Marilyn Biles

Shangri-La 48 "x48" Olio su tela Arte astratta Colori audaci Forme rosse

1974

Il tema del mio lavoro è pensare con il cuore. I colori dei dipinti ad olio su tela interagiscono in modo tale da spingere lo spettatore a cercare altri collegamenti e a tornare nei punti di interesse per interagire ancora una volta con il dialogo del dipinto. In uno spirito sensibile, sottile e vivo di amore e integrità di cuore che il principio guida della vita risveglia le profondità del luogo segreto in noi stessi. Come spesso accade, la vita di Marilyn Biles ha chiuso il cerchio da quando era una studentessa di illustrazione di moda al Moore College of art di Philadelphia. Marilyn ha anche avuto il grande piacere di insegnare arte ai bambini. Si è impegnata a fondo per far sì che gli artisti potessero essere visti e ascoltati, fondando e curando due gallerie no-profit. L'ispirazione proviene dai suoi sentimenti interiori e dalle sue esperienze di vita, la porta a uscire dalla sua zona di comfort e facilita gli spazi di guarigione improvvisati che appaiono dentro e oltre la superficie dei suoi dipinti. È lì che avviene il cambiamento e, attraverso la forma e il colore, la porta in un'altra dimensione dove le parole non possono arrivare. Le emozioni e i ricordi specifici possono essere personali ma anche vissuti dagli spettatori che scelgono di contemplare l'opera da un punto di vista ispirato alle proprie esperienze. L'immaginario mentale viene reso visivo senza paura e questo immaginario viene fuso o modificato per essere esplicito allo spettatore, che può sperimentarlo visivamente o intellettualmente. Ogni dipinto è un nuovo progetto di ricerca fatto nel presente non provato, creando simboli dalle esperienze che esprimono se stessa mentre contatta e si ispira al mondo. Inconsciamente, sta esponendo la sua vita interiore ad altri, i cui gusti e opinioni sono diversi ma comunque validi quanto i suoi. L'arte è vita e può portare bellezza, intuizione e scopo per trasformare e toccare chiunque guardi le sue opere.