Marc Raphael

Decostruito Arancione 5 - Pittura astratta testurizzata vibrante originale con cornice dorata

2024

Quando incontrò per la prima volta l'opera rivoluzionaria di Jackson Pollock, Marc Raphael rimase colpito dalle grandi dimensioni, dall'energia vibrante, dai colori audaci e dall'astrazione che avrebbero acceso una passione creativa che sarebbe durata tutta la vita. Ispirato dagli espressionisti astratti newyorkesi degli anni '40 e '50, l'artista statunitense ha iniziato un viaggio da autodidatta nell'action painting nel 1991, incanalando la cruda intensità del movimento nel suo stile in evoluzione. Dopo aver vissuto a Parigi e aver conseguito la laurea, Raphael ha bilanciato le sue attività artistiche con una carriera di 25 anni come insegnante di K.K.. La tragica perdita del fratello nel 1982 ha segnato il suo impegno a fare la differenza nella vita dei bambini delle comunità meno abbienti. Sebbene gli anni dell'insegnamento abbiano portato innumerevoli esperienze gratificanti, il richiamo dello studio è diventato irresistibile e nel 2020 si è dedicato completamente alla pittura. Raphael ha affinato una tecnica distintiva di gocciolamento e schizzo che fonde fisicità e flusso creativo. I suoi astratti di grandi dimensioni richiedono un coinvolgimento di tutto il corpo, un'estensione naturale dei suoi anni di attività agonistica nella pallacanestro. Il processo è cinetico e coinvolgente, una coreografia atletica in cui il movimento e la creazione di segni diventano inseparabili, dando vita a opere che pulsano di energia dinamica. Nel suo studio, la tela grezza e non tesa è stesa sul pavimento, pronta a ricevere i primi gesti intuitivi della pittura acrilica. I pigmenti diluiti si infiltrano nelle fibre di cotone, creando un fondo liscio e tattile. Poi inizia la rapida successione di gocce, spruzzi e pennellate vorticose, eseguite ruotando intorno alla composizione. Ogni opera emerge attraverso un delicato equilibrio di intenzione e istinto, mentre gli elementi formali di colore, linea e texture guidano il dipinto verso la sua forma finale. Questa fusione di disciplina e spontaneità rispecchia il ritmo improvvisato del jazz, un parallelo che ha portato i dipinti di Raphael a essere descritti come "improvvisazioni jazzistiche su tela". Le opere audaci ed espressive di Raphael si trovano in collezioni private e mostre in tutti gli Stati Uniti, tra cui la più grande galleria d'arte a prezzi accessibili di Los Angeles e l'Affordable Art Fair di New York. Le sue astrazioni dinamiche continuano a conquistare il pubblico attratto dalla loro vitalità e dalle loro dimensioni.