Mathieu Piffeteau

Dido, Tributo a Julian Hoeber di Mathieu Piffeteau - Installazione astratta, olio

2020

Mathieu Piffeteau è nato a Nantes nel 1982 da madre pittrice surrealista e padre topografo. Alcune visite familiari ai musei ebbero un effetto profondo sul giovane artista: si meravigliò della potenza immaginativa di Salvador Dalí al teatro-museo di Figueras e rimase stupito dalle incredibili illusioni ottiche di Victor Vasarely all'omonima Fondazione di Aix-en-Provence. Allo stesso tempo, a casa ammirava la perfezione dei disegni del padre, sviluppando il proprio gusto per la precisione e la geometria. Le forme su cui si basano le sue tele sono ora create con i compassi e i righelli del padre topografo. Mathieu Piffeteau è un pittore autodidatta dall'età di 20 anni. Tuttavia, il suo lavoro all'epoca non aveva nulla in comune con quello di oggi: figurativo, rapido e istintivo, era uno sfogo per i suoi sentimenti contro l'ingiustizia e la violenza nella società. Dopo aver conseguito un master in sociologia, si è trasferito in Australia per vivere nella comunità aborigena di Wugularr (Beswick). Lì partecipò alla produzione di opere a metà strada tra l'arte e l'artigianato e fu segnato da questa pittura tradizionale estremamente ripetitiva e dispendiosa in termini di tempo, soggetta a codici rigorosi. Tornato in Francia, si trasferisce a Biarritz per seguire la sua passione per il surf e lavora nell'industria edile come tecnico di accesso su corda. In seguito a un incidente sul lavoro nel 2018, decide di dedicarsi alla pittura e si unisce a uno studio collettivo. Un senso di impotenza e frustrazione di fronte ai problemi del nostro mondo lo ha portato ad abbandonare la rappresentazione figurativa. Mathieu Piffeteau si interessò alla luce e agli effetti ottici, argomenti sui quali avrebbe in seguito concentrato la sua ricerca artistica. Motivato dal forte desiderio di esporre i suoi dipinti contemporanei in un luogo pubblico, preparò un progetto personale molto ambizioso per esporre le sue opere nella cripta di Sainte-Eugénie a Biarritz. Quattro anni dopo, nel 2023, inaugurò la sua prima mostra personale con 53 tele di varie dimensioni create appositamente per gli spazi di questa affascinante sede. Tra mostre in galleria e progetti di installazioni sempre più coinvolgenti, il pittore contemporaneo continua a interrogarsi sul ruolo dell'artista, sul suo rapporto con l'osservatore e sull'impatto della nostra cultura e società sull'arte contemporanea. "Non si tratta di una rappresentazione intellettuale, ma di un approccio sensibile. Il mio intento è quello di creare una sensazione mescolando forme e colori".