Sam Peacock

Minerale di Almomry

2025

Sam Peacock lavora professionalmente come pittore dal 2007 e si è laureato alla Coventry University nel 1998 con un BA in Belle Arti. Ispirato dai paesaggi rurali e costieri, Sam Peacock ha sfidato la nozione tradizionale di pittura di paesaggio in ogni aspetto del suo lavoro. Peacocks, interpretazione unica della pittura di paesaggio, prevede l'uso di colori a base di olio non tradizionali, vernici, chicchi di caffè e una varietà di materiali grezzi, il tutto composto su una lastra di acciaio. Il colore, che è un aspetto fondamentale dell'opera, si ispira ai colori della terra stessa e ogni pallet viene creato a partire da un luogo specifico. Sperimentando l'equilibrio del colore e della luce sull'acciaio negli ultimi 30 anni e sostituendo il tradizionale pennello con un rullo e una fiamma ossidrica, l'approccio unico di Peacock all'arte ha dato impulso alla sua carriera, rendendolo uno dei più ricercati artisti di paesaggi contemporanei del nostro tempo. Il portfolio di Peacocks spazia da mostre in gallerie indipendenti a installazioni artistiche su larga scala per hotel prestigiosi e progetti di interior design di ampio respiro. L'anno scorso la sua arte ha fatto il suo debutto come installazione pubblica, commissionata dal consiglio di Islington, nel centro di Londra. L'opera commissionata è alta 8 metri e riveste i mattoni con acciaio e colore, lasciando che la luce si rifletta sulla superficie dell'acciaio e fornendo un paesaggio in continua evoluzione che utilizza la luce come mezzo di esplorazione. Altre opere degne di nota si trovano al Novotel, Canary Wharf, dove Peacock ha creato la sua opera d'arte più grande fino ad oggi, che si estende per oltre 62 metri quadrati di parete e ha utilizzato poco più di mezza tonnellata di acciaio. Questo rivestimento permanente e installazione ti immerge completamente nelle proiezioni del paesaggio rurale e artificiale del mondo di Peacocks. Ogni progetto in-situ è realizzato con cura e vengono effettuate visite in loco per esaminare lo spazio, esplorare le fonti di luce e il modo in cui le opere possono trasformare l'area.