changements de couleur qui deviennent évidents dans les photographies agrandies de ses objets en céramique, ainsi qu'une présence similaire." Signé et daté au verso par l'artiste. Cette peinture est expédiée directement du studio de l'artiste à Rochester, NY. (Littérature : "With Fire : Richard Hirsch, une vie entre hasard et design", Scott Meyer (auteur), RIT Cary Graphic Arts Press 2012 - "The Paintings" pgs. 102 - 105) Biographie succincte de Richard Hirsch : Dans le domaine de la céramique contemporaine, Rick Hirsch a acquis une réputation internationale. Il a obtenu cette reconnaissance en s'engageant dans de nombreuses activités professionnelles diversifiées. Grâce à ses efforts en matière d'enseignement universitaire, d'expositions, d'écriture, de conférences et de recherche, il a acquis une renommée mondiale. En 1975, Hirsch est coauteur d'un livre intitulé Raku, publié par Watson-Guptill. Il s'agit du premier texte complet traitant des nouvelles innovations qui se développent en Occident et qui transforment le Raku japonais traditionnel. La même année, Hirsch est devenu membre fondateur de la faculté du programme d'art de l'université de Boston. Actuellement, M. Hirsch est professeur émérite à la School for American Crafts, qui fait partie de l'Institut de technologie de Rochester, dans l'État de New York. Sa carrière d'enseignant universitaire s'étend maintenant sur plus de quatre décennies. À plusieurs reprises, Hirsch a participé à plusieurs expositions et publications marquantes. Parmi les expositions les plus importantes, citons : The Evolution of American Art in Craft Media Since 1945 ; Echoes : Références historiques dans la céramique contemporaine ; American Ceramics Now ; Raku : Origins, Impact and Contemporary Expression ; et Convergences : The Presence of the Past in Contemporary American Ceramics. Son travail apparaît fréquemment dans des livres et des magazines, comme Overseas Contemporary Ceramic...

De loin, la composition est une collection aléatoire de grosses "lunettes de lecture" flottantes, le fléau de l'âge mûr. Utilisé par l'artiste, Fay Sciarra, comme une métaphore pour ...