Eric Moore

"Split Subjectivity" Abstract Painting

2025

La storia di Eric Moore non inizia come quella di molti artisti affermati. A differenza di molti suoi coetanei artisti, Moore non ha disegnato e creato arte fin da giovane. Ha iniziato a disegnare e a dipingere intorno ai vent'anni dopo essere stato ispirato dai pittori dal vivo che vedeva ai festival musicali e artistici mentre era al college. Quasi 10 anni dopo, nel 2019, Moore ha iniziato a dedicarsi a tempo pieno all'arte. Ha ampliato la portata dei suoi interessi artistici al di là dello stile artistico visionario che era comune nel mondo dei festival in cui è cresciuto. Nel corso del 2019 e del 2020, An He ha esplorato nuovi stili e ha sviluppato un vocabolario visivo contemporaneo intriso di temi ricorrenti come l'astrazione geometrica, il minimalismo e la pittura a campi di colore. Questo nuovo corpo di lavori si concentra sulla capacità emotiva del colore attraverso l'interazione tra colore, luce e linea. I dipinti contemporanei a campi di colore di Moore comportano ampie gradazioni sature che passano senza soluzione di continuità da un colore all'altro, oltre a sequenze di bande di colore concentriche che esplorano la relazione sfaccettata tra il colore, la bellezza e lo spettatore. A livello teorico, Moore privilegia l'impatto emotivo dell'estetica rispetto al contenuto cerebrale. An He mira a colpire gli spettatori in modo viscerale piuttosto che cognitivo. Il suo lavoro incarna un'etica minimalista che non cerca di fare riferimento a nulla di esterno. Trascendendo il nostro linguaggio comune, Moore crea lo spazio per un'esperienza contemplativa di pura soggettività e astrazione. In definitiva, l'obiettivo principale di Moore è semplicemente quello di suscitare una sensazione di bellezza.