Echarpe en soie Emilio Pucci

Name: Echarpe en soie Emilio Pucci
Brand: Emilio Pucci
Price: 917.38 CHF
Availability: InStock
Rating: 5 (8 reviews)

975 €TVA incluse

1 500 €35 % de remise

À propos de cet article

Echarpe en soie Emilio Pucci Foulard de la collection Palio 1957, dédiée à la contrade de Sienne, sur laquelle une exposition et un livre dédié ont également été réalisés. Elle est plus particulièrement consacrée à la contrada "Bruco". Cm. 90x90 env. Ourlet roulé à la main Très bonnes conditions. Extrêmement rare Le mot "Palio" dérive de "pallium" ou "drapé de tissu précieux cousu en bandes verticales et doublé de centaines de peaux d'écureuil" qui constituait le prix de la course, ainsi qu'une somme d'argent égale à soixante-dix thalers. Le plus ancien document témoignant de la coutume siennoise du Palio remonte à 1238 (XIIIe siècle) : à l'époque, seuls les nobles pouvaient participer à la course. Par la suite, lorsque les guerres ont été déléguées à des mercenaires et que la "Contrade" s'est développée sur le territoire communal, le spectacle que nous connaissons aujourd'hui est né. Deux fois par an, le 2 juillet et le 16 août, La Piazza del Campo de Sienne accueille une fête magnifique et populaire qui attire des spectateurs du monde entier. Représentant les quartiers historiques de la ville, appelés "contrade", des couples composés d'un cheval et d'un cavalier se lancent dans une course époustouflante sur la surface glissante de la piazza. La beauté du Palio a été racontée au fil des siècles sous de nombreuses formes : poésie, narration, photographie, musique. Mais en 1957, la nature extraordinaire du Palio a fait le tour du monde, par le biais de la mode avec la collection spéciale du grand Emilio Pucci. En 1955, le Marquis Emilio Pucci a participé à la grande émotion du Palio d'août, où il a été profondément impressionné par les costumes, les couleurs et surtout par l'émotion palpable qui circulait sur cette Piazza, qui semblait être le centre du monde entier. D'où l'inspiration de s'immerger dans la magie des contredanses, dans leurs couleurs et leurs mythes, en composant et décomposant leurs motifs avec beaucoup d'élégance. La collection a été présentée pour la première fois à Sienne, avec 17 mannequins comme 17 contrade, qui ont porté les motifs lumineux dans les ruelles du centre historique, aux côtés de pages à cheval. La collection se composait de foulards, de chemises, de pantalons imprimés, de robes de soirée, de maillots de bain, de serviettes. Il s'agit de la première collection du designer avec une cohérence de projet précise et détaillée, où il dédie à chaque contrada un foulard imprimé sur du sergé de soie dans différentes variations de couleurs. Emilio Pucci ! " Le noir et blanc du marbre de la Cathédrale, le rouge de ses bâtiments, les couleurs fantastiques de la Contrade. Voici mes inspirations. Il peut sembler étrange que j'aie choisi un thème aussi éloigné pour mon travail qui a une saveur si moderne. Mais moi, artisan Florentine aujourd'hui, je me sens très proche des artisans des XIVe et XVe siècles, et c'est précisément l'élément médiéval du Palio, avec sa richesse de motifs géométriques et de couleurs, qui m'a fascinée" C'est ainsi que Pucci décrit son inspiration pour une collection qui est restée dans l'histoire de la mode. La collection a été présentée à Florence, au Palazzo Pitti, en 1957 avec un énorme succès, récompensée par le Neiman Marcus Fashion Oscar, la plus grande reconnaissance pour la mode. Sienne et la beauté de ses traditions ont ouvert à Pucci les portes de l'affirmation du Made in Italy dans le monde, en passant par les États-Unis et l'Union soviétique, dans des événements plus uniques que rares. La collection était si particulière qu'elle proposait une analyse des coutumes d'une ville symbolique comme Sienne, rendant la combinaison passé-présent extrêmement fraîche et actuelle, pratique et moderne. Sienne consacre Pucci et Pucci consacre Sienne et précisément ces fantaisies typiques du XIVe siècle, l'âme de la beauté du Palio, changent radicalement l'esthétique de Pucci, l'amenant à remodeler le style que nous connaissons tous, géométrique et flamboyant, dans une combinaison unique de beauté et de tradition.

Designer:
Emilio Pucci
Marque:
Emilio Pucci
Dimensions:
Hauteur : 90 cm (35,44 po)Largeur : 90 cm (35,44 po)
Lieu d origine:
Italie
Période:
1950-1959
État:
Adresse du vendeur:
Rubiera, IT
Numéro de référence:
1stDibs : LU2828220726892

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Emilio Pucci

Au milieu des années 1960, la presse de mode internationale, fascinée par ses éblouissantes écharpes et ses robes en jersey de soie psychédélique et sensuel, avait surnommé le créateur Florentine Emilio Pucci le Prince des imprimés. On sait moins qu'à partir du début des années 1950, Pucci a appliqué ses motifs colorés et abstraits à des supports statiques et anguleux tels que la céramique, les sols et les meubles , en leur conférant du mouvement, sans parler du glamour. Il a été le premier créateur de mode à se lancer sur le marché du lifestyle, fondant la marque à succès qui existe aujourd'hui.

Né en 1914 dans l'une des plus anciennes familles nobles d'Italie, Emilio Pucci, Marchese Pucci di Barsento, faisait partie de la jet-set internationale de l'après-guerre, passant de la plage à la montagne et à la ville. Sa carrière dans la mode a débuté de manière inattendue en 1947, lorsqu'il a créé une tenue de ski révolutionnaire en stretch qui a été photographiée sur les pistes suisses pour Harper's Bazaar.

Renonçant à une vie de glamour aristocratique, l'autodidacte Pucci a ouvert une boutique à Capri dédiée aux vêtements simples de villégiature (pensez aux pantalons capri) qui évoquaient les vagues ondulantes de la Méditerranée et les couleurs vives et rafraîchissantes. À l'époque, la mode de luxe était aussi étriquée qu'une robe de cocktail Dior, mais les Swinging Sixties se profilaient à l'horizon. Signées de ce que Suzy Menkes, rédactrice en chef de Vogue International, appelle un "Emilio" écrit à la main - un concept, souligne-t-elle, aussi nouveau que celui du prêt-à-porter de créateur - ses créations ont rapidement été portées par des célébrités telles que Jackie Kennedy et Marilyn Monroe.

Des uniformes des compagnies aériennes qu'il a créés pour Braniff dans les années 1960 à l'emblème qu'il a conçu pour la mission spatiale Apollo XV en 1971, les créations de Pucci étaient visionnaires. Malgré ses racines traditionnelles (ou à cause d'elles), le prince d'Étampes était tourné vers l'avenir et vers l'extérieur. Pucci a mis sa signature sur des motifs flexibles, d'abord pour la mode, puis pour l'ameublement et les objets. Que ce soit sur du tissu ou de la mousse, des étagères ou des voiles, comme il l'a expliqué pour la première fois il y a environ 70 ans, les motifs ornementaux fonctionnent en "mouvement continu". En s'aventurant dans des partenariats de conception non traditionnels, il a jeté les bases d'une future marque, un héritage classique que sa fille Laudomia Pucci perpétue aujourd'hui.