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Lampadaire Model 2564 Design/One par Josef Frank pour Svenskt Tenn, Suède, années 1950

Name: Lampadaire Model 2564 Design/One par Josef Frank pour Svenskt Tenn, Suède, années 1950
Brand: Josef Frank
Price: 5796.46 CHF
Availability: InStock
Rating: 5 (9 reviews)

6 100 €TVA incluse

À propos de cet article

Lampadaire modèle 2564 conçu par Josef Franks pour Svenskt Tenn, Suède, années 1950. Laiton laqué blanc et papier laqué. Estampillé. Cet élégant lampadaire en laiton est réglable en hauteur et repose sur des pieds tournés en acajou. D'autres modèles de Josef Frank ont des bases entièrement en laiton, mais la charmante élévation en bois de cette lampe ajoute de la légèreté à l'ensemble du design. Une petite vis au milieu de la tige de la lampe permet de régler la hauteur. Josef Frank a utilisé soit du textile, soit du métal, soit, dans ce cas, du carton laqué pour les abat-jour de son modèle 2564. Une barre transversale originale en laiton, fixée de l'extérieur par quatre vis rondes, maintient l'abat-jour en place au sommet. Mesures : Hauteur : 150 cm Diamètre : 34 cm Josef Frank était un véritable Européen, mais aussi un pionnier de ce qui allait devenir le design suédois classique du XXe siècle et le "style de design scandinave". D'origine autrichienne, Frank a commencé sa carrière d'architecte après avoir suivi une formation à la Technische Hochschule de Vienne entre 1903 et 1910. Après sa formation, il a enseigné à la Kunstgewerbeschule (l'école viennoise des arts et métiers) où il a développé et épousé la nouvelle école de pensée moderniste en matière d'architecture et de design qui voyait le jour à Vienne à l'époque. Il a également dirigé le Werkbund de Vienne tout au long des années 1920. Il s'agissait d'un groupe d'architectes et de Design/One véritablement progressistes qui ont entrepris d'améliorer la vie quotidienne des Autrichiens grâce à une conception et une architecture modernistes en partenariat avec les idéaux et la construction de l'Arts and Crafts. En dirigeant le Werkbund, Frank avait déjà cimenté sa place à l'avant-garde du design européen. Le séjour de Frank à Vienne est illustré par sa conception de l'exposition "Die Wohnung" du Deutscher Werkbund à Stuttgart, en 1927, où il a exposé aux côtés de ses contemporains à la pointe du design, tels que Le Corbusier et Walter Gropius. Il y a présenté une paire de maisons en béton armé à toit plat spécialement conçues dans ce qui est aujourd'hui considéré comme un style moderniste typique. Ce qui distinguait la maison de Frank des 32 autres maisons de l'exposition, c'était l'intérieur et le mobilier qui s'y trouvaient. Décrite comme "néoclassique", elle était remplie d'un mélange éclectique de pièces d'époque, de design moderne et de pièces conçues par Frank lui-même, qui semblaient à la croisée des deux mondes. C'était une direction complètement opposée à celle que prenaient ses collègues architectes avec leur esthétique épurée et anguleuse. Frank disait de son propre travail : "La maison n'est pas une œuvre d'art, c'est simplement un endroit où l'on vit : "La maison n'est pas une œuvre d'art, c'est simplement un endroit où l'on vit". C'est en suivant ce raisonnement que Frank a rejeté la mécanisation régimentaire de l'espace de vie à laquelle croyaient ses contemporains et qu'il s'est attaché à créer des intérieurs conviviaux et spontanés. Dans sa pratique, Frank a réintégré les couleurs vives et les formes douces de la Nature dans l'ameublement et les intérieurs qui, selon lui, manquaient cruellement au modernisme. Frank, avec Oskar Walch, a créé Haus und Garten à Vienne en 1925. Il s'agit de la première incursion commerciale de Frank dans le domaine du mobilier et de l'ameublement. L'entreprise devient ensuite la maison d'ameublement la plus influente de Vienne, la profondeur des couleurs et l'intérêt des formes devenant la marque de fabrique de ses créations. Toutefois, ce succès devait prendre fin avec la montée du nazisme à Vienne au début des années 1930. Frank était juif, et lui et sa femme Anna ont décidé qu'ils quitteraient Vienne pour sa patrie : Suède, en 1933. Frank continue à dessiner pour Haus and Garten, se rendant occasionnellement à Vienne et concevant les pièces qui continueront à être les meilleures ventes de la société longtemps après que Frank ait été contraint de céder l'entreprise en 1938, après l'annexion de l'Autriche par le Troisième Reich. Lorsque Josef et Anna se sont installés en Suède, Frank a noué une relation de travail avec Estrid Ericson, propriétaire d'un magasin de design. Ericson était le propriétaire de Svenskt Tenn, qui était à l'époque un magasin d'intérieur prospère à Stockholm, avec le mandat royal de nomination à la maison royale suédoise. En 1935, Frank est devenu le designer en chef de Svenskt Franks et a décidé de consacrer tous ses efforts créatifs à ses créations pour l'entreprise. Lors des expositions universelles de Paris en 1937 et de New York en 1939, le monde vit pour la première fois la richesse des produits sur lesquels Frank avait travaillé. Des chandeliers aux armoires, il n'y avait pas un objet domestique que Frank n'avait pas soumis à son style coloré, confortable et organique du modernisme. La nouvelle école de modernisme de Frank défendait des idées telles que des chaises à dossier ouvert et libre et que "si l'on veut que la pièce soit confortable... tous les meubles devraient permettre une vue libre de la ligne de séparation entre le sol et le mur". Un meuble sans pieds rompt cette ligne et réduit ainsi la sensation d'espace". Un public mondial lassé par les meubles du modernisme classique, aux plans solides et aux formes agressives, s'empare de ces idées et les designs naturels et lumineux d'I Franks pour Svenskt Nature deviennent internationalement recherchés. Frank a créé plus de 2000 modèles pour Svenskt Franks et ses produits continuent d'être au cœur de leur marque. En rejetant le métal tubulaire et les laques lourdes dans ses meubles, Frank a fait en sorte que sa forme légère et unique de modernisme continue d'influencer et de prospérer aujourd'hui. Ses pièces en acajou et en noyer aux tons naturels, ses revêtements en cuir tactiles et ses éclairages à l'ombre vive ramènent toujours les formes de la nature dans la maison. Les pièces originales de Frank sont aujourd'hui de plus en plus rares, hautement désirables et sont l'incarnation du "design scandinave". Isle Crawford, designer et universitaire de renom, a déclaré à propos de Frank : "Sa réflexion sur le design était perspicace, centrée sur l'être humain et extrêmement pertinente pour notre époque". Dans le monde du design contemporain, ses dessins de tissus, ses lampes et ses meubles sont une source d'inspiration pour les designers et continuent d'être admirés pour leur simplicité naturelle.

Créateur:
Josef Frank (Designer)
Dimensions:
Hauteur : 150 cm (59,06 po)Diamètre : 34 cm (13,39 po)
Abat-jour:
Inclus
Style:
Mid-Century Modern (De la période)
Matériaux et techniques:
Laiton
Lieu d origine:
Suède
Période:
Milieu du XXe siècle
Date de fabrication:
1950s
État:
Adresse du vendeur:
Stockholm, SE
Numéro de référence:
1stDibs : LU1006627443092

Tout parcourir Josef Frank

Josef Frank

L'architecte autrichien et designer de meubles et de tissus Josef Frank a été l'un des principaux défenseurs d'un modernisme doux et humain . Son plaidoyer en faveur d'environnements chaleureux, confortables et de style éclectique a eu une grande influence dans son pays d'adoption, la Suède, et est aujourd'hui largement considéré comme un signe avant-coureur de l'opposition au modernisme doctrinaire et de l'adoption de l'art de vivre à la maison qui s'est produite à la fin des années 1960.

Fils d'un fabricant de textiles viennois prospère, Frank a étudié l'architecture à l'université de technologie de Vienne , où il a obtenu son diplôme en 1910. Dès les premières années de sa pratique, il va à l'encontre des dispositions et des décors architecturaux ordonnés et symétriques prescrits par des contemporains tels que Adolf Loos.

I Franks a conçu des pièces de formes variées et a fait appel à des aménagements intérieurs flexibles. Ses meubles sont légers et faciles à déplacer - et ses chaises sont toujours en bois, le plus souvent avec des accoudoirs courbés à la vapeur et des dossiers à lattes. Frank détestait ouvertement le mobilier en acier tubulaire et l'esthétique "machine for living" promue par Le Corbusier et Ludwig Machin van der Rohe et d'autres dirigeants du Bauhaus . "La maison ne doit pas être une simple machine efficace", a déclaré un jour Frank. "Il doit offrir confort, repos et convivialité.... Il n'y a pas de principes puritains dans la décoration d'intérieur".