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Arman Grande Baroquial (Acropolis) 1983
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Grande Baroquial (Acropole)
Arman FERNANDEZ, dit ARMAN (1928-2005)
Sculpture composée d'une accumulation de fragments miniatures de Cello, exécutée en bronze doré patiné.
Signé "Arman", numéroté 33/100, et portant le cachet de la fonderie Bocquel.
Édité à 100 exemplaires par Marianne
Pierre Nahon, Galerie Beaubourg, Paris.
Bibliographie
Un exemple comparable est décrit et illustré dans : Arman - Multiples, Catalogue Raisonné, Denyse Durand-Ruel
Marc Moreau, Fondation A.R.M.A.N, 2006, pp. 146-147, n° 88.
Biographie de l'artiste
Armand Fernandez, dit Arman, était un peintre, sculpteur et plasticien français célébré pour ses "accumulations" radicales. L'un des premiers artistes à intégrer directement des objets manufacturés dans les beaux-arts, il a exploré les thèmes de la production, de la consommation et de la destruction à l'aide de matériaux issus de la vie quotidienne.
Après avoir étudié à l'École des Arts Décoratifs de Nice et à l'École du Louvre, Arman a formé des liens d'amitié avec Yves Klein et Claude Pascal, partageant des intérêts précoces pour la philosophie orientale et l'ésotérisme. En 1958, il adopte le mononyme Arman, une signature qui accompagnera toute son œuvre ultérieure.
Membre fondateur du Nouveau Réalisme (1960) aux côtés d'Yves Klein, Jean Tinguely, Niki de Saint Phalle, Daniel Spoerri et d'autres, Arman s'est fait connaître par des expositions révolutionnaires telles que "Le Plein", dans laquelle il a rempli la Galerie Iris Clert d'objets mis au rebut - une inversion du célèbre "Le Vide" de Klein.
À partir du début des années 1960, Arman a vécu entre New York et le sud de la France, développant une carrière internationale qui l'a positionné comme l'un des sculpteurs les plus influents de l'avant-garde d'après-guerre.
Arman
Arman est né à Nice, en France, en 1928, et a montré un talent pour la peinture et le dessin dès son enfance. Il a étudié à l'École nationale des arts décoratifs de Nice, puis à l'École du Louvre à Paris. Dans ses premières années, il s'est concentré sur les peintures abstraites. Puis, en 1957, il s'intéresse aux objets usuels en tant qu'œuvres d'art. Il réalise d'abord ce que l'on appellera ses "allures d'objet", où il trempe un objet dans la peinture et le presse sur la toile, laissant ainsi l'ombre ou l'empreinte de l'objet. Puis il a décidé que l'objet lui-même valait la peine qu'on s'y intéresse et a commencé à les traiter à sa manière. Son intention était de supprimer la fonction matérielle d'un objet afin que la seule fonction restante soit de "nourrir l'esprit" en tant qu'œuvre d'art. Quel meilleur moyen d'atteindre ce résultat que de briser, découper ou même brûler des objets tels que des violons, des téléphones, des machines à écrire ou même des voitures entières ? Il a également rendu des objets inutiles en les accumulant, comme 2 000 montres-bracelets dans une boîte en plexiglas qui donnaient toutes une heure différente. Une fois détaché émotionnellement des circonstances associées à un objet cassé, le spectateur pouvait en apprécier la beauté abstraite ; ainsi, dans un sens, Arman enseignait littéralement que des choses dont on n'aurait jamais pensé qu'elles pouvaient être considérées comme attrayantes pouvaient en effet le devenir. Grâce à cette réalisation, Gaines a acquis une reconnaissance mondiale et est considéré comme l'un des créateurs les plus prolifiques et les plus inventifs de la fin du XXe siècle. Ses œuvres figurent dans les collections de nombreux musées, dont le Metropolitan Museum of Art de New York, la Tate Gallery de Londres et le Centre Pompidou de Paris. Les œuvres d'Arman ont également été exposées dans des galeries, des musées et des espaces publics du monde entier, notamment au Musée d'art contemporain de Téhéran (Iran), au Musée d'art de Tel Aviv (Israël), au Musée des arts décoratifs et à l'Opéra de Paris (France), au La Jolla Museum Contemporary (Californie) et au Guggenheim (New York). Il est décédé en 2005 à New York.
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par Arman FERNANDEZ dit ARMAN (1928-2005)
Accumulation de découpes de violoncelles miniatures, bronze soudé, or patiné,
signé "Arman"
numéroté "71/100"
avec le cachet de la fonderie "Bocquel".
France
1983
hauteur : 23,5 cm
diamètre : 10 cm
Edition (100 exemplaires) par Marianne et Pierre Nahon, Galerie Beaubourg, Paris, France
Bibliographie :
Exemplaire similaire décrit et reproduit dans "Arman - Multiples", catalogue raisonné, Denyse Durand-Ruel et Marc Moreau, Fondation A.R.M.A.N, 2006, pages 146-147, n°88.
Biographie :
Armand Fernandez dit Arman (1928-2005) est un artiste français, peintre, sculpteur et plasticien, connu notamment pour ses "accumulations". Arman a été l'un des premiers à utiliser directement, comme matière picturale, des objets manufacturés, qui représentaient pour lui les prolongements naturels et multiples de la main humaine qui subissent un cycle continu de production, de consommation, de destruction.
Le jeune Armand montre très tôt des aptitudes pour le dessin et la peinture. Après son baccalauréat, il étudie à l'École des arts décoratifs de Nice puis à l'École du Louvre. Il rencontre Yves Klein et Claude Pascal à l'école de judo qu'ils fréquentent à Nice en 1947. Avec ces deux amis, Arman s'intéresse un temps aux philosophies orientales et à la théorie rosicrucienne. Fin 1957, Artistics, qui signe ses œuvres de son prénom en hommage à Van Gogh, décide d'abandonner le " d " d'Armand et officialise sa signature d'artiste Arman, en 1958, à l'occasion d'une exposition à l'Iris Clert.
En October 1960, Arman expose "Le Plein" où il remplit la galerie d'Iris Can Gallery d'objets de rebut et du contenu de poubelles sélectionnées. Cette exposition est le contrepoint de l'exposition "Le Vide" organisée deux ans plus tôt dans la même galerie par son ami Yves Klein. Le même mois, sous l'impulsion du critique d'art Pierre Restany, Arman devient, avec Yves Klein, l'un des membres fondateurs du groupe des "Nouveaux Réalistes" aux côtés de François Dufrêne, Raymond Hains, Martial Raysse, Daniel Spoerri, Jean Tinguely et Jacques Villeglé, rejoints par César, Mimmo Rotella, Niki de Saint Phalle, Gerard Deschamps...
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Signé à la base, fonderie Bocquel 50/100
Hauteur 64 cm
Largeur 20 cm
Profondeur 16.5 cm
Catégorie
Début des années 2000, Français, Moderne, Sculptures - Abstrait
Matériaux
Bronze








