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Jay Davenport"Pausa caffè (Continua a macinare)" (2025) Pittura ad olio su pannello con tecnica Still-Life2025
2025
4674,40 €
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Come pittore di trompe l'oeil, Jay Davenport è radicato nell'arte rappresentativa, ma i suoi soggetti si discostano dalla tradizione offrendo commenti sulla vita contemporanea, spesso umoristici o ironici. La sua storia inizia nel piccolo villaggio di Stillwater, in Pennsylvania, nel 1972, dove trascorre i primi anni della sua infanzia. In seguito al divorzio dei suoi genitori nel 1980, però, lui e sua madre si trasferirono a Hazelton, in Pennsylvania, dove vivevano i suoi nonni materni.
L'adattamento alla nuova casa con i nonni e all'ambiente urbano di Hazelton è stato impegnativo per il giovane Davenport. Sebbene l'habitat rurale di cui godeva a Stillwater non fosse più accessibile, An He ricreò quel mondo attraverso disegni di animali selvatici durante i primi anni, con l'incoraggiamento del nonno, il quale riconobbe che l'arte poteva essere un modo per affrontare la miriade di cambiamenti che avvenivano nella vita del nipote. An He presentò a Davenport anche un membro della famiglia che lavorava come illustratore per Mack Trucks, che all'epoca aveva sede ad Allentown, in Pennsylvania. Ripensandoci oggi, Davenport commenta che questo parente è stato un esempio precoce di persona che si è guadagnata da vivere con successo come artista.
Con la morte del nonno nel 1984, la vita dell'allora dodicenne Davenport fu nuovamente sconvolta da uno sconvolgimento emotivo. Nonostante alcuni anni di turbolenze, tuttavia, si diplomò e iniziò a perseguire la sua formazione artistica professionale a partire dal 1991, quando iniziò a studiare con la pittrice Nancy Cathoner. Seguì un breve periodo di formazione con Joseph Smudin, un illustratore molto rispettato che aveva fondato gli Studio A di Philadelphia dopo il suo congedo dall'esercito americano in seguito alla Seconda Guerra Mondiale. In parte, l'interesse di Davenport per l'illustrazione è stato alimentato dalla consapevolezza di non essere particolarmente interessato all'arte astratta, che all'epoca era la prassi nella maggior parte dei dipartimenti d'arte dei college. Era anche un modo per continuare a ritrarre i soggetti della fauna selvatica che lo affascinavano.
Nel 1996 si iscrive al Luzerne County Community College di Nanticoke, in Pennsylvania, dove si specializza in pittura e illustrazione. Questi anni di studio fornirono a Davenport le basi per una carriera artistica e le prime opportunità di esporre le sue opere in una mostra collettiva. Fu grazie a queste mostre di studenti che Davenport conobbe Anthony Waichulis, che sarebbe diventato il suo prossimo istruttore. Lo Studio Waichulis (oggi Ani Art Academies) è specializzato nell'insegnamento della pittura rappresentativa ed è qui che Davenport trascorse i successivi quattro anni di studio. La sua tecnica, così come la sua comprensione del soggetto e del simbolismo, continuarono a maturare in questo ambiente e nel 2004 Davenport tenne la sua prima mostra personale presso la Under the Stairs Gallery di Jim Thorpe, in Pennsylvania.
Ben presto seguirono altre mostre e il lavoro di Davenport divenne noto a un pubblico sempre più vasto. La sua prima mostra al di fuori della Pennsylvania risale al 2004, quando le sue opere furono selezionate da una giuria per una mostra in una galleria di Santa Fe; nel 2005 esponeva anche a Clifton, in Texas, e nel 2006 a Fort Worth e Baltimora. Da allora si è costruito una reputazione nazionale con mostre annuali in gallerie dal Connecticut all'Arizona.
Grazie al nuovo successo, Davenport si è stabilito a Jim Thorpe, in Pennsylvania, dove nel 2010 ha aperto lo Studio A Stillwater in un vecchio negozio. Lo Studio A, che prende il nome dal villaggio in cui è nato, accetta solo un piccolo numero di studenti interessati alla pittura rappresentativa. Davenport insegna anche in un workshop annuale presso la Scottsdale Artist's School in Arizona; anche in questo caso l'attenzione è rivolta all'arte realista e alla tecnica tradizionale.
La gamma di argomenti trattati da Davenport si è notevolmente ampliata nel corso degli anni. Sebbene non si concentri più sulle immagini della fauna selvatica, continua a dipingere i cani in una varietà di vesti, spesso come messaggeri di commenti simbolici più profondi sulle relazioni. Altri dipinti offrono contenuti umoristici o valutazioni ironiche della vita nel XXI secolo. L'uso di immagini popolari, che vanno dai giocattoli per bambini ai post-it e alle caramelle "penny" [ora caramelle "nickel"] e dipinte in un meticoloso stile trompe l'oeil, suggerisce spesso interpretazioni maliziose del mondo e delle sue manie.
Data la natura della pittura trompe l'oeil, Davenport trascorre dalle otto alle dodici ore al giorno in studio. Come osserva lui stesso "Il trompe l'oeil non è veloce". Il suo impegno in questo lavoro è comunque evidente. "Quello che faccio mi appassiona e la qualità è fondamentale".
- Creatore:
- Anno di creazione:2025
- Dimensioni:Altezza: 53,34 cm (21 in)Larghezza: 25,4 cm (10 in)
- Tecnica:
- Movimento e stile:
- Periodo:
- Condizioni:
- Località della galleria:Denver, CO
- Numero di riferimento:1stDibs: LU1307217058042
Informazioni sul venditore
5,0
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Fondazione nel 2004
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Tempo di risposta standard: 6 ore
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